所谓“主流文学”的那些作者和作品

风继续吹

    喜欢看书，别人常说我看的大都是“主流文学”。
    而我则常说自己看的是“非主流”，因为我理解的“主流”，应该是大多数，而“非主流”应该是少数。
    不管怎么样，我明白所谓的“主流文学”的意思。有人说，中国当代文学已死，我想说的就是所谓的“主流文学”吧。
    有时候，许多人骂一些东西，固然因为它不够好，但更多的原因却是骂的人的无知，根本就不懂他骂的东西。
    对于“主流文学”，我其实也无知，但我在努力地去知道，也希望有更多的人去读“主流文学”。
    所以，开个贴，贴一些我在看“主流文学”的过程中，遇到的一些给我留下印象的作者和他们的书，以与诸位交流。
本来想写一些书评或读后感的，发现自己在这方面能力值是不够的，于是，还是直接列出作者和书名再网上弄点简介的比较容易。

    现在正在看李西闽的唐镇三部曲之《酸》，就从他开始吧。

作者简介：
    李西闽，1966年11月生于福建长汀。1984年参加中国人民解放军空军，在空军部队服役21年。1984年开始发表小说，在《解放军文艺》、《昆仑》、《电视电影文学》、《收获》、《天涯》、《福建文学》、《小说选刊》、《中华文学选刊》等刊发表大量中短篇小说，出版《好女》、《死亡之书》、《蛊之女》、《血钞票》、《尖叫》、《死鸟》、《黑灵之舞》、《拾灵者》、《崩溃》、《诡枪》、《血性》、《狗岁月》等长篇小说18部。

作品一：《腥》

内容简介：
    每个人身上，都有自己独特的味道，爱情和命运，也不例外。　　
    被人请来专画死人像的宋柯来到唐镇后，镇上有人接二连三地死去。一连串恐怖事件的背后，有个怪异女人的身影若隐若现，而宋柯却陷入了与她的热恋。宋柯怎么也没想到，那种特异的味道和迷人的爱情，能量巨大到竟把唐镇的命运，改写得面目全非。　　
    活着，就是一场历险，一切都会在该到来的时候到来。那为死人而活着的人，来了……

    《腥》是作者计划中的“唐镇三部曲”第一部，我是在前两年看的，到现在情节大都忘了，只记得里面好像有个放蛊的女人。尽管情节忘了，但至少这部作品还给我留下了印象，所以把它贴出来了。

作品二：《酸》

内容简介：
    发生在南方山区的绝世传奇，京城告老返乡的太监李公公酝酿惊天秘密，成立一个前无古人的唐镇国，登上皇帝宝座。于是，不断有村民神秘死去，怪事迭现，血腥、恐怖、灾难接踵而至，人性的狂迷也像病毒在扩散，使人如痴如癫。生与死、爱与恨，交织着惊悚、悬疑、玄幻，演绎出一部关乎沉沦和救赎的人类寓言。

    《酸》是作者计划中的“唐镇三部曲”第二部，目前正在看。

春水煎茶

插花：按现代汉语词典
主流：
1.干流
2.比喻事情发展的主要方面

按辞海
1.干流
2.哲学名词，见“主流和非主流”——主流指事物的本质方面，它决定事物的发展方向；非主流指事物的非本质方面，它不决定事物的发展方向，但对事物的发展有影响。

看上去和多数少数还是有点差别的。按照这个解释，根本不存在死不死的问题，如果它死了，说明它根本不是发展的方向，所以它就是非主流的么。

陌雨潇潇

宋柯，太合麦田的老板？？？？？？？？？？？
恐怖不，诡异的我不敢看。。。。。。。。。。

药师丹枫

我个人习惯用正统和通俗区分

反正相对正统好得奖些，社会责任特色更为强烈。
通俗好赚钱些，个人情感是主线。
在文联混的多是写正统的。什么言情武侠等是通俗的。
我看正统文学主要是初高中。老的是矛盾巴金之类，较新的是八十年代的十月，收获，当代之类的，新的是当时一些报刊上的连载~比如毕淑敏等的。

