【十年庆】缘起，相随——我的武侠回忆录【家园征文】连载（全文完）

水镜

十二、焚香论剑篇——我与司马翎的不解之缘

在台湾武侠小说界，一向有着“三剑客”之说。现在大多数武侠迷一般都知道，所谓三剑客，是指卧龙生、司马翎、诸葛青云三位台湾最著名的武侠小说作家。不过在我开始看武侠小说的时候，并不知道这种称呼。那时候大多数人也就知道金庸、古龙、卧龙生。能知道梁羽生、温瑞安、萧逸的，已经是很难得了。而对于司马翎，至少在我高中接触他的作品之前，从未从周围人那里听说过。

之前我曾总结过金庸现象和古龙现象，而对于司马翎，也有个司马翎现象。记得在我中学以前，司马翎先生的名气在国内武侠迷中并没有现在那么大。如上文所说，那时候三剑客在大陆也仅仅有个卧龙生名气甚广。记得当时大陆很多研究者提到司马翎，都将之视为二流作家。排名更是在萧逸、温瑞安、黄易等人之后。可是不知从何时开始，司马翎这个名字忽然间在武侠迷中就流传开了，一大批拥趸随之涌现。在这些人眼中，司马翎的作品不仅是超一流的水准，更是可以与金庸、古龙、梁羽生相抗衡。这在武侠小说日益衰败的现代，可算是十分少见的。而造成这种现象的最大功臣，应该说便是叶洪生先生和林保淳先生了。两位先生都是武侠小说研究大家，为中国武侠小说历史的研究做出了极大贡献。但是他们做的那么多贡献，我觉得都不如让蒙尘的司马翎重现光芒来的令人感叹。可以说两位先生都是司马翎的忠实读者，对于司马翎的研究十分精深。我也是读过叶先生的文章后，才对司马翎的作品感兴趣的。当然，这首先要司马翎先生的作品本来也的确够分量得到这些赞美与评价。否则说得再好也是白废。

第一次看到司马翎的名字，还是在江苏文艺出版社那套《台湾武侠小说九大门派》。在这套书的前面，都有一篇叶洪生先生的文章。在那里，叶洪生先生对司马翎大加赞赏。甚至将其排在古龙、卧龙生之上，认为是台湾武侠界的No.1。如此牛的一个人，自然吸引到了我的注意。不过当时在书店里，却没有江苏那套作品里的《剑神传》，倒是有一套延边出版社的司马翎全集。那上面更是将司马翎先生与还珠楼主、金庸二位相提并论。这就更让我感到惊讶了！很难相信如此人物居然却这样默默无名！

当时依然是怀着先试试看的心思，借了一套比较薄的《焚香论剑篇》。然后一下就被吸引到了。说实话，现在我阅读司马翎先生作品也有一定数量了。《焚香》可以说只是中档之作。并非司马翎先生的代表作。但是在当时，我缺失被这套书完全惊艳到了。

司马翎先生的风格与我之前看到的任何人的都不同。其知识博杂堪比金庸，其文笔国学不让梁羽生，其诡谲斗智赛过古龙，如今被捧为武侠五大家之一的黄易书中，作为主要门派几乎在每一部都有出现的“慈航静斋”，其原型便是司马翎先生作品《剑海鹰扬》中的“听潮阁”， 而其武学理论更是引出了后来黄易的整个武功体系。可以说在综合实力上来看，叶老与延边版的宣传也不算太过。

单看《焚香》一书，写情，有许灵珠与应真的情有独钟，写义，有谷虹影与独角龙王“天涯一旦成知己，沧海他年见此心”的约定。写侠，有谷沧海天生正气，守信重义，不贪美色，不受贿赂，且宽厚仁慈，古道热肠！写武，则有赤身教媚功，不用袒露身体，仅仅以语言动作，便能俘获人心于无形，而无敌金刚力与天魔心功的正邪合一，可说是黄易的道心种魔大法雏形。

除此之外，书中更是不乏精彩的斗智斗勇。司马翎先生一向以擅长写斗智而出名。其代表作《剑海鹰扬》、《纤手驭龙》以及《挂剑悬情记》等作品中，均有大量斗智描写。司马翎先生笔下的斗智，多是以对人性的剖析，加以逻辑推理所组成。而且书中正邪两道都有无数智慧高绝之士，双方的斗智如同三国时期的谋士对决一般，又与现在欧美流行的犯罪小家如杰弗里·迪弗的作品比较类似。都是天才之间的对决。

然而，当年除了《焚香》之外，我后面看的多部司马翎作品，却令我较为失望。当时看的那些作品，我个人的感觉是很多都有不连贯的问题，有些人物忽然出现，有些人物则莫名其妙的不知所踪。更有不少似乎前后少了什么似的。因此，在看了几部以后，我便放弃了司马翎。并且认为其实在是名不副实。直到若干年后，我才知道，延边版原来是被动过大手术的。而之所以我觉得《焚香》没问题，则是因为此书基本又做被改动什么。于是我重新找寻了完整版的司马翎作品来看，这才真正领悟了其中的趣味。可以说，延边版的司马翎作品集，虽然看似宣传了司马翎先生，也作出了一定贡献。但是如同我这样因其而对司马翎先生缺乏兴趣的人亦不在少数。

不过浙江版虽然质量要好得多，但是从“全”的角度上来看，却是不如延边版的。于是很多司马迷为了看到完整版的司马翎作品，纷纷开始想各种办法，找港台版的刊物来看是常见的手段。甚至还有些侠友自己出资私印了一些书收藏。前段时间我亦和一些同好们私印了一部司马翎的作品。而无巧不巧，这部作书又是《焚香论剑篇》。可以说我与这部书的缘分真是十分之深啊！

司马翎先生可以说是我本人最喜爱的四位武侠小说家之一。除了之前提到的金庸和梁羽生外，还有一位我个人很喜欢的作家。可以说相对于前三位的名气与地位，这位作者显然要逊色的多。甚至其作品与前三位大家相比亦有一定的差距。然而我却十分喜欢他的作品。这个人是谁呢？且看下回分解！

水镜

十三、夺魂旗——诸葛青云的武侠世界

前些日子在梁羽生家园发了访谈贴。当时有朋友问我最喜欢谁的武侠小说。我当时回答了四位大家——梁羽生、金庸、司马翎、诸葛青云。两位香港作家，两位台湾作家。金梁且不说，司马翎的作品口碑近年来也是一直在上涨。而另一位诸葛青云，对于一些侠友来说，可算是相对比较陌生了。

