【纪念修改】梁羽生小说中的新颖设定 合作者捣尽玄霜

春水煎茶

梁羽生的小说，经常被人诟病情节“程式化”，人物“脸谱化”，陈词滥调没新意。但是我们经过仔细分析对比后得出结论：梁羽生的小说无论情节架构还是人物设定，都有独特之处。

　　且听我们慢慢道来：

　　一、江湖路──梁羽生小说的套路设定

　　1．江湖跑团式的套路

　　继承侠义评书的优良传统，武侠小说最为常见的一种展开方式，就是男主角学艺后下山，一路上他结识队友（包括若干妹子），学会本领，获得宝物，历经世间种种最后与妹子一起振兴师门或者归隐山林。

　　金庸先生把这一套路发展到极致：

　　从前有一个小孩叫郭靖/杨过/张无忌/令狐冲/袁承志/胡斐，自幼丧父，被带到一个相对封闭的地方（蒙古/古墓/冰火岛/华山/……）学习武艺。长大之后进入江湖，遇到一群妹子，主角为江湖事天下事困扰的同时，也被一堆复杂的三角关系烦扰。最终，在综合自己意愿和家国条件下，主角和妹子一起归隐山林了。

　　这种充满了游戏即视感的行文方式太过自然，极其适合读者代入，大家习惯了武侠小说的写作过程中不断重复的这个套路，甚至在看到其他套路时，经常会感到不适应，觉得缺了正统的味道。

　　1.1　男主角跑团记

　　回顾梁羽生的创作过程。

　　《草莽龙蛇传》——丁晓跑团记
　　《塞外奇侠传》——杨云骢跑团记
　　《七剑下天山》——凌未风跑团记
　　《萍踪侠影录》——张丹枫跑团记
　　《云海玉弓缘》——金世遗跑团记
　　《冰河洗剑录》——江海天跑团记
　　《龙凤宝钗缘》——段克邪跑团记
　　《慧剑心魔》——展伯承跑团记
　　《侠骨丹心》——金逐流跑团记
　　《瀚海雄风》——李思南跑团记
　　《风云雷电》——大众脸跑团记
　　《折戟沉沙录》——孟华跑团记
　　《广陵剑》——陈石星跑团记
　　《绝塞传烽录》 (含《弹指惊雷》)——杨炎跑团记
　　《剑网尘丝》（含《幻剑灵旗》）——卫天元跑团记
　　《武林天骄》——檀羽冲跑团记

　　我们发现在梁羽生的小说中这种经典套路也不少，代表作《萍踪侠影录》：由张云二家的血仇说起前缘，然后云蕾和张丹枫先后登场。也曾少年心性，携剑并马，同游江湖，却牵扯出家族仇恨，师门渊源，国家利益。最终由主角们的选择推衍出一个结局。

　　这再次证明了武侠小说的经典套路确实很好用。然而梁羽生并没有被套路束缚住，他在这个大的套路中写出了变化，给了男主角不一样的结局。梁羽生四大名著之二《七剑》《云海》，男主角最终孑然一身。甚至还有男主角最终被毒死的《广陵剑》。

　　1.2　女主角跑团记

　　在跑团套路的下的武侠小说中，真正的主角只有一个，但因为成双成对的观念，通常把主角的伴侣当做另外一个主角，实则很多小说，所谓女主角都只是戏份比较多的配角。真正以女性视角展开的小说并不多，在旧武侠均为男作者所写的年代更是凤毛麟角。

　　梁羽生虽然以写女性角色著称，但他笔下女性为第一主角的小说也不算多，只有下面这四部。（《江湖三女侠》、《女帝奇英传》虽然书名带“女”字，主角却是唐晓澜和李逸，不能算作是女性视角的小说。）

　　《白发魔女传》
　　《冰川天女传》
　　《散花女侠》
　　《挑灯看剑录》 (《狂侠天骄魔女》)

　　《白发魔女传》，练霓裳和卓一航都可以算是主角，他们以不同生命的视角来看待问题。不过因为练霓裳这个角色的冲击性太强，夺走了大部分的眼球，很少有人注意到卓一航那一面的江湖。因此可以把它当做女主角视角来看女性心里的江湖。

