绿树听鹈鴂。（《萍踪侠影录》—《梁祝》）
　

　　更那堪、鹧鸪声住，杜鹃声切。（《女帝奇英传》—《哀郢》）
　

　　啼到春归无寻处，苦恨芳菲都歇。（《云海玉弓缘》—《蕉窗夜雨》）
　

　　算未抵人间离别。（《七剑下天山》—《阳关三叠》）
　

　　马上琵琶关塞黑，更长门翠辇辞金阙。（《白发魔女传》—《长生殿弹词：七传》）
　

　　看燕燕，送归妾。（《游剑江湖》—《平沙落雁》）
　

　　将军百战身名裂，向河梁、回头万里，故人长绝。（《飞凤潜龙》—《苏武牧羊》）
　

　　易水萧萧西风冷，满座衣冠似雪。正壮士悲歌未彻。（《大唐游侠传》—《国殇》）
　

　　啼鸟还知如许恨，料不啼清泪长啼血。（《还剑奇情录》—《胡笳十八拍》）
　

　　谁共我，醉明月？（《冰川天女传》—《高山流水》）

　　好的文字和好的歌曲一样，都离不开意蕴和转承。读一部好的梁书，若是奉上些香茶清酒，佐以精致小食，耳畔又有美妙的音乐萦绕，则如同自身至于那一幅画卷自重，感受那个时代的风流从自己的指间拂过。曲毕犹有余韵残留，故人风骨不却，终不负半日偷闲。
　

　　读辛弃疾这首词时，不直觉地就想起耳畔缠绕的鸟啼和笳歌，和身处那草木零落兮的时节。虽未耳闻，身见，却心能感应之。遂有附庸风雅之兴，将其拆分成十句，每一句是一景，是一韵，亦是一种伤感。

　　1、绿树听鹈鴂。（《萍踪侠影录》—《梁祝》）
　

　　回味所有古曲，论到最适合这部梁书的还要属这首小提琴演奏的梁祝。梁祝讲诉的是梁山伯与祝英台这对情侣唯美彻骨、惊天动地的爱情故事。而张，云二人的爱情虽并未悲天恸地，但张云两家的血仇却可好不输惊坟那一段的惨切。
　

　　《梁祝》以几声拨弦声接著长笛揭开序幕，有如从天上俯瞰人间，拨开云层，人物景象由模糊慢慢变得清楚。而萍踪则以雁门关前的云靖的归国为序章，慢慢将张云两家的血仇展现而出。
　

　　之后，音调一转：小提琴二长二短加上一个结束句，绵绵长长，幽幽远远，云蕾穿花绕树，花间登场。
　

　　然后再低音重复一次主题，之后大提琴声出现了，大小提琴和鸣奏著主题。如同丹枫登场，二人结伴同行，联剑并敌。
　

　　等乐音渐歇，木管接续旋律慢慢落下。小提琴独奏深情舒缓带点内省的音色。云蕾发现了张丹枫的身份，爱情和家仇出现第一次冲突和矛盾。
　

　　但丹枫还是充满自信，鼓励蕾蕾坚定相信自己勇敢去爱。笛声嘹亮，大提琴也婆娑起舞，正好显示了丹枫的自信满满。
　

　　之后十八里相送的段落离情依依，正可比拟太湖畔寻宝时丹枫的清愁。
　

　　而后转入第二部分，云父的登场如同祝父一样偏执。如大浪涌来的管弦乐声代表了他们坚定的反对，小提琴则试图与之抗衡。但终究是慢慢弱了下去，丹枫也只能伤心而去。
　

　　楼台相会则是张云二人再次相会，虽然掩不住情，但终究是无能为力。一波波涌来浪潮的急切之声，如同瓦剌相府一战，所有的矛盾都在此爆发。一切终归于寂灭。又在化蝶一段中，消逝在云蕾的盈盈一笑之中。

　　2、更那堪、鹧鸪声住，杜鹃声切。（《女帝奇英传》—《哀郢》）
　

　　哀郢埙曲改编自屈原《九章》中的《哀郢》。为哀悼楚国都被秦国攻陷、楚怀王受辱于秦，百姓流离失所作。表达了楚国王孙屈原家国之恨、身世之感以及使命感交织在一起的沉重之情。
　