诸葛青云，原名张建新。亦是台湾武侠小说界有名的三剑客之一，早期与卧龙生、司马翎齐名。也算是当时台湾武侠界泰山北斗级别的作家了。笔者第一次看到这个名字，依然是在江苏九大门派系列中。（虽然我对于江苏这套武侠小说系列的选书很不以为然。但不得不说这套书对于推广台湾武侠小说起了极大的作用。）但是因为江苏版所选的《紫电青霜》一书找了几家书店都不得见，所以我第一部阅读诸葛青云作品，在我的记忆中应该是高中时候读的《劫火红莲》。可是目前我对本书的内容几乎已经完全遗忘干净。唯一的记忆便是开篇的楔子。可见这部书除了楔子部分外，其余的都很不符合我的口味。不过多年之后，我请教诸葛青云小说研究大神红叶令主时，据其所讲，这部书似乎除了前面的楔子外，其余都是他人代笔。

由于第一部看得并不愉快，于是我基本放弃了诸葛青云的作品。直到大学后，某一天在家中无聊，跑去书店翻书。正好看到书店有江苏版的《紫电青霜》，于是便借了回来。这才真正领略到诸葛青云先生的真正水平。可以说诸葛先生的国文功底在武侠小说家中可谓是数一数二的。有许多人将他与梁羽生先生做比较。更有人称二人为“港台双璧”。诸葛先生自称还珠楼主的私塾学生。其作品亦沿袭了还珠楼主的许多特色。如满书的奇花异兽，小说的故事几乎全是在各个山中发生的。书中那些高手似乎一个个都不食人间烟火。以及书中大堆的怪异武功等等。而其文字亦是十分古典雅致。

紫电青霜可以说打破了之前诸葛青云先生在我心中的坏印象。但是我真正喜欢上诸葛青云先生作品，还是从读完其代表作之一《夺魂旗》开始的。

最初知道《夺魂旗》，还是在“九大门派”前言叶老的介绍中。不过那里面对这本书的介绍可以说是完全反面的。又说其仿金庸《射雕》，又说开创了“鬼派”先河。但又说此为诸葛先生代表作之一。然而我就是因为这些介绍，反而更加想读这部书了。无奈当时跑遍周围的书店都没有这部书。当时我们这书店里的诸葛青云几乎都是中原农民版的。而这一版本是没有《夺魂旗》的。当时网络也不算便捷，网上并没有那么多武侠小说。即便是有，以我那少的可怜的生活费，也不可能泡在网吧看书。于是我几乎放弃了这部书。

然而生活总是充满戏剧性的。就在我已经几乎忘记这件事的时候，有一次同学说市图书馆里有一个网吧，很便宜，便拉着我去玩。我那时候对上网并没有多大兴趣，于是玩了一会就下机了。同学瘾比较大，我也不好催他，便自己跑到图书馆内翻翻书（还记得那时候去馆内看书还是不用要证的，但是借书是一定要证的）。没想到刚走到武侠区，就看到一套黑色封面的诸葛青云作品集，而第一本就是《夺魂旗》！于是办证借书便是理所当然之事，无甚可说了。

关于《夺魂旗》一书，我在“【水镜堂武侠评论】之诸葛青云《夺魂旗》”一文中已经有了详细的介绍，在这里就不多做累述了。不过从那开始，我就对诸葛青云先生的作品十分感兴趣了。一口气读了先生近二十部作品。诸葛青云也成为我最喜欢的四位武侠作家之一。

说实话，诸葛青云虽然名列三剑客之一，但是他的作品成就的确不如卧龙生和司马翎。这主要在于两个方面：第一，作品套路化严重。第二，人物刻画不够丰富。

第一方面来说，诸葛青云先生的作品大多数都是同一个套路的。这个套路一般是这样的：

正邪两派都有若干前辈高人，这些高手通常会用一句话，或者诗来概括。比如《紫电青霜》中的正邪十三奇，《夺魂旗》中的乾坤五绝，《玉女黄衫》中的十三名手等等。然后这些高人中，正派高人的弟子往往便是主角，他们尊奉师命下山，却因为各种因素与反派高手相遇。而此时的反派高手通常都因为在练一些厉害的武功而不屑于少侠们对决，于是便会订下对决日期。之后的故事通常便是少侠女侠们为了这个对决四处奔波，造成各种误会、奇遇等等。最终在最后的正邪大决战中，获得胜利，少侠成功抱得多个美人归。

不过套路归套路，诸葛先生之所以可以名列三剑客，我个人认为除了其文笔突出外，就是能把套路的东西写出不一样的感觉。比如《紫电青霜》、《北令南幡》、《夺魂旗》、《碧玉青萍》等等。还有一些虽然是套路，但是人物刻画十分精彩，如《玉女黄衫》、《北令南幡》、《一剑光寒十四洲》等等。而且最重要的是，我个人偏偏就很吃这种套路。这大概就是萝卜白菜各有所爱吧。

关于第二个方面，其实诸葛青云先生也刻画过不少十分精彩的人物。比如《夺魂旗》中的万相先生，《北令南幡》中的虞心影、曹梦德，《一剑光寒十四洲》中的西门豹，《玉女黄衫》中的庞真真，《碧玉青萍》中的萧瑛，田翠翠等人。不过其作品中这样的人物相对较少。更多的人物则比较模式化，正派相对较好，反派尤为严重。一般来说诸葛书中反派往往十分残忍，阴险狡诈。而女反派则清一色淫邪不堪。而正派中高人往往露面较少，且个个如仙如佛，似乎能够前知五百年，后知五百年一般。而主角则多是英俊潇洒，文武双全的侠少，缺乏个性。

另外，更为严重的是其作品代笔现象严重。关于这一点，笔者认为台湾武侠小说家在对待作品态度上与香港作家相比是有所不如的。而这种现象最严重的，我认为是古龙、卧龙生、诸葛青云三人。这三个人都是台湾武侠小说界的代表人物。和司马翎一起被合称为台湾武侠小说四大天王的存在。而代笔这种歪风也正是由这几个代表人物所引领的，实在令人唏嘘。

不过诸葛青云的代笔，除了产生一堆糟粕之外，却还成就了一位高手。那就是司马紫烟。我最近一直在读他的作品，十分喜欢。而且他的作品我认为在台湾武侠小说界内可以算的上一流水平了。这是题外话，就不多说了。

虽然诸葛青云先生作品有着不少的问题，但是不可否认的是他的作品中也有很多的亮点与优点。近两年来我朝花夕拾，重温当年看过的武侠小数作品。连续看的几部诸葛先生的作品，都让眼光日渐挑剔的我依然十分赞叹！

去年和红叶令主讨论诸葛青云的时候，其曾经给我推荐了十二部作品，认为是诸葛青云先生很值得一看的作品。目前这个书单中，我只有两部还没有看过，其他的都已经读完。并且对令主的推荐十分赞同。现在我将这十二部列在下面，供有兴趣的朋友们参考：

《紫电青霜》、《夺魂旗》、《玉女黄衫》、《一剑光寒十四洲》、《北令南幡》、《碧玉青萍》、《铁剑朱痕》、《墨羽青骢》、《书剑春秋》、《豆蔻干戈》、《武林八修》、《霹雳蔷薇》