所以现在混上各地文联主席的作品还算读过，2002后出品的文章则读得相当少。唯一的文化点行为就是看当时还不算火的百家讲坛。之后上网读书越来越堕落~

正统看得人越来越少，但还被主流，个人认为国内行情决定，文人重名，得奖，政府支持，甚至稳定工作待遇等决定了。有钱不一定拼得过有权的。虽然大多正统的都是寂寞的，出名的不一定很有钱。侧面反映是中央一台黄金档的影视改编多半是放正统文学改编，通俗的改编多半也只能放在中央八台。

纳兰容若

咳咳，据说非主流文学的代表是王小波。。。。。。我觉得风兄比较偏爱的是叫严肃文学吧？

云重

我觉得主流是掌握话语权的直接表现
跟多少倒不一定有直接关系。

春水煎茶

风兄说的那两作品你听过？

云重

没有.............我的听说范围还停留在老舍巴金矛盾冰心这些人...

春水煎茶

引用第7楼云重于2011-02-23 19:46发表的  :
没有.............我的听说范围还停留在老舍巴金矛盾冰心这些人...

                               
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所以么，哪里话语了，话语的一般人都听不得那叫窃窃私语……
还是纳兰说的严肃文学……贴切点。虽然，虽然看风兄的介绍，这设定很狗血……

云重

我觉得之所以说主流正统是因为作品发表在《收获》上还有作者本人履历等原因...

一般人至少说我吧，还是很难把恐怖片划成严肃文学的.

药师丹枫

百度了下作者

　　2009年4月，其长篇巨制“唐镇三部曲”之《腥》出版。以《收获》50年首次刊登的悬疑小说和第一部以气味为主角的神秘小说，引起读者争议和评论者对其恐怖小说的研究。

………………………………………………………………

其中50年，侧面说明了收获的一般方向没有什么。


………………………………………………………………………………

个人明白云重说的话语权，主要是主流媒体（人民日报，中央电视台等）的政府咽喉认同。
芒果台、某某都市报再火，也是支流。

而作家也希望有认同。
某种角度，作家出版社、《收获》等在传统文学青年中差不多也相当于中央台，不是1台也是10台

说来现在名气的文学评奖，即使奖金低得可怜，多数作者也想上的，而评奖等不可能不带官方或传统势力认同。
主流媒体背后不可能没有ZF或者大佬。文章的产生和ZF需要之间都有相互影响和制约的。积习不一定是好的也不一定不好，比如中国传统喜欢认资排辈，讲究高雅，文人参与国事；加上社会浮躁有芒果等商业势力的诱惑，现在的主流文学坚持中没落或者多元变异其实很正常。

春水煎茶

两回事，你看看cctv的收视率，再看看收获之类杂志的销量？   

药师丹枫

湖南人很牛的说是不咋看中央台的、其他地方时牛不起来，力量还是不够强

文学现在销量说来也都不咋地。前几年卖的最好的好像是今古，定价其实是市场价的一半，销量也赚不了什么钱的。主要是销量带来买广告的。所以即使被恶俗广告骂死，也照样广告王道。

话说虽然收获的销量是不好，但还真说得过去，月量好像是10万，也不低了。不算娱乐的书，就是有文学青年买,还没倒.
而且《收获》上奖单不是一般的强。
收获是现在唯一一个贴不商业广告业买得不算贵的杂志了吧。牛作者倒贴都不一定能上。文学标杆啊。
和大家即使倒贴也愿上CCTV10或者7之类的同理。

春水煎茶

不管啥理由，能上央视被看到的几率就高。在电视传播领域就是老大。

文学销量不怎么样，小四怎么说呢？你推荐的狼图腾怎么说呢？只能说整个文学杂志在小说传播的整体范围内，是很小众的媒介。

药师丹枫

3楼就说了通俗是钱，正统是名

人家为名就不能要销量，而要认同。
有奖就成了。人家评奖的多买《收获》的账，其实一半都是一帮人，圈子么，历史积累。
而且买账的都是年份长，半带官方背景的，含金量看起来不低。