　　在古老的乐器埙的演奏下，其音古朴、低沉、沧桑、神秘、哀婉。制造出了一幅肃穆、旷古、凄厉的画面，让人可以想象亦有长安月下，王孙公子凄然而立的愁苦，和大漠西行，李逸和长孙璧的百万黄沙皑皑舞。哀怨之情，从中而来，不可断绝。

　　3、啼到春归无寻处，苦恨芳菲都歇。（《云海玉弓缘》—《蕉窗夜雨》）
　

　　在听蕉窗夜雨的同时，不由得会将红楼梦中那首相似的一手曲子拿来比较，《秋窗风雨兮》。于是就能够想象到出那种秋雨之中，蕉叶被风吹打在窗前，将水珠渐到拼力在窗前坐起的女子身上。虽身似飞絮，气若游丝，却仍然艳若桃李。一个在生命尽头更加灿烂的女子。
　

　　江上秋高风怒号，江声不断雁嗷嗷，别魂迢递为君销。一夜不眠孤客耳，耳边愁听雨萧萧，碧纱窗外有芭蕉。
　

　　《蕉窗夜雨》曲是旅居他乡时在万籁俱静、夜色深沉中，聆听雨打芭蕉的淅沥声而引发的遐思。雨本无意，而听者各有心，在秋风零落之音中，使我心动的是在凋零萧索之中，所各自展示的生命亮度。

　　4、算未抵人间离别。（《七剑下天山》—《阳关三叠》）
　

　　其实与其说听《阳关三叠》适合读七剑，不如说听《阳关三叠》适合读七剑的开篇词。近来无事，又将这一阕词读了几遍。作为一部武侠小说的立意不得不说之佳。一种落拓江湖载酒行的沧桑，南国诗冷清秋梦的悲凉涌上心头。
　

　　梁老在设定凌未风的时候，无疑是花了心思的。一个江南的少年，远走异乡数十年。回乡时，已然是物是人非，拔剑四顾心茫然。江湖虽大，却又是哪家英雄儿女的天下。此种心境，岂非和了渭城曲中的意境？
　

　　渭城朝雨，一霎挹轻尘。更洒遍客舍青青，弄柔凝，千缕柳色新。更洒遍客舍青青，千缕柳色新。休烦恼，劝君更尽一杯酒，人生会少，自古富贵功名有定分。莫遣容仪瘦损。休烦恼，劝君更尽一杯酒，只恐怕西出阳关，旧游如梦，眼前无故人。
　

　　正所谓，世间黯然销魂者，唯别而已。凌未风与刘郁芳因误会而生别，二人又因为韩志邦舍生而与其死别。难消却这种恩情，终只能相忘于江湖。在一曲《阳关》送别之音后，终只能目送二人越行越远。
　

　　这种感情，相比于凌未风，易兰珠“牛虻”式的情结更加中式化，也更加容易共鸣。但可惜只在首尾几节有体现，并未贯穿行文本身。没能起到一别三叠的起伏。
　

　　虽“平西王府”为一叠，“冰河大战”为一叠，“相忘江湖”为一叠。但三叠未能做到相扣，只能靠自己的怀想去补足了。

　　5、马上琵琶关塞黑，更长门翠辇辞金阙。（《白发魔女传》—《长生殿弹词：七传》）
　

　　将昆曲乱入，是因为半年前去苏州游玩，去听过一次《牡丹亭》，便被唱腔华丽、念白儒雅、表演细腻的昆曲所吸引。便又找了其他昆曲的曲目来听。虽听不清每句的吐字，但还是被其儒雅的唱腔和内在的感情所吸引。特别是《长生殿》里中年男子不急不缓的声音，一下子就脑补了风雨中立黄龙洞外的名门公子。又从《定情赐盒》、《密誓》、《惊变》、《埋玉》、《闻铃》、《哭像》等六折故事当中想象了卓练这一对情侣从黄龙洞初见到明月峡夜话。又有武当山之战青丝转白发的惊变，和远赴西域天山的追寻。
　

