妖女一般是淑女的对立面，也一般为正道人士所不齿。但是，武侠小说中，每当看到德高望重或是道貌岸然的资深大侠大喝一声“妖女”的时候，读者往往会是虎躯一震，又一个高潮就要开始了。而曹植的那句“名都多妖女，京洛出少年。”仿佛是为武侠小说定的基调，英雄气短，儿女情长，而妖女又是江湖爱情的催化剂，是武侠小说的重要卖点，某种程度上可以说，如果一部武侠小说没有妖女出现的话，该小说出彩的可能性就会大大降低。本帖就按照常见的十二钗模式，简单盘点江湖中的妖女。

　　12、何铁手－秦可卿

　　何铁手是江湖妖女的正宗开山鼻祖，她比练霓裳出道还有早一年，而且练霓裳的狼孩出身，一夜白头不具有可重复性。而何铁手的白衣赤足已经成为妖女的标配，不但金庸十年后在蓝凤凰身上cosplay了一把，黄易的婠婠也明显是向何铁手致敬，因此搭配秦可卿确实有些委屈，好在秦可卿也是风情万种的大美女，况且也是十二钗第一个出场。身为五毒教主，惊悚的毒物环绕着这位白衣霜雪足，纤纤出铁手的风情妖女，极具视觉冲击和心理诱惑的画面永久定格在江湖的传说之中。执着于一场与夏青青的假凤虚鸾延续了上一辈的孽缘，也为了何铁手的妖女形象进一步纹饰上爱情的辉光。六十年后，含沙射影的惊鸿一现使得这位不老妖女的经典传奇永久流传。

　　11、阿紫－贾巧姐

　　阿紫与贾巧姐唯一的相同点就是都是自小与父母离散的萝莉。阿紫是金庸江湖中少见的暗黑妖女，骨子里充满了邪恶，对萧峰的一往情深则使她显得如紫色一样诡异难测。天龙八部是我非常不喜欢的一部金庸小说，我觉得金庸对人物的控制上出了问题，其中很多的人物失去了金庸江湖人物的圆润感觉，在对众生皆苦的印证下显得生硬不合情理，其中阿紫就是典型。这位外表清纯、内心邪恶的SM女王内心世界是密封透风的，无论是萧峰的说教、生活的变迁以及爱情的熏陶，都未引起阿紫邪恶内心的一丝涟漪，流露出的只是令人绝望的人性黑暗。这样的江湖少女，我联想起的是《萧十一郎》中的小公子，在这一点上金庸与古龙达成了人物变态的一致。

　　10、李莫愁－妙玉

　　作为出家人的妖女在江湖中是比较罕见的，但是李莫愁是这为所不多中的一个，而且李莫愁那道袍抑制不住的情感与欲望和妙玉也非常的贴合。艳若桃李，心如蛇蝎，这种名号也只有赤练仙子一人能hold住，于是李莫愁在江湖妖女中独树一帜。李莫愁是因爱生恨，并走火入魔，在吟唱“问世间情为何物”的悲情中疯狂杀人，这也算上是一种很拉风的行为艺术了。在金庸笔下，李莫愁滥杀无辜之疯狂似乎也是情伤太深之宣泄，在烈焰吞没之中那凄厉的歌声令人为之叹息。此外，可能由于古墓派武功强调克制人的喜怒哀乐，古墓派门人受到压抑的情欲反而更加强烈，这一点上李莫愁有点类似《风云第一刀》中的蓝蝎子，衣袂飘飘中透露着熟女的性感，只是金庸的笔法克制而煽情，于是有了李莫愁陶醉于杨过熊抱的闷骚场面。

　　9、黄蓉－李纨

　　黄蓉是金庸江湖妖女的代表，出场时年仅盈盈十五，作为金庸首个成功的女主角，金庸也是极力刻画黄蓉的精灵可爱，钟灵毓秀，从历代黄蓉的演员看，翁美玲、朱茵、周迅、林依晨等等，也都是小巧精灵一派的，因此黄蓉似乎与李纨很不搭，但是中年黄蓉却很有李纨的特征。如同李纨被禁锢在宁国府象征钟鸣鼎食的规则之中，黄蓉由桃花岛精灵沦为襄阳郭大侠光芒下的忠实陪衬。也许如尧吉的《一块土地的战争》中所说，一个成熟的女人终究要成为一块土地的女主人，以满足其对家庭的需要，只是黄蓉从一抹白月光变为一颗米饭粒不免令人唏嘘，如何优雅地老去对于女人来说实在是一个问题。