现在出版相对成本，比以前容易得多，杂志社多是，倒闭的也不少。说来杂志这个媒介本身不靠谱啦。
广电则很聪明，网上网下都限制，打压竞争，极大的保护了话语权。

药师丹枫

[解读]众作家说《收获》
来源：刘放等 日期：2010-10-18 11:42:57
    被誉为“中国当代文学的简写本”、“了解严肃文学现状的窗口”的文学期刊《收获》，近日迎来了创刊50周年纪念。在过去的整整50年里，《收获》以它的作品和历史，见证了往昔的每一个重要时刻，印证了中国当代文学的悲欢聚散。《收获》现任主编、巴金的女儿李小林日前接受了本报记者的专访，回想过去，展望将来，她说，“我们比上一代人幸运，也比上一代人无奈，但是对于中国文学的现状和未来，我们从来都不悲观。”


“我们比上一代人幸运，也比上一代人无奈”
《收获》迎来创刊50周年，该刊主编、巴金之女李小林接受本报记者专访
■刘放
“不趋时、不媚俗、不跟风”
　　广州日报：《收获》走过了风风雨雨的50年，50周年的纪念特刊打出的是“致敬和传承”的主题，怎么理解这个主题？
　　李小林：50年来，《收获》刊发了当代文学史上的无数代表作，大师云集，凝聚了文坛的辉煌。所以，纪念特刊首先刊登了那些故去的大师们的手迹和照片，这是为了向文学前辈、编辑前辈致敬，向文学精神和文学理想致敬，向大师们的背影致敬。
　　纪念特刊上首次公布了老主编巴金1979年访问法国、回答法国记者提问时说的一段话，“《收获》是向青年作家开放的，已经发表过一些青年作家的作品，还要发表青年作家的处女作。”并且把这一期做成青年专号，就是希望表达薪火相传的意味。
　　广州日报：一本纯文学杂志能走过五十年，非常不容易，有一种什么样的精神让《收获》可以一直坚持下来？
　　李小林：《收获》创刊的1957年，正好提倡“百花齐放”，许多文学大家正是带着他们的文学梦想投入这个刊物的，他们希望做出上世纪30年代《文学季刊》那样的刊物。这么多年来，我们一直坚持这样的传统，坚持杂志的独立个性、坚持体现百花竞放、自由竞争，不趋时、不媚俗、不跟风。守住刊物生命，以不变应万变。
　　广州日报：但是，50年过去了，总有一些东西肯定会改变吧？
　　李小林：社会在变，《收获》的文本内容、叙述方式自然都会改变。但是，我们对质量的要求没有改变，我们不重作者名气、只重作品质量的选稿方针也从来没有改变。


“认为《收获》只发名家作品，这是一种误解”

　　广州日报：您提到《收获》的选稿方针是不重名气、只重质量，但感觉上《收获》主要还是刊发一些名家作品，新人要登上《收获》好像很难吧？
　　李小林：认为《收获》只发名家作品，这是一种误解。其实，当年许多未成名作家，都是在这里发表处女作或成名作。像余华的第一个中篇，就发在《收获》上，格非在《收获》上发表作品时也只有20多岁。“80后”的张悦然也在《收获》上发表过作品。
　　《收获》对年轻作家是欢迎的，当然这并不意味着会降低标准。在《收获》发表作品，一直都要经过严格的四审，还要和作者沟通修改，这是《收获》老一辈留下的传统，我们觉得，这对作家好，对刊物也好。
　　广州日报：但是，似乎有一种比较“正统”的意见认为，在文学日渐走向边缘化的大背景下，年轻一批的作家，比如“80后”，整体水准不如前辈作家们。您怎么看待这个问题？
　　李小林：这个问题现在还很难说，年轻一批的作家，未来的路还很长，现在就下结论还为时过早。事实上，当年苏童、余华他们那一批“先锋作家”初登文坛时，也遭遇过类似的质疑，但事实胜于雄辩。对于现在的年轻作家来说，关键问题不在于外界如何评价，而在于他们自身能坚持多久、坚持什么。
　　广州日报：换句话说，您对中国文学的现状和未来仍然乐观?
　　李小林：你刚才说得没错，在泛娱乐化的时代背景下，文学已经被边缘化。但是，我们并不悲观。我觉得，与上世纪80年代的辉煌相比，现在的低谷应该被看成是一个盘整的时期。事实上，这些年来，让我们感到兴奋、喜悦的年轻作家、作品一直都在不断出现，从未间断，所以对于文学，我们也一直都保持着冀望和期待。