在台湾，说道武侠小说，古龙、卧龙生、司马翎、诸葛青云这四大天王总是最容易被人提起。不过还有一些作者其成就也非常之高，甚至名声不在三剑客之下。这其中，刚才提到的司马紫烟是一位，写出火云邪神、天佛掌的柳残阳是一位，被称为最尊重历史的云中岳是一位。不过还有一位的知名度不仅要比这几位高的多，甚至在普通读者中间，是超过司马翎和诸葛青云的存在。他是谁呢？且看下回分解！

水镜

天宏云霏 发表于 2017-3-6 09:26
厉害了我的镜。
……你这还带吊胃口的，可是目录暴露了一切。

于是我删了下部的目录

天宏云霏

水镜 发表于 2017-3-6 19:10
于是我删了下部的目录

你太坏了！！！！

水镜

天宏云霏 发表于 2017-3-6 19:20
你太坏了！！！！

嘻嘻嘻嘻~

星云之伤

看得正爽突然就没了。这下一位难道是李凉吗

水镜

星云之伤 发表于 2017-3-14 20:03
看得正爽突然就没了。这下一位难道是李凉吗

你猜呀，对了，你不说我都忘了，应该把李凉独立成章的。毕竟高中时候我们班上看李凉的人最多。

裴大猫

水镜 发表于 2017-3-17 18:47
你猜呀，对了，你不说我都忘了，应该把李凉独立成章的。毕竟高中时候我们班上看李凉的人最多。

记得李凉号称武侠刘德华，很快也就销声匿迹了。90年代以后真正的有分量的武侠作家只有黄易。可惜看看现在的盛唐三部曲，黄易真是老了。

星云之伤

水镜 发表于 2017-3-17 18:47
你猜呀，对了，你不说我都忘了，应该把李凉独立成章的。毕竟高中时候我们班上看李凉的人最多。

这都是什么审美

水镜

星云之伤 发表于 2017-3-20 18:30
这都是什么审美

没有审美，就是图一乐子罢了

水镜

十四、甘十九妹——不一样的侠情世界

提到萧逸，可能不看武侠小说的人并不熟悉，即便是看过武侠小说的，也可能不知道。但是提到《甘十九妹》，恐怕很多80后都会知道吧！当年由我们的“元芳”张子健所主演的电视剧《甘十九妹》可以说在国内是相当热播的作品。而这一回，我就来谈谈《甘十九妹》的作者——萧逸！

我最早看萧逸，依然是高中时候（写这片回忆录的时候，我才发现原来我高中的时候真的大部分时间都用在看武侠小说上了啊！）。不过我看的第一部萧逸先生的作品却不是《甘十九妹》，而是《七禽掌》。不过这部书是萧先生早期作品，和后来巅峰时期的风格差别比较大，而且此书的故事亦脱不开报仇的模式，只不过加入了一些少量的历史因素而已。但是在我的记忆中，当时的阅读体验还是很愉快的。因为萧逸先生的文笔是相当不错的，他对于人物的刻画功力也是很高的，这从他早期的作品中就可以看出一些。我现在对这部书印象最深的就是书主石继志在习武的时候取蜂蜜的一段描写。记得当时看的时候真的好想吃蜂蜜啊（笑）！

要说真正开始喜欢萧先生的作品，那还要说从我看的第二部作品开始了。不错，这部就是大名鼎鼎的《甘十九妹》。小时候我的确是看过元芳同学演的那部剧的，而且当时还特别喜欢里面尉迟兰心这个角色，曾经因为她的死而感到十分遗憾。不过看了书之后才知道，那一版的电视剧虽然演员很给力，剧情也不错，但是对原著的改动却是十分之大的。尤其是对尉迟兰心这个角色，可以说是进行了二次创作，将书中戏份极少的一个角色直接提高到了女二的地位，更添加了她与甘十九妹之间用现在的话来说“很有百合气味”的不少剧情。

而在书中，除了甘十九妹与尹剑平两位主角外，其余角色都是如同路人一般的存在。即便是最终BOSS水红芍，也难逃打酱油的命运。只有尉迟兰心、花二郎、阮行这三个人算是路人中比较有分量的角色。也是塑造的颇为成功的角色。

说到这里，我想起前几年山东又拍摄了一部《新甘十九妹》，还请来了老板饰演甘十九妹的演员来客串了一把。这部剧中，对尉迟兰心的戏份加的更多，可见这个角色塑造的的确十分成功。当然，本书中缺少女二也的确是一个很大的因素。在这个逢剧必狗血的年代里，没有三角恋的狗血剧情怎么能行呢（无奈）……

对于这部书的评价，请详见“【水镜堂武侠评论】之萧逸《甘十九妹》”一文。这里我主要想说一下关于萧逸先生作品的风格问题。

可以说，在当年古龙现象横行的时候，萧逸算是极少数能够坚持自己风格，而没有受到古龙影响的武侠作家了。而他的创作风格，通常来说有三个时期的变化。第一时期就是其创作初期，据说走的是王度庐的路子。不过这一时期的作品我只看过一部《七禽掌》，而王度庐的作品我也就看过半部鹤惊昆仑。实在看不出多少相似之处。因此不做讨论。

第二时期大概是从《雪山飞虹》开始，这一时期正是古龙现象最为严重的时期，萧逸似乎是特意为了避其锋芒，因而改变其风格，走了仙侠风格。不过这一时期的作品我都没有看过，也就不做评价了。

第三个时期，也就是所谓的巅峰时期。这一时期应该是从《马鸣风萧萧》开始。我查了一下，这部书大概发表于1977年左右。此时基本已经是武侠小说黄金时代的末期了，武侠小说已经显露出衰败的迹象。很多作家也已经纷纷停笔，另谋生处。然而此时萧逸却突然发劲，把武侠与言情有机结合，写出了一个属于自己的风格！可以说，萧逸先生的所有经典作品都是出于这个时期。其中包括坊间称为“四大名著”的《甘十九妹》、《马鸣风萧萧》、《饮马流花河》以及《无忧公主》。而我看得最多的萧逸作品，也基本都在这一时期。

第三时期萧逸作品我个人就看过的作品来说，就是“侠情并重”。萧逸善于写情是众所周知的。而写情最重要的是什么？我觉得一要合情合理，二要跌宕起伏，只有这样才能写得感人。比如萧逸先生的一部十分经典的写情佳作《西风冷画屏》中，主角谈伦与女主朱蕊的爱情发展，就十分真实感人。两人的爱情，并非是那种俗套的一见钟情，而是由同病相怜的好奇和怜悯逐渐转化而成。而以谈伦的日渐衰弱为代价，换来朱蕊的重获新生，则着实令人感动。与此同时，谈伦与冷幽兰之间那充满遗憾的恋情，亦令人为之动容。这部作品即使在言情小说中，也可以称得上为佳作。