　　《冰川天女传》虽然是以天女为第一主角，但是她和唐经天的戏份相当，此外作为配角的陈天宇和金世遗等人的故事也占了很多篇幅，全书女性视角并不明显。

　　《挑灯看剑录》似乎柳清瑶带队和普通男主角带队的江湖观没什么不同，比较特别的是感情线方面女强人的婚姻选择，柳清瑶这个角色也是女性中的个例。

　　《散花女侠》则非常特别，简直可以算是半个女性作者的作品，是梁羽生在李夫人状态下的作品（梁羽生曾主持一个报纸专栏，以李夫人的身份回复读者来信，据说期间没人发现他其实是男性），我们可以清晰的看见那种女性细腻的心理变化，真如一篇女大学生恋爱婚姻心理分析。

　　梁羽生的武侠小说有三十多部，女性第一的只有四部，但是横向比较一下，就会发现这不多的作品也是难得可贵的。

　　比如同时期的金庸，女性主角的小说只有《白马啸西风》和《越女剑》，篇幅都极短，剧情都是女主角爱着某男，某男却爱着比女主角漂亮的女人……梁羽生的这几部作品数量虽少，分量却不轻。《白发魔女传》是梁羽生最出名的作品（不一定是最佳作品，但在影视的推动下，它为许多没读过梁书的人所熟知），《挑灯看剑录》则是他最长的一部小说。

　　2．戏剧效果的中篇小说

　　2.1　凄美散文风的《还剑奇情录》

　　作为一部中篇作品，自然不能向大家一步步讲诉主角是怎么练级的。即视感上，它更像是话剧（毕竟它借鉴了《雷雨》）。

　　它不是靠某一个主角去推动剧情，每个人物的特色和矛盾冲突才是写作要点。

　　这也算是一种中篇武侠的写作模板，更加侧重于美感，而非故事的曲折性。画面的描写，人物的定格，注定的结局，像一篇散文，带你走进一个世界，看一段变幻。（很多大陆新武侠作家的短篇作品都暗合了这一套路。）

　　对比金庸的短篇作品，《雪山飞狐》《越女剑》和《白马啸西风》。

　　私以为，在故事情节上，《还剑》曲折性要胜过《白马》和《越女剑》，画面描写上要胜过《雪山飞狐》。可谓是一篇合格的美文风中篇武侠的代表。

　　2.2　悬疑推理风的《飞凤潜龙》

　　在悬疑风的武侠小说里，《飞凤》不算一部非常好的作品。在文字上并不能构造出那种步步惊心的诡秘气氛，没有电影中那种冷风嗖嗖，草木皆兵的诡秘。这一点大家对比《血鹦鹉》、《楚留香》、《陆小凤》、《四大名捕》等小说的文字营造就可以发现。

　　但是请不要忘记它的创作时间——1966年。万事开头难，在那时候尝试用这种写法写武侠小说，是非常新颖前卫大胆无忌的。

　　3．历史小说：言情向或重塑向

　　《女帝奇英传》
　　《大唐游侠传》

　　《女帝奇英传》其实不是一篇真正的武侠小说，它更像是带着时髦女尊文元素的古风言情，落拓王孙，量才玉女，才情郡主，飘逸剑客……加上武媚篡唐的时代背景，如果放在现代发表，会不会是一部可以PK《至尊红颜》、《美人天下》的作品呢？只是武玄霜要换成太平公主才够分量。

　　《女帝》作为言情小说看，设定也有很大胆的地方──男主角中途就结婚生子，娶的还是不爱的女人。另外一大特点就是全灭的结局，主要角色死的死，伤心的伤心，没有人得到幸福，这样全灭的结局梁书中不止上演了一次，《还剑》也是如此。

　　说到历史背景，很多武侠小说都喜欢将主角放到一个动荡的年代，去保家卫国。如《萍踪》的土木之变，《狂侠》的采石矶之战，《神雕》的固守襄阳……但是直接以历史人物为主角之一，在旧武侠的时代，首推重塑南霁云形象的《大唐游侠传》。这种写法在当时很少见，现在比较多，有很多作品就是直接重构的历史角色的故事。