“我们比上一代人幸运，也比上一代人无奈”

　　广州日报：撇开整个文学大环境不谈，只说文学期刊本身，现在也处于风雨飘摇之中，活得比较好的杂志少之又少，《收获》不会有危机感？
　　李小林：其实，《收获》从创刊到现在的50年里，经历过的天灾人祸实在太多了。50年时间里，有15年处于停刊状态，两次停刊两次复刊，而现在，时代的氛围宽松了许多，我们能比前辈更充分地体现他们的文学理想，从这个意义上说，我们已经比上一代人幸运得多。
　　相较其他文学期刊，《收获》1986年就开始进入市场，独立核算，自负盈亏，没有行政拨款，最初遇到的问题，许多文学刊物上世纪90年代才遇到。比如，《收获》1988年就遇到过一次经济危机，全球纸张价格暴涨，刊物价格年初定的又不能改动，我们印量又大，真的是陷入了困境。但令人感动的是，好多作家都表示可以不要稿费挺《收获》，海内外作家还有读者还捐款支持，我们终于渡过了难关。后来我们把刊物价格提高了一点，读者也表示理解，近年来的发行量不降反升，这更增加了我们的办刊信心。
　　当然，对我们来说，现在的市场化环境确实严峻，这是我们比上一代人无奈的地方。在推向市场化的过程中，我觉得有关部门能不能不一刀切，对一些形成品牌的文学期刊，在政策上是否应该有所倾斜？《收获》近三年所缴的企业所得税，逐年递增，而且和一般流水线作业的企业标准相同，也没有享受到其他文化报刊的增值税退税优惠，是不是有些不公平？一个民族也需要文学，一个文学期刊形成品牌不容易，倒下去后再想扶持，就很难了。

格非：《收获》催生“先锋派”
■吴波
   
    说到《收获》，他认为50年来该纯文学杂志一直以来都是中国文学的标杆。1987年，《收获》杂志6月号集中发表了格非、王朔、苏童、余华等作家的作品。这一事件被一些人看作是先锋写作的一次集体亮相及这个群体形成的标志。
　　格非回忆，早在1986年，他的短篇小说《追忆乌攸先生》就在《中国》杂志发表。几乎同时，马原《冈底斯的诱惑》与残雪的《山上的小屋》先后在文坛引起轰动。一个与传统写作彻底决裂的群体形成了。所谓的“先锋小说”尽管与传统小说泾渭分明，但是自始至终没有以一个集体的姿态发表过任何宣言。直到《收获》杂志集中发表了他们这些作家的作品，才宣告先锋写作派的形成。
　　说到在《收获》发表作品，格非称，开始从事文学创作的时候，做梦都没有想到自己写的东西能在《收获》上发表。他从大三开始拼命投稿，每隔两周，就会有一批稿子被退回来。当时常投稿的都懂得玩些小手段，比如将两页稿纸粘在一起。为了在退回来的时候知道编辑有没有看过。结果好多时候，退回的稿子，仍然是粘着的。看着自己的作品寄出去，人家连看都不看，心情别提多难受了。他认为，《收获》之所以成为一个文学的品牌，她的确培养和造就了一大批天才作家。
　　　