不过，既然是武侠小说，那自然也离不开武与侠。在萧逸先生的小说中，武功方面其实是被弱化的。除了少数几部作品外，萧逸先生较少着重描写武功，而所谓的武打，在我个人看来，十分精彩的打斗场面是不算很多的。当然，这也可能与我看萧逸书比较少有关（关于我当年看萧逸书少的最大原因，应该是连续看了几部都是悲剧。而那时的我正直年少，意气风发，实在不喜欢悲剧那种氛围，所以也就放弃了）。不过救我看过的来说，能让我印象深刻的武功大概也就是《甘十九妹》中的“双照草堂秘功”、“剑星寒”，以及《马鸣风萧萧》中的鱼龙百变了。这其中，对于尹剑平修炼“双照草堂秘功”的描写，可以算是萧逸笔下难得的精彩的武功理论阐述了。

武虽然被弱化了，但是侠却是不能丢的。记得之前看过一个萧逸的访谈，他自己也认为武侠小说中若是没有侠义，就不是武侠小说（原话记不清了，大概意思是这个）。而且萧逸曾说他认为的侠是墨侠。我查了一下，似乎说墨侠更注重于行动方面。这让我想到了尹剑平这个人物。在书中他的确从来不说什么豪言壮志，面对任何事情都只是默默的去行动。他很少去解释，也很少说教。但是他的行为，又都是行侠仗义之事。我想，这可能就是萧先生所谓的“墨侠”体现吧。

本章开篇提到了小说改编电视剧，关于这点，萧逸似乎是除了金古梁黄温外，作品被改编成电视剧最多的武侠小说家了。除了《甘十九妹》外，《马鸣风萧萧》、《饮马流花河》、《无忧公主》、《长剑相思》、《剑气红颜》等等作品都被改编过电视剧。这也从侧面反映了萧逸先生的名气之大。

不过，萧先生的作品虽然水平相对比较平均，且并没有什么十分差劲的作品。但是精品也不多，而且大家比较熟悉的大概也就是那所谓的“四大名著”罢了。这和他作品的数量十分不相称。也因此，他的名气虽然不小，但也大的有限。而有一个人，他的作品也不少，但是真正意义上的武侠小说却并没有几部，可他在武侠小说界的名气却大得吓人，他又是谁呢？且看下回分解！

天宏云霏

又吊胃口！打死你算了

一苇不杭

天宏云霏 发表于 2017-3-23 10:49
又吊胃口！打死你算了

打死+1

水镜

十五、大唐双龙传——时代的分割线
在武侠小说界，早年有所谓的“北五派”，即写《蜀山剑侠传》系列的还珠楼主，写“铁鹤五部曲”的王度庐，写《十二金钱镖》、《偷拳》的白羽，写《鹰爪王》的郑证因以及写《七杀碑》、《罗刹夫人》的朱贞木。这五位都是民国时期的旧派武侠小说大家，五个人的作品各具特色，也为后来武侠小说黄金时期的各大家们提供了大量的素材和模板。台湾自郎红浣、伴霞楼主后，又出现了所谓的“三剑客”、“四天王”之称，即古龙、司马翎、卧龙生、诸葛青云。这四位我在前文都有评述，其作品的数量及质量，在台湾武侠界也是极为可观的。不过自梁羽生以新派武侠小说开山人登上武侠小说界的舞台后，几十年间，坊间更为津津乐道的，另有所谓的“武侠小说五大家”，即前文提到过的金庸、梁羽生、古龙、温瑞安，以及本章将要说到的黄易。

如果按照创作时间来看，黄易比之前面所有作家来说，都可以算是晚一辈的作者了。而且从武侠小说创作的数量来看，他所创作的武侠小说数量也是较少的。然而为什么这样一个作者，会与金梁古温齐名，而被武侠小说迷所推崇呢？本章我会从我阅读黄易先生作品的历程，来试着剖析一下。

最早知道黄易，还是在高中时期，当时他的《寻秦记》可以说在我们那一代的武侠迷中是红极一时的。不过读者至今也没有读完这部书。并非写的不好，只是不太合我口味罢了。这部作品应该是把科幻的内容融进武侠小说的第一部作品。故事讲述了现代人项少龙穿越回战国时期，参与到战国七雄争霸的历史事件之中，最后亲眼目睹了秦始皇登基这一历史时刻。其实，这部书并不是黄易先生第一部武侠题材的小说。他的第一部武侠题材的小说应该是《破碎虚空》，这部书才是他以武侠小说成名的开端。之后他又写了《荆楚争雄记》和《乌金血剑》两部作品，却因为篇幅较短，并未引人注目。但是其后的《覆雨翻云》可以说是奠定了黄易武侠小说大家的名声。在此书中，黄易先生武侠小说的很多元素都已有所体现。比如庞大的历史背景，主角参与到群雄争霸或政治变动的历史事件之中，以气势为主的武功体系，种马般的男主以及后宫向的故事等等。这些元素可以说都是在当时极为流行的。也正是因为他的作品迎合了当时主要阅读群体的口味，因此黄易的名气上升之快，也是令人咋舌的。

从《破碎虚空》起，黄易先生便在书中寻求武道与天道的融合，并且利用乱世格局，把政治、战争和武道、天道、人道结合起来，形成了一套属于自己的武侠风格。但其时他的作品中存在着大量情色场面的描写，尤其是《覆雨翻云》与《寻秦记》两部作品，更是满篇香艳情色。其实，黄金时期的一些大家，也会在书中描写一些香艳的场景，但大多言语含蓄，仅作为点缀。而黄易早期却对此类描写乐此不疲，有些甚至十分露骨。虽然这些感官上的刺激的确能够吸引很大一部分人的眼球，但毕竟是相对低俗的手段，并非正道。不过从其著名作品《大唐双龙传》起，黄易忽然转变笔锋，对于情色一类描写几乎完全隔绝。而把更多的笔墨放在人物的成长与对武道的追求之上，可以说是一个很大的进步。而我阅读的第一部黄易作品，则正是此书。

《大唐双龙传》是我高中时候读的。故事以隋末扬州城的两个小混混寇仲与徐子陵的成长为主线。讲述了隋末那个烽火战乱的年代发生的一系列惊心动魄的故事。大学之后，我又陆续阅读了《覆雨翻云》、《边荒传说》、《乌金血剑》、《荆楚争雄记》、《破碎虚空》等作品。对于黄易的写作也有了一定的了解。可以说黄易先生在文笔上，要比老一辈的一些作者要差一些。但是，他却非常善于抓住读者的心理，明白读者喜欢什么。而且他的作品中涉及的面很广，历史、政治、军事、易理、佛经包括心理学等等都有所涉猎。这一点，纵观当年的武侠小说作家，大概也只有金庸与司马翎能出其右。另外，黄易的作品很明显有着香港武侠漫画的很多因素。而其人物设定，也颇有二次元性质。因此也受到很多读者的青睐。我记得当年我看完覆雨翻云后，还自己在练习本上想象着画书中人物呢（笑）。