　　8、白飞飞－贾惜春

　　同样是孤独终老，贾惜春是软弱地逃避现实，白飞飞似乎是以一种强悍与江湖正道保持对立的姿态。古龙是一个很奇怪的人，普通人很难去体会他内心真正的喜怒哀乐，正如其子所说，古龙很好地善待了他的天才，却没有善待自己的生活，同样这种态度也反映在他笔下的人物。因此，古龙江湖人物总是以一种惊世骇俗来令读者印象深刻，比如白飞飞。作为古龙罕有认真刻画的江湖妖女，白飞飞似真似幻的柔弱，亦神亦鬼的智慧，时浓时薄的情感，都如同大漠风沙一样令人揣摩不透却又个性十足。只是与李莫愁一样，这样的特立独行最好还是存在小说的梦境中，现实生活中应该善待生活。

　　7、赫连清波－贾迎春

　　赫连清波类似于贾迎春的地方不但是死于中山狼丈夫之手，而且两人的悲剧根源都在于无法摆脱人生轨道束缚的软弱。赫连清波黑衣出场，八面玲珑，心狠手辣，神秘而又有诱惑力，属于典型的妖女。而且梁公在两部小说塑造了不同时期的赫连清波，就人物的连贯性上来说，《武林天骄》中的赫连清波甚至要远好于檀羽冲。并且少女和成年的赫连清波都遇到了可以改变人生的机会，至少对她的内心触动很大。区别梁书中常见的正邪对立，赫连清波不肯改变的原因在于，她已习惯于像风筝一样被人操纵。也许震慑于完颜长之以及其所代表的权力的强大，也许是恐惧风筝断线后的跌落，赫连清波最终还是屈服于身后的风筝线。面对束缚，有人说顺从是一种智慧，有人说摆脱是一种勇敢，其实人有时很难判断摆脱束缚后自己是展翅的雄鹰还是断线的风筝，赫连清波选择的困难也正是在于此。

　　6、练霓裳－贾探春

　　对于练霓裳与卓一航这种非常憋气的故事，我很无语。对于练霓裳，我有两点感受。第一点，与卓一航拍拖四五年，当她和对方摊牌时，对方的回答是等几年的时候，两人还能接着处，我觉得练霓裳的智商有问题。第二点，当一个人为纯粹的精神追求如爱情、自由、幸福而竭尽全力时，她身上会焕发出神圣的光辉，如同练霓裳握紧卓一航的手，喜悦充塞心胸，无视武当群道的那一刻。

　　5、任盈盈－贾元春

　　小时候看的是发哥版本的《笑傲江湖》，任盈盈是陈宝珠饰演，于是任盈盈先入为主地给我了熟女的印象。可能也是由于书中任盈盈相对稳重的性格，后来版本的任盈盈如梁佩玲、许晴也是显得比较成熟。而实际上任盈盈书中出场时也只是十几岁的小姑娘，年纪与赵敏等人相当，相对于后者们在情人读者面前撒娇卖萌，任盈盈几乎成为令狐冲人性和感情道路上的导师，似乎洛阳巷陌中的拜师学琴定下了这种基调。因而，将任盈盈这位魔教大小姐比作贾元春是比较合适的。相对于书中影射的激烈政治斗争，两位男女主角的感情之路要平淡了很多，这也是后期金庸小说的变化特点。在任主席、东方阿姨、岳姑姑、林妹妹等抢戏配角面前，令狐冲因为遭遇的跌宕起伏还能显示颇强的存在感，而任大小姐这位人生大赢家给人的印象显得比较模糊。当然文章憎命达，对于现实中人来说，现世安稳，岁月静好的任盈盈才是真正的幸福。只是书中结尾，盈盈以锁链束缚的马猴自喻，让这种神仙眷侣的安逸又多了不少莫名的惆怅，让人疑惑什么才是幸福？