　　昔年七月七日长生殿，如今此恨绵绵无绝期。

　　6、看燕燕，送归妾。（《游剑江湖》—《平沙落雁》）
　

　　平沙落雁，取得是其秋高气爽，风静沙平，云程万里，天际飞鸣。实则是借鸿鸪之远志，写逸士之心胸也。游剑江湖是梁在后期倾注心血最多的一部小说，从每篇配的诗词当中，便可以看出其用心之深。而能够代表这游剑江湖气质的自然要数楚天万里长风阔的逸士缪长风。但世事哪能如意，如同《诗经.燕燕》中的兄长，缪长风始终不能获得云紫萝的心，只能像一般守护她。最后只能吟啸长歌去，任其声断衡阳之谷。

　　7、将军百战身名裂，向河梁、回头万里，故人长绝。（《飞凤潜龙》—《苏武牧羊》）
　

　　独孤飞凤的一生可悲可叹。但飞凤一书，想要彰显的精神还是蕴含在潜龙孟中还身上。曾有中郎将苏武奉命出使匈奴被扣，因不屈于匈奴贵族的威胁利诱而受尽折磨。那是人世间最隐忍的沧桑和最执著的守候。今有众多义士舍生潜入敌国，盗回属于自己国家的瑰宝。那是人世间最本能的守护和最执着的责任。
　

　　心存汉社稷，旄落犹未还。
　　历尽难中难，心如铁石坚。
　

　　听笳声入耳哀恸心酸，闻汉威所扬终不悔。

　　8、易水萧萧西风冷，满座衣冠似雪。正壮士悲歌未彻。（《大唐游侠传》—《国殇》）
　

　　国殇同样出自屈原的《九章》。此诗是一首追悼楚国阵亡士卒的挽诗，也是一首歌颂楚国将士的英雄气概和爱国精神的诗。正如同大唐游侠传，也是一曲义士的悲歌，也蕴含了梁的爱国主义情怀。而编钟古朴大气的特色更是渲染了这一曲，这一书的年代之感。充斥着一种凛然悲壮、亢直阳刚之美。
　

　　开场恢弘大气的音乐就对应了安禄山府中，书生史逸如的舍生。用血的坚定为大唐这一篇文章上了底色。之后转作悠缓的曲调，但之中又不时穿插着高音的敲击。就像主角们虽在江湖，也无法脱离那个家国离析的时代背景。至后期则渐转高昂，象征那一场睢阳之战。然后和那一辆从乱世中驾驶而出的马车一样归于平静。

　　9、啼鸟还知如许恨，料不啼清泪长啼血。（《还剑奇情录》—《胡笳十八拍》）
　

　　胡笳十八拍据传为蔡文姬作，纠结了其还乡的喜悦与被骨肉离别之痛的矛盾。此曲借用胡笳善于表现思乡哀怨的乐声，融入古琴声调之中。改作管乐演奏时那种凄切哀婉的声音更是直透入人心，高音苍悠凄楚，低音深沉哀怨。
　

　　还剑奇情录虽与胡笳十八拍的怨有所不同，但那种委婉的悲伤则是同样的撕裂肝肠。听此一曲，再观贺兰山中的悲剧，直觉整个人心都化成灰了。

　　10、谁共我，醉明月（《冰川天女传》—《高山流水》）
　

　　其实若以人物形象而论，最贴切的应当算是《阳春白雪》。《阳春》取万物知春，和风淡荡之意正可比拟小唐谦谦君子，温润如玉。《白雪》取凛然清洁，雪竹琳琅之音，便如同天女幽居冰宫，遗世独立。但奈何现存的《阳春白雪》之曲过于轻快，失之舒缓，便不太适合这两人的雅韵了。只能退而求其次，选这《高山流水》。
　

　　是爱人也是知己，在悠扬轻缓的琴音中，小唐度过洋洋兮冰河，登上峨峨兮青山，吹箫引凤。与天女琴箫对奏，嵌联对韵，比剑斗武。
　

（校对：天宏云霏）