现在我们回过头来看本章开头的问题。黄易之所以能够被当做一代大家，与其作品的“新”是分不开的。这个新，并非是只作品内容或形式的新，而是指其主体思想和内涵上的新。黄易的作品中，看似对于侠义的表现并不多，但我觉得这只是对于儒家所谓之侠表现的较少。因此很少看到书中有对于仁义礼智信等说教。黄易笔下的侠，则是另外一种样子的！

从《覆雨翻云》、《大唐双龙传》和《边荒传说》这三部书来看，基本都是采取的双主角或多主角的写法。黄易在作品中习惯于把主角群分为两种类型，一种类型的主角往往或热血豪迈，或不甘于人下。总想要靠自己的力量闯出一番天地。而这些主角大多都积极参与到历史事件当中，往往是通过对他们的描写，来描绘当时的历史背景。这些人生于乱世，对于礼节并不甚重视，推崇人与人之间的平等，讨厌侵略等（这类主角虽然看似勇猛善战，但其骨子里却是守护意识为主的），如刘裕、寇仲、韩柏等。比较类似墨家所倡导的“兼爱、非攻”等思想，因此我暂且称之为“墨侠”。而另外一种类型的主角则更多描写其对武道的探索，这些主角大多会置身武林恩怨之中，往往通过对这些人的描写，来描绘当时的江湖事件。这些人多崇尚自由，与世无争，向往闲云野鹤、随遇而安的生活，即可入世，又能出世，颇有道家“无为、应无变化”之意，比如浪翻云、徐子陵、燕飞等。因此，我暂且称之为“道侠”。所以在黄易书中，所谓的侠义更多是对于社会和天道的探索与选择。另外，基本上两种类型的主角之间，都有紧密的联系。也正是利用他们的关系，把历史与江湖结合在一起。这也算是黄易的一大风格吧。

黄易的出现，可以说为已经衰落的武侠小说界注入了一剂强心针，因为他把很多新的元素添加到武侠小说之中，使得武侠小说可以继续苟延存活。不过，也因为黄易作品的风靡，引出了很多其他的问题。

其一就是大量作者模仿黄易的作品风格来进行写作。但很多人并没有学到黄易作品的神髓。却把穿越、种马、后宫、情色这些东西学了个遍。实在是本末倒置。使得原本就衰落的武侠小说更加显得低俗不堪。第二就是因为寻秦记中的科幻因素，以及黄易本人笔下大量的玄幻元素的出现，使得在这段时间里，玄幻类、仙侠类等作品纷纷打着武侠小说的名义四处出版。 使得武侠小说原本就逐渐萎缩的市场。更不断被玄幻、修仙类作品所瓜分。我倒不是说玄幻、仙侠类作品不好，比如《蜀山剑侠传》就是一部十分经典的仙侠类小说。只不过如此一来，黄易原本为了挽救武侠小说，却实际上却只是拉动了其他类型小说这一现实便显得有些令人哭笑不得了。

我认为，可以把黄易比作一条划分时代的分割线。在他之前，武侠小说还停留在传统武侠时代。而在他之后，更多的新元素被添加进武侠小说中，为后来人开创了一条新的道路。

同时，也因为时代的变迁，对于阅读媒体，也发生了较多的改变，例如我就是在网络上追看《边荒传说》的连载的。又或者是在电脑上用其他方式阅读了《六指琴魔》等作品。而武侠小说的写作阵地也在变换场地。不过那都是我大学时期的事情了。在下部中，我将会从时代变迁开始，讲述新时期我与武侠小说的故事，敬请关注。     

水镜

下部

十六、云中孤雁——网络电子书时代，兼谈慕容美、倪匡、戊戟

之前说过，我在学生时期看武侠小说最主要的渠道就是去租书店租书。不过租书店的书虽然多，但由于那时信息不够发达，很多作品我很难看到，甚至都不知道。直到后来网络信息化普及，很多以前难得一见的作品才能够一睹为快。

记得大学时，网络电子书忽然风靡起来。大量免费的作品在网上就可以看到。而我那时也开始在网络上寻找武侠小说来看。不用再天天在外面找书店，不用再省吃俭用的办书卡，更不用因为有些书的内页被之前的借阅者撕毁（此处请自行领会）而烦恼。只需一台电脑，上万部著作轻松搬回家！当然，在那个时候，这些东西是明显违反版权法的……

不过对于那时候的我来说，根本没有考虑过版权法是什么鬼。只知道在网上能找到的武侠小说是书店的数倍。而在当时，可能老侠友都知道，有一个专门制作武侠小说电子书的强人出现了。那就是云中孤雁！其实直到现在，我都不知道云中孤雁到底是何方神圣。对于他（她）的生平履历，我可以说是一无所知。我唯一知道的，就是此人以“云中孤雁”这个名字，制作了大量的武侠小说电子书。而且将这些书加以校对，并分作者结成册。使得读者在找书的过程中更加方便快捷。即便是十几年后的现在。只要在网上找寻武侠电子书，也一定会看到云中孤雁版的。

其实云中孤雁并非只是做武侠小说的电子书，但是云中孤雁的武侠电子书，对于那时候武侠小说的传播的推广，还是有一定作用的。相信不少人都看过他做的电子书。而我在大学时期，则是通过他的电子书，阅读了倪匡先生的《六指琴魔》、慕容美先生的《黑白道》、《烛影摇红》和戊戟先生的“传奇系列”等作品。

既然说到这里，就顺便谈谈我对这三位作家的阅读感受吧。

首先来谈谈慕容美。首先可以肯定的是慕容美先生的文笔还是相当不错的，当初叶老将他列为诗情画意派，也可见一斑。而且其名声在台湾也是响当当的，全盛时期甚至与“三剑客”齐名，被称为“三剑一美”。其实在高中时，我就已经读过慕容先生的《风云榜》。这本书也是九大门派丛书中的一部。后来我在网上看过一些网友对慕容美作品评价和分级的帖子，这部作品的评价普遍都不怎么样。不过我当初看的时候，却觉得还算是不错的作品。甚至多年后我重温慕容氏作品，第一部选的也是这部《风云榜》。

慕容美的作品比较重视悬疑性，开篇给出谜题，之后由主角一步步查清事件真相，颇有悬疑小说的感觉。后来读的《黑白道》，《烛影摇红》故事也是如此，不过套路化比较严重。其最大的特点就是易容术的广泛使用。主角在调查事件真相时，常利用易容术混进敌人内部，而似乎只要一易容，就马上变成另一个人，其他人便再也无从认出主角，这里不够真实。且作者似乎乐此不疲，几部作品里都用了这一套路，引起审美疲劳。其后期作品受到古龙现象的影响，也开始走古龙的风格。这一时期我读过一部《十八刀客》，这是一起以连环杀人案件为主线的小说。主角白天星、男二张弟和柯南道尔笔下的歇洛克.福尔摩斯与华生十分神似。倘若去掉武侠元素，就是一部侦探小说。这部书网友给的评价很高，不过我觉的书里几乎已经看不到多少慕容美先生之前的风格特色了，完全是一部古龙风格的作品。那么我既然要看这类的作品，何不去看古龙的？而且本书故事虽然不错，前期谜面铺垫的也十分有趣，但可惜后期故事发展太乱，让人摸不着头脑。也是颇为可惜的。