50年，三个《收获》
■刘放

    告诉你三个《收获》的故事。
　　1957年7月24日，共和国建立的第八个年头，一本大型的、厚达3１8?页的文学双月刊诞生了。主编是巴金先生和靳以先生。
　　《收获》创刊号上，《发刊词》的第一句话是：《收获》的诞生，具体实现了“百花齐放”的政策。第一期的带头文章，是未发表过的鲁迅的《中国小说的历史的变迁》，艾芜的长篇《百炼成钢》和康灈的《水滴石穿》，老舍的三幕话剧《茶馆》，柯灵的电影剧本《不夜城》。这个时期的《收获》刊发了如《大波》、《上海的早晨》、《野火春风斗古城》、《平原枪声》、《创业史》、《山乡巨变》等长篇小说和《林则徐》、《蔡文姬》等剧本。因为三年自然灾害，?1960年5月停刊。主编靳以先生1959年11月因病去世。这是第一个《收获》。
　　1964年，在大家的呼吁和努力下，《收获》复刊了，由上海作协主管。这个时期发表了《艳阳天》、《欧阳海之歌》、《大学春秋》等作品。1966年“文革”开始，5月，《收获》被迫停刊。这是第二个《收获》。
　　第三个《收获》从1979年1月开始。“文革”之后，《收获》率先复刊，那时，许多思想的禁锢是首先从文学作品中突破的。如《蹉跎岁月》、《人到中年》、《人生》、《方舟》、《男人的一半是女人》。另外，就是以邓友梅、冯骥才、陆文夫的作品为代表的市井小说。?上世纪八十年代中叶开始，马原、余华、苏童、格非等一连串的名字首先出现在这一时期的《收获》杂志上。《收获》刊发了大量引起重大反响的作品，《浮躁》、《活着》、《九月寓言》、《丹青引》、《许三观卖血记》……进入二十一世纪的《收获》杂志，依旧时刻保持敏锐，刊登的有分量的长篇小说如贾平凹的《秦腔》、余华的《兄弟》的、东西的《后悔录》……?　　

●他们眼里的《收获》
　　就像梨园艺人忘不了初次粉墨登场的舞台，他至今难忘屡次投稿碰壁时《收获》的知遇之恩，或许是提前了一两年，或许是在关键的时刻把他推上了文学舞台。
　　                                                     ——苏童
　　我和《收获》有着唇齿相依的关系，我有三分之二的作品都是首先在《收获》上发表的。
　                                                        ——余华
　
●《收获》上的名家名作（部分）
    1957年  艾芜  《百炼成钢》
　　1958年  李英儒  《野火春风斗古城》
　　1959年  柳青  《创业史》
　　1960年  周立波  《山乡巨变》
　　1964年  浩然  《艳阳天》
　　1965年  金敬迈  《欧阳海之歌》
　　1979年  从维熙  《大墙下的红玉兰》
　　         白先勇  《游园惊梦》
　　1980年  叶辛  《蹉跎岁月》
　　         谌容  《人到中年》
　　1981年  高行健  《有只鸽子叫红唇儿》
　　1984年  王安忆  《69届初中生》
　　1985年  王蒙  《活动变人形》
　　         张贤亮  《男人的一半是女人》
　　1986年  张抗抗  《隐形伴侣》
　　1987年  贾平凹  《浮躁》
　　1988年  叶兆言  《枣树的故事》
　　         余秋雨  《文化苦旅》
　　1989年  苏童  《妻妾成群》
　　1990年  格非  《敌人》
　　1991年  王朔  《我是你爸爸》
　　1992年  余华  《活着》
　　1993年  刘恒  《苍河白日梦》
　　1994年  蒋子丹  《桑烟为谁升起》
　　         李辉  《沧桑看云》
　　1995年  张炜  《柏慧》
　　1996年  史铁生  《务虚笔记》
　　1998年  池莉  《小姐你早》
　　2000年  棉棉  《糖》
　　2001年  张欣  《浮华背后》
　　2003年  笛安  《姐姐的丛林》
　　2005年  毕飞宇  《平原》
　　2006年  张悦然  《誓鸟》

“文学期刊生存难不是文学的问题”