　　4、史朝英－王熙凤

　　在史朝英面前，除了赫连清波还有点真正邪恶妖女的气场外，本帖中其他所谓十位妖女不过是吸引男性读者的噱头而已，机关算尽太聪明的她与凤姐是非常合适的搭配。史朝英的出身与政治才能有点类似赵敏，在丐帮内乱中与段克邪的相遇也有点万安寺结缘的意思。只是史朝英这样的政治人物，权力欲望是精神的绝对追求和生存的必要条件，而绝不是用来装饰少女的爱情魅力，更何况儿时灵气十足的段克邪已是平庸的革命侠客。因此，相对于倚天屠龙记中的意淫，两人的不欢而散反倒是更加的真实。于是，史朝英与牟世杰相逢一笑，气味相投，一拍即合，这既是史朝英权力发展的需要，也是史朝英褪去武侠爱情少女的天真，转身为真正政治女强人的成人礼。
　

　　男人作为视觉动物，往往被女人的外表所蒙蔽，因此大观园的少女们个个阆苑仙葩，人老珠黄的婆子们都是一堆豆腐渣。像王熙凤、曹七巧这样表现女人七情六欲的人物，在男性作家笔下是很少见的。在人物性格和故事构造上看，史朝英是在厉胜男的基础上发展而来，从现实的角度来看，是更加的成熟，但是武侠属于爱做梦的人，逼真的现实显得过于沉重了。

　　3、婠婠－史湘云
　

　　人无完人，大观园的诸芳群艳也经常被读者挑毛病，林黛玉小心眼，薛宝钗虚伪，贾探春忘本诸如此类，唯独史湘云人缘和口碑极好。武侠妖女中，婠婠也是此类人物，在读者中不但压得对手师妃暄抬不起头来，而且从小说结尾处雨雪深处的白衣赤足可以看出黄易对婠婠的厚爱。魔门作为黄易小说的特色门派，黄易喜欢采用各种手段表现，欲扬先抑，各种衬托。如同吴宇森暴力美学中卑鄙人渣衬托热血英雄小马哥一般，里赤媚、边不负之流给庞斑、石之轩的惊才绝艳做反差背景。但是，在大唐双龙传之前，堂堂魔门就没有一位集万千宠爱于一身的绝对女主角，于是婠婠就在读者的期待中出场了。尽管刻画人物是想象力丰富的黄易的短板，但在向金庸等各位前辈的学习中，婠婠身兼金氏妖女的明媚动人，古氏妖女的神秘诱惑，梁氏妖女的情孽缠结，很好地填补了黄易江湖妖女的空白。

　　2、赵敏－薛宝钗
　

　　有人说赵敏是个讨巧的角色，如同薛宝钗一样非常容易令读者喜欢上她。金庸用尽浑身解数去编造完美的女人和爱情，来满足主角、读者和他本人的意淫。同时这也是一种心理需要，无崖子雕刻成的女神其实并非是李秋水的妹妹，而是维纳斯一样的审美述求。因此，也无须去指责赵敏是金庸对女人更高明的物化，女人不也是痴迷于韩剧的幻想吗？而那首《爱江山更爱美人》就是对赵敏最好的赞叹。

　　1、厉胜男－林黛玉
　

　　作为曹雪芹的精神寄托，林黛玉严格意义上来说是个诗人，因此才能承载“可以兴、可以怨”的精神传统，而小说只是花哨的装饰。好事者总是喜欢从厉胜男身上穿凿出情感与理智、自由与道德等等形而上的对立矛盾，而事实上这只是一个女人竭尽全力地爱一个男人的故事。如同西天取经九九八十一难考验出取经团向佛之心的忠诚，在种种生死离别的磨砺下厉胜男的爱情显得更加真挚动人。或许厉胜男的独特之处在于，厉胜男对爱情的呼喊如同歌剧的高潮一般，具有旁人难以企及的穿透力，读者的心也就跟着她动了。诗言志，歌咏情，可以用来概况林黛玉与厉胜男。

（校对：天宏云霏）