说完慕容美，我们再来说说倪匡。其实我之前真的并不知道倪匡也是写武侠小说的。只知道他是金庸古龙的好朋友，曾经替金庸和古龙都带过笔，不过金古二人似乎将他代笔的部分在后续出版时都删除了。当时想不通的是，为什么两位武侠小说大师，却找一个写科幻小说的人代笔（其时我只看过倪匡的卫斯理和原振侠系列，故而天真的以为倪匡只写过这种小说）？不过仔细想想，古龙也就罢了，毕竟为其代笔者不少。但以金庸对自己作品如此重视的态度，在不得不找人捉刀的情况下，却找了倪匡，也可见对其文字的看重。

一日在网上潜水看贴时，忽然看到倪匡的武侠小说，大为惊奇，这才知道此君早期也是很有一些名气的武侠小说家。更让我惊讶的是，小时候看的电影《六指琴魔》居然也是改编自他的作品，于是便找来阅读。

《六指琴魔》一书分为正续两部分，相当长的一部书。我个人觉得本书正传写得相当精彩，而续传开始，故事变得拖沓繁复，远不如正传的精彩。我看过倪匡先生不少原振侠系列的作品，虽然每一篇的篇幅都不长，但都写得十分精彩。但武侠小说却只看过《六指琴魔》这一部。我不能判断是因为倪匡不擅长写武侠，还是不擅长驾驭长篇故事。不过想来还是后者的可能性比较多吧。因为曾经听不少网友说，倪匡先生的短一些的武侠小说还是颇有看头的。不过我并没有看过，也不能妄加评论，还是留待以后我读过倪匡先生其他武侠小说后再来评述吧。

最后来谈谈戊戟。相对于前两位作者的名气来说，这位作者可以算是名气比较低了。但不知为什么，戊戟先生的阅读群众却是出人意料的高。其实高中时在书店也是见过戊戟先生作品的。但是因为那时候正值黄易大红大紫，一众作者争相模仿，甚至连作品出版的风格都是黄易那种，比如无极之类。而戊戟的作品在我们哪里的书店里也总是与这些书摆在一起。所以我下意识的认为这些作者都是那种模仿黄易风格的。所以并未加以关注。直到大学后某天无聊时点开戊戟先生的武林传奇，这才改变了对他的看法。

说实话戊戟先生的武侠小说出彩的地方并不断，且每部书自我重复严重，套路化明显。且前期作品中有大量模仿甚至抄袭金庸的段落。但是很奇怪的是，对于这样一位作家的作品，我却一口气将他整个传奇系列全部看完了。后来我仔细总结了一下，大体上的原因如下：

首先是戊戟的作品从《武林传奇》开始，每一部作品是紧密相连的。整个传奇系列形成了一个庞大的戊戟式江湖体系。这点与梁羽生先生颇为相似。因此在看完前一部后，会有一种想要知道这些角色之后怎么样了的想法。使得读者不自觉的去打开下一本书。其次是作者的三观很正，作品中处处传递着侠义精神。这点是让我十分满意的地方。第三则是戊戟先生的文笔还算是不错的。而且他的作品吸收了不少金庸与梁羽生的优点。比如金庸的故事结构和武功理论，梁羽生的侠义观和对女性角色的描写方法等等。可以说戊戟小说中的女性角色还是塑造的颇为成功的。而且随着后期其作品的成熟，也数造了不少性格各异的角色。从这点可以看出来，戊戟先生在写武侠小说的时候是相当用心的。

我想，也正因为如此，所以即使戊戟先生的小说并没有多少创新，但也不失为合格的武侠小说。

有心的读者应该已经发现了，我写的这三位作家分别来自台湾（慕容美）、香港（倪匡）以及内地（戊戟）。而其实建国后武侠小说的发展前后顺序也正是如此，以台湾的郎红浣先生最早开始延续北五派的旧武侠小说，之后是香港的梁羽生先生开创了新派武侠小说，自此港台两地交相呼应，能人辈出，使武侠小说进入黄金时代！但是随着金庸、梁羽生封笔，古龙、司马翎早逝，老一辈的武侠小说家逐渐凋零。更加上社会不断发展变化带来的更多样化的娱乐休闲方式。使得武侠小说从鼎盛走向了衰落，香港地区相对平缓，台湾地区则连出版社都几乎找不到一家。而此时，在内地，很多当年嗜读武侠小说的70后甚至80后为了延续自己心中的武侠梦，开始喊出复兴武侠小说的口号。于是，在港台相继衰败后，武侠小说又一度在内地掀起了一阵复兴之路，这又是怎样的一种场面呢？且看下回分解！

水镜

十七、今古传奇武侠版——大陆新武侠的传承

在我的大学期间，大概有两年的时间是没有碰过武侠小说的。这一来是那时候几乎已经没有什么人看武侠小说了。高中时读完一本后即与同学交换心得的乐趣早已不在。再者是洛阳的租书店似乎在不知不觉中消失殆尽，而网上虽然有更多的资源，但是阅读的时候，却总没有捧着实体书那种感觉。更重要的是，那时候我似乎对于武侠小说已经产生了厌倦。

我不敢说我多精通武侠小说，但是在当时，至少在我身处的环境中。可以说对武侠小说的了解早已无人能出我之右。就连当年被我崇拜的一塌糊涂，以看光周边所有书店武侠小说为传奇的老爸，在武侠小说方面也早已被我赶超了。说句不要脸的话，那时的我，真的会感到一种孤寂。有时候也会问自己，看了这么多武侠小说，我得到了什么？我不知道，很迷茫。

不过比起这些，我认为最为关键的是，我不知道该看什么了？那时候网上资源有限，能够找到的武侠小说几乎都已经看过，找不到的即便想看也没法看。而新的武侠作品，除了黄易的以外，再找不到其他人的武侠小说。网上很多标榜武侠小说的作品不是玄幻就是仙侠，且内容低俗无聊，不过是一些YY成分满满的爽文。

所以那个时候的我，干脆放弃读书，留起长发，背着吉他，玩起了摇滚。

之后的两年内我就连武侠影视都没有再碰过。直到有一天，去图书城买吉他书时，无意发现一本杂志，其封面用硕大的字打出了一则预告。而正是这一则预告，将我重新拉回武侠小说的世界！

那是一则关于温瑞安新作《少年无情》即将在该杂志刊登的消息！没错，那本杂志就是《今古传奇·武侠版》！

天知道我等《少年无情》等了有多少年啊！这一消息就如同给我打了一针鸡血似的。当年那些武侠梦忽然又全部浮现在我的脑海里。原来，我一直没有忘记它们啊！

从那天开始，我就开始关注了这份杂志。也从那时起，我才知道了所谓的“大陆新武侠”，知道了在我远离武侠的那段日子里，武侠小说再次在大陆萌发了新的生机。一群年轻的写手们纷纷把属于我们这个年代的武侠梦呈现在了读者眼前。原来，武侠并没有死去！