■吴波

    在全国媒体都在纪念《收获》创刊50周年之季，本报记者采访了广东省作协副主席吕雷。他对目前纯文学刊物的生存现状表示忧虑。
　　广州日报：您认为《收获》是一份怎样的刊物？
　　吕雷：《收获》一直以来是中国文坛的一个标志性的刊物，很多作家都以能在《收获》上发表文章而自豪。我很赞同一种说法，那就是《收获》杂志已经成为一种品牌。现在文学期刊正面临着越来越激烈的竞争，全国正式的文学刊物至少有几百家，但是既能盈利又有文化地位的屈指可数。面对这样的情况，《收获》也开始依托品牌拓展未来发展的新路，而不是仅仅局限于杂志本身。
　　广州日报：目前文学期刊面临哪些问题？
　　吕雷：时间进入上世纪90年代，纯文学期刊迎来一连串的悲哀。先是文学界对其腐朽机制、圈子化痕迹的数落，对其预示文学重大走向、发掘文学有生力量能力的质疑，不多时，“市场”的冷落就接踵而至。一些文学刊物的定位左右摇摆，最终老读者和新读者一起失去。比如，文学期刊是面向大众与市场的，体制仍是计划经济的体制，必然会形成矛盾。
　　广州日报：目前纯文学刊物面临困境，您认为个中的缘由是什么？
　　吕雷：目前我国期刊有9000多家，其中文学报刊、文学期刊占了10％左右，即800至900家。但目前生存状态比较好的不到100家。这些令人痛心的数字表明文学期刊的生存状况举步维艰。我想，出现这样的原因并不是文学本身出了问题，而是当前网络和电视等快速阅读媒体的出现，令人变得浮躁，无法静下心来思考和真正的阅读纸面媒体。
　　我认为另外一个原因是编辑不能适应读者。长期的思维习惯，让编辑们高高在上，自我封闭，“我发什么你就得看什么”。
　　广州日报：您觉得目前纯文学刊物是否要走改革之路？
　　吕雷：不久前，江苏省决定取消《钟山》、《雨花》等所有刊物的财政补贴，是在国内文学期刊界开始的第一刀。我觉得目前撤资不是时候，文化产业化改革刚刚开始，哪些刊物是要作为产品打到市场上去的，哪些刊物是要作为社会公益性事业扶持的，还没有一个清晰的标准。
　　文学本来是一种富含感情和温情的东西，他本来就和冷酷的市场是一对矛盾体，如全走向市场，会有两种情况出现：一种是置之死地而后生；另外一种情况是因循守旧，像有些国企一样，没有贷款就没法生存，所以只能是消亡，看你怎么面对这个挑战。其实，纯文学应该如何走改革发展之路，这是相关专家所面临的难题，亟须找到解困之策。
　　广州日报：现在好像越来越多的读者不看纯文学的刊物或者书籍，长期下去会给我们的文化和精神有哪些不良影响呢？
　　吕雷：目前，很多人获取信息、娱乐、精神等东西大都是来自于网络和电视媒体。长期下去，或将会使人失去思考的能力。
　　网络是一种快速更换的东西，根本不用你去思考，而电视等媒体完全是被迫让人接受，没有时间思考。而纸面媒体就不一样了，你在阅读的过程中可以随时停下来思考，它对思考的训练和获取信息的方式对人的思维有很大的帮助。古人云“读万卷书，行万里路”，而且我们可以注意到，其他先进国家的国民花费在阅读书籍的时间上要比我们多。因此，我们还是提倡纸面阅读。□

春水煎茶

我说的就是他们没啥名……风兄说的，你不去百度知道这人吗？

杂志主要是周期太慢，和网络竞争上时间劣势和普及程度差太远了。
文学作品的载体自古至今都是影响文学形式的最重要因素之一～～

药师丹枫

现在名不名，不都是一个圈子么。
你觉得不名的，但他们现实作家圈子名就行了。只要作协的人看这些，政府机构之类的，也知道某某，就行了。
他们有部分还在吃公粮的，这些甚至关系到他们的职称或者待遇之类的。有部分只是为了心理满足的。

而现在多数网络名作家，出了圈子、出了网络，也没人买账。现实很畅销作家有钱也不一定能进政府宴会。

名不名说来本是圈子的问题。中国又涉及到ZF，传统思维等问题，还分上层高雅和下层畅销等的。群众不认识，官员知道就行了


高官多不好意思说喜欢郭小四的，有可能会说喜欢狼图腾，声音不一定大。但肯定不少敢大声说喜欢王安忆，池莉等，阿门。

春水煎茶

我始终觉得，叫主流的要有全国的圈子外的知名度，嗯

严烷

我看过一些“主流”的书，实在看不懂，只能看看通俗文学了