　　历史比小说更加精彩，我们在很多历史故事上可以看见那些人物身上被我们称之为“侠”的气质。侠之大者，居于庙堂，兼济天下，侠之小者，中隐于市，打抱不平。而在历史的长河中，有那些保家卫国的庙堂之侠的记载，也有那些驰骋江湖的阖闾游侠的记载。直接以历史角色为原型，构造我们心中的侠道，也是一种很好的创意。真实的南霁云与虚构的段珪璋、铁摩勒一起守护着家园。透过文字，我们可以看见那一个个挺直的脊梁，听得见壮士的悲歌，领略到那个时代的游侠风骨。

　　4．反派为主角的作品——《风雷震九州》

　　仅从设定角度看，《风雷》是梁书中最特别的一部。甚至放眼所有的武侠小说，以反派角色作第一主角的也很罕见。全书以叶凌风为主角，表现了他从开始的居心不正，逐步堕落直至彻底变成反派的过程。和一般的男主角跑团套路正好相反，以反派角色的视角，从反派的阴谋来展示剧情，是一部极富挑战性的创新之作。

　　5．其它设定有特色的作品

　　《江湖三女侠》
　　《联剑风云录》
　　《弹铗歌》
　　《武当一剑》

　　《江湖三女侠》是很奇妙的作品，它用了一个广泛流传的民间传说──吕四娘刺杀雍正，这部分情节的框架读者预先都知道，很难变出新花样。于是梁羽生另辟蹊径写了唐晓澜这个大龄平凡青年做主角。

　　《联剑风云录》，这个书名似乎最适合凌云凤和霍天都，这两个人的故事非常现代，可以说是武侠版的娜拉出走。

　　《武当一剑》以一桩悬案为核心，全部故事围绕它展开，悬疑推理色彩加上谍战要素，让读者不由得眼前一亮。

　　《游剑江湖》从书名看，指的是缪长风，写的是他长歌当哭的悲情故事，如果从感情纠葛中心的云紫萝角度看，这就是一部家庭伦理小说了。

　　二、磊落志──梁羽生小说中对侠的设定

　　曾经有人将金庸笔下的主角分成儒侠──道侠──佛侠──无侠。一部《鹿鼎记》，用天下无侠的概念，将我们所有人带入了这个圈套：先构造出各类的侠，然后告诉我们，这些侠都是无用的，天下无侠，金庸之后，再无武侠小说。

　　而古龙在形成自己风格之后，孤注一道，管你什么侠，我只写一种人，那就是浪子。

　　可是究竟什么是侠？侠是不是都在那个范围内？不妨试着看看梁羽生小说中的一些代表性侠士的形象变更。

　　杨云骢（道貌岸然）－凌未风（孤高别扭）－唐晓澜（大龄平凡青年）－练霓裳（盗亦有道，正耶邪耶）－张丹枫（名士风流）－唐经天（飘逸端庄）－李逸（落拓王孙）－凌云凤（一凤凌云）－金世遗（愤世嫉俗）－南霁云/段珪璋/铁摩勒（男儿本色）－柳清瑶（事业最高）－缪长风（长歌当哭）

　　1）杨云骢：空负侠名，陷入情网不能自拔。
　　2）凌未风：份属侠道，性格却极其孤傲，待人敌意略重。
　　3）唐晓澜：平凡青年一个，没有主角的开挂能力却有主角的幸运值。
　　4）练霓裳：强盗头子，行事乖张，但不掩率真。
　　5）张丹枫：亦狂亦侠，天下之事尽在掌握之中。
　　6）唐经天：君子之风，雍容大度。
　　7）李逸：无能为力，踌躇一生。
　　8）凌云凤：自有主见，不依须眉。
　　9）金世遗：自我放逐，终归正统。
　　10）南霁云/段珪璋/铁摩勒：为国为民，死战城头，尽显男儿血性本色。
　　11）柳清瑶：事业型女主，汉子再帅都不如事业重要。
　　12）缪长风：中年剑客，江阔云低、断雁西风。