说实话，对于《今古传奇》上刊登的《少年无情》我是失望的。甚至连看都没看完就弃了。大概也就是从那时起，我对温瑞安由爱生恨，逐渐变成了一个“职业温黑”（笑）。然而，有心栽花花不开，无心插柳柳成荫。虽然《少年无情》让我倍感失望，但是在我追买杂志期间，却被其他的一些东西所吸引。准确的说，是被三个人名，三部作品所吸引。

那三个人名是：小椴、凤歌、时未寒。

而三部作品是：《洛阳女儿行》、《昆仑》、《绝顶》。

在这里，我不想对这些作品以及作者做什么评述。因为对于大陆新武侠，我阅读的并不多。而对于这三位作者的作品，加起来我也仅仅只读过四部。所以并没有什么资格对他们评头论足。我只是想说，在那时，当我读了这三部作品之后，我似乎看到了武侠小说的春天再一次到来。

我觉得，《今古传奇·武侠版》最大的功劳是挖掘和推广了一大批有实力的武侠小说新锐作家。除了以上三位外，还有如沈樱樱、杨叛、方白羽、步非烟、沧月、忧客李玲等等。这些作家在继承了老一辈武侠小说家的前提下，以现代人对侠义的感悟，写出了很多更符合现代人口味的武侠小说作品，新的侠义理念、新的江湖格局、新的武功招式，无不给人一种耳目一新的感觉，使得武侠小说再一次燃起燎原之火。

很多人对于大陆新派武侠不屑一顾，认为其不过是拾人牙慧，且认为作者年级太轻，没有生活阅历，故事不够厚重，显得肤浅。还有一些人则有着相反的想法。他们认为大陆新武侠才是能够迎合时代潮流的作品，而以前的传统武侠小说则过于老套，不够大气，思维迂腐等等。

其实，我觉得大陆新武侠的一些作者的确比较年轻，生活阅历也的确不如老一辈的多。但是这只不过是时间问题。想想梁羽生和金庸写第一部武侠小说的时候，也不过是三十多岁的年龄。虽然因为当时的背景，他们经历的可能更多一些，但是又能多到哪儿去？而且我在读小椴、凤歌等人作品时，从他们的字里行间，读到的更多是他们对于世界的新的感悟。而这些新的东西，则是老一辈作者们所没有的。

同样，传统武侠也并非真的是过气的。比如现在金庸、梁羽生、古龙、司马翎等作家依旧是后起之秀们无法超越的高山，就足可以证明这一点。另外虽然新武侠对于侠义的理解有了很多新的元素，但是其最基本的要素依然是不会改变的。而武侠小说只要时刻以侠义为主，就绝对不会过时。因为我觉得，侠义，放在什么时候都不会过时的！

不过虽然当时有《今古传奇·武侠版》以及《武侠故事》等杂志大力复兴武侠小说。可是却依然没有使武侠小说回到当初黄金时期的鼎盛。这一来是因为时下可供人们消遣的事物越来越多，二来在这个浮躁的社会上，读书越来越不适应年轻人的生活习惯。不仅武侠小说如此，其他类型的小说都是在逐渐衰落之中。这其中，有一种题材的小说也是我十分喜爱的类型。而我曾经认为，这类小说和武侠小说的结合，很有可能是走出中国特有此类型小说风格的最适合的路。那么这又是什么类型的小说呢？它与武侠小说又能碰撞出什么样的火花呢？且看下回复分解！

天宏云霏

还以为你良心发现把目录更了，还以为你又良心发现写完了，还打算兴致勃勃给完结银子呢，还是打死你算了

水镜

天宏云霏 发表于 2017-3-24 20:21
还以为你良心发现把目录更了，还以为你又良心发现写完了，还打算兴致勃勃给完结银子呢，还是打死你算了

哈哈哈哈哈~还有两章半就完结了，我正在赶工~

药师丹枫

掉到悬疑的坑了


如早更新十天半月的，估计排名会靠前点

水镜

十八、短暂的休息——谈论武侠侦探小说

大学毕业后，我独自一人来到异乡打拼，闲来无事的时候，也会读上一些小说来解闷。不过对于武侠小说，在经历了大陆新武侠浪潮的冲击后，似乎又逐渐归于平淡。不过这时候的我，已经不会再像大学时那般多愁善感或者说中二。问自己会从小说中得到什么的行为早已不会再做了。我那个时候没怎么看武侠小说，主要是想换一换口味。大鱼大肉吃多了，总想吃点儿清淡的嘛！

于是，依然是在某一个休息日的下午，我无意中看到了一部老电影《尼罗河上的惨案》。从此，我就陷入了侦探小说的深坑之中。这期间，我大概有十年的时间疯狂阅读侦探小说。那情形，与我学生时代阅读武侠小说如出一辙。

我在前文曾经说过，在国内类型小说网站中，有两个网站可以说是最为权威的。一个是武侠小说界的旧雨楼，另一个则是侦探小说界的推理之门。所以我自然也成为了推理之门的常客。不过和我在旧雨楼时期只潜水不同。来到推理之门后，我又养成了一个新的习惯，就是写评论。

这一习惯的养成其实也是极其偶然的。毕业以后的我，因为在社会上历练了一段时间，已经不想学生时代那么腼腆。也经常会在网络上发表一些自己的言论和见解。因此，我认识了推理之门日系推理板块的版主。当时他正和国内有名的侦探小说杂志《岁月推理》合作搞一个日系推理小说书评比赛。于是他便邀请我参加。我当时也是图好玩，就答应了。不过既然是比赛，自然希望能拿个比较不会丢人的成绩。于是挺用心的写了一篇《解体诸因》的评论。却不想我玩票似的生平第一篇书评，居然被评为第一名。这一下让我有了自信。看来自己的文笔并不如想象中的那么差。于是，自那以后，我便养成了每读完一部书就要写一篇评论文章的习惯，这个习惯一直坚持到现在。

话题扯得有点儿远了。其实我在读侦探小说的同时，也并没有放弃武侠小说。只不过关注得少了很多。直到我读到一本我国作家周浩晖写得《凶画》之后，其中有一个诡计居然是与武功有关的。这让我一下想到了，是不是有武侠类的侦探小说？于是我便在网上查询了一下，还真让我找到了一些这样的作品。而这些作品里，我个人最喜欢的有两位作者的作品。

一个是杨叛的“云寄桑系列”，另一个是张敛秋的“华夏之赜系列”！

其实如古龙的楚留香、陆小凤系列，温瑞安四大名捕系列的《凶手》一文，都有很多侦探小说元素。前者类似美国冷硬派侦探小说的风格，比如雷蒙德·钱德勒的“菲利普·马洛系列”，或者劳伦斯·布洛克的“马修系列”。后者则类似欧美古典侦探小说，或者日本的本格派推理小说。如阿加莎·克里斯蒂的“波洛系列”，或者横沟正史的“金田一耕助系列”。只不过这两位作家此类作品相对比较少，而且推理元素比较弱一些，主体还是武侠小说。而以斗智见长的司马翎，虽然书中有着大量的逻辑推理，但是这些主要是为了推动剧情所运用的手段，而并不能算是推理小说。

这一类小说我认为要向写得好，要做到：布局诡异，悬疑性很强，最终主角以逻辑推理揭露事件真相。另外多以武功特点作为设计诡计的基础，以人性作为事件的起源，又不失侠义的描写。杨叛和张敛秋的作品，则是真正把本格推理元素和传统武侠元素结合起来的武侠侦探小说，或者叫推理武侠小说。

杨叛的“云寄桑系列”正传目前有三部作品，分别是《死香煞》（又名《香煞》），《鬼缠铃》和《傀儡咒》（又名《傀儡之宫》）。主角就是云寄桑。故事基本上都是以侦探小说中最有代表性的“暴风雪山庄模式”（即在无法与外界想通的环境内的连环杀人案件）作为故事主线的。

张敛秋的“华夏之赜系列”目前有《钩赜剑》、《鬼啸刀》、《蛱·侠·铗》、《蛰鳞记》、《天外幽客》、《琥珀神胎》、《惩恶扬善花》、《玄骓无双》、《圣猿传说》、《天人五衰》等作品。涉及的模式更多，主要以同样是侦探小说中的代表模式“不可能犯罪”（如密室杀人，无足迹杀人、死人复活，鬼神杀人等）为主体。不过本系列我认为最好的一部则是以“不在场证明”为主诡计的《蛱·侠·铗》最为优秀。

除了推理元素十足外，两个系列的作品在武功与侠义方面，做的也是相当不错的。如云寄桑系列的主角云寄桑随军平倭寇的情节，华夏之赜系列的主角华玄所擅长的“争衡功”借鉴的乃是天平原理等等，都是十分有意思的。有兴趣的读者可以找来看一下。

之后，附上我当年写的一篇《死香煞》的评论，供大家参详。

　  中国的推理小说自程小青、孙了红等作家掀起的一阵热潮以来，中间经历了很长一段空白时期。所幸这几年通过新星、吉林等出版社的努力，推理小说的发展又出现了一线曙光。而且一些新兴的推理作家如杜撰、文泽尔、水天一色、以及已故的罗修均在这一领域大放光芒，虽然国内作家的作品至今仍未完全脱离欧美和日本小说的模式，然而这对于基本算是刚起步的中国推理来说，也已经是十分令人欣慰之事了。 　
　　
武侠小说一直以来都是我国最为独特的文学作品。从北五派时被人鄙视到金梁双剑合璧、台湾三剑客三足鼎立一直到古龙一鸣惊人，百花争鸣的景象持续了近半个世纪之久。然而随着金庸封笔，三剑客、古龙、梁羽生先后离世，武侠小说的质量也每况愈下。虽然有温瑞安、黄易曾一度力挽狂澜，但终究独木难支。而且随着黄易玄幻系列以及网络修仙小说的流行，似乎武侠小说又回到了当年还珠楼主的套路，但可惜的是，至今还没有哪个作者在文笔和知识面上能达到还珠的境界。而且大多作品都采取了布袋戏的套路，初看之时或许十分吸引人，但是越到后面，随着一个比一个厉害的BOSS出现，故事也一再的重复演绎。以致到最后作者已经控制不住节奏，只能草草了事。然而在内陆，一批优秀的武侠小说家已经悄然崛起。无论是小椴的《洛阳女儿行》、时未寒的《明将军系列》还是凤歌的《昆仑》、《沧海》，都给武侠小说注入了许多新鲜的血液。另外沧月、步非烟等女子作家也从另一个角度剖析了总是以男人为主角的武侠世界。 　

　　在这种情况下，推理武侠小说的出现自然是在所难免。显然这无论对于武侠小说作者还是推理小说作者来说，都是一条很有潜力的路。之前的司马翎、古龙、黄鹰、温瑞安都曾经吧推理元素融入武侠小说之中，而且他们都获得了成功。然而他们写的毕竟还是武侠小说，推理元素不过是个辅助角色。也有的作者把推理小说的背景写到古代，比如水天的《乱神馆记》系列。然而这仅仅是发生在古代的推理故事，里面没有武侠。所以这也是一条十分困难的路。对于笔者个人来说，曾经看过的能够称得上推理武侠的书大概只有温瑞安《四大名捕会京师》中冷血侦办的《凶手》一案，以及这本《死香煞》！ 　

　　杨叛这位作者，笔者是从《今古传奇武侠版》上认识的。之前对于他的《简单武侠》也略有所闻。然而当时笔者沉迷于凤歌和时未寒，所以对其他作家并没有投入太多的关注。然而刚刚读完的这本《死香煞》，却让笔者惊奇地发现——这不就是自己寻找已久的推理武侠吗？ 　

    《死香煞》又名《香煞》，故事以一场屠杀引出“雌雄香煞”这对以恐怖的香气杀人的魔头。他们出现后连续犯案，制造了多起血案。之后“起霸山庄”接到“雌雄香煞”的拜帖。遂邀请各方好手前来相助。这又引出了书主云寄桑以及女主角卓安捷。随后，众人进入“起霸山庄”。却被困在其中。接着，一场连环杀人案拉开序幕！云寄桑通过一层层抽丝剥茧，终于锁定凶手，破获了这起香煞杀人事件。

    可以看出，这是一个典型的推理小说套路，暴风雪山庄模式的连环杀人案。在这本书里，作者把武侠与推理的元素都安排的很巧妙。即有武侠小说中中常用的正邪之争，高手之间的过招以及对于高深武功的描写，又有推理小说中常见的连环杀人案，不在场证明以及逻辑性很强的大段推理。而这一切又全都归结到一个“情”字上来。你完全可以说这是一部武侠小说，也完全可以认为这是一部推理小说。最高明的厨师是能用最简单的物料烹饪出最可口的饭菜之人。这对于作家来说也是一样。本书故事其实并不复杂，如果单从武侠或推理的角度来看，甚至可以说是比较老套。然而由于作者精心的调配，这些被人用过无数遍的素材居然被拼成了一本十分精彩而又新颖的作品。这实在不能不令笔者对作者深厚的写作功力以及敏捷的思维感到佩服。 　　

接下来我准备看云寄桑系列其余的两本《鬼缠铃》和《傀儡咒》，希望作者杨叛能再接再厉把这个系列写下去，让我这样既是武侠迷又是推理迷的读者继续过把瘾！

读了近十年的侦探小说，逐渐又想换一下口味了。这中间我也短时间的阅读了一些科幻小说，如《三体》、《地心游记》等等。不过最终却因为一件事又回到了武侠小说的世界里来，这是一件什么事情呢？且看下回分解！