　　武侠小说的主角，侠客的类型，真的是很难写尽。而梁羽生对主角的设定类型丰富，很多的设定也很大胆和超前，被扣上脸谱化的帽子实在冤枉。若要一一对比以上这些人物与经典武侠小说中的人物的独特性是个大工程，这里就仅从我认知的几个角度，说一下梁书中主角创造过程中的变迁吧。

　　和许多武侠写手一样，梁羽生在创作的时候是从传统的“侠”的典范开始。正如陈家洛之于金庸，梁羽生最初创造的角色丁晓和杨云骢都有些古典侠义小说的影子。

　　《七剑下天山》的诞生梁羽生形成个人风格的标志。纳兰容若这个角色的出现，不仅体现了梁羽生对该历史人物的喜爱，也是梁氏骚客风范的一个征兆。不同于韩志邦代表的草莽人物，众多梁羽生风格的雅士之侠正在接近。凌未风这个角色，承自杨云骢，却又融合西洋小说《牛虻》的故事和中国古代文人的气质。或许应了那句“心在天山，身老沧州”。凌未风身上，梁羽生第一次将中国古代文学的浪漫特色和侠义小说的侠义本色集合起来，又挖掘了“偏执”这种人性的特点。《七剑下天山》作为新武侠的开篇，亦正是因为其开启了这种清新浪漫的笔调，和个人性格挖掘的视角。作为一个纵横塞外的剑客，他也有着孤傲的怪脾气，“天山神芒”的称号也由此而出，在他威震清廷，结交群豪，提携后辈的同时，他又是一个有着自己内心魔障的人。他是一个侠客，同时也是一个复杂的人。不是一个空泛的符号，而是一个可以引发各种思辨的矛盾体。

　　《白发魔女传》作为梁羽生的又一部代表作品，在一夜白头的爱情故事之外，也展现了以武当派为代表的武林门派身上说体现的侠的矛盾和弊端。“侠以武犯禁”，而练霓裳这个土匪头子是以“武”犯了武当派的“禁”，是故不容于武林正派。但对比行事，自诩为名门正派的武当却一直只求独善其身，为国家和百姓所做的事情完全比不上被称为土匪窝的明月峡。

　　问明镜非台，菩提非树，境由心起，可得分明？是魔非魔？非魔是魔？

　　《萍踪侠影录》在笔法上延续了由《七剑》开创的唯美。以土木之变时期的历史背景下，描述了张云两家的血仇纠葛和同样的爱国主意情怀。也以侠士和大盗的公案，引出了“亦狂亦侠真名士”的本真之士。

　　到了《云海玉弓缘》中，梁羽生又创造了金世遗和厉胜男这两个独特人物。金世遗是一个离经叛道的人，做为一个被遗弃的麻风病人，他身上体现的是一种愤世嫉俗的现象。以现代的眼光来看，就是愤青的典范。而厉胜男比金世遗更加极端和激烈，极端到了一种燃烧生命的地步。黑暗之花，那一刻的绽放，同样也是一种美。而谷之华的儒风正气虽然与这两人的极端相比不那么抓人眼球，但却是不可少的。就像当下社会说提倡的正能量，在任何时候都能鼓励人心。而最终，金世遗也必定会回归这种善的本真。

　　这种矛盾和回归又体现到了两个人物、一部小说之上。《狂侠天骄魔女》（又名《挑灯看剑录》）中的狂侠华谷涵和天骄檀羽冲。华谷涵的狂源自张丹枫的亦狂亦侠，而檀羽冲的身上则同时结合了唐经天的雍容和凌未风的别扭，又兼具了时代背景下的爱国情怀和由檀羽冲所引发的民族问题视角。

　　另外两个特别的主角是唐晓澜和柳清瑶。

　　唐晓澜放在今天看也是设定独树一帜的主角，他的特别正在他很普通。许多故事开始时，主角是个普通人，一路打怪升级，最终进化成大侠，抱得美人归。而唐晓澜，直到《江湖三女侠》结束的时候，依然是个普通人，他的进化是在后续作品里，他当配角时完成的。

　　唐晓澜大龄，长的不帅，武功不高，文采梁书及格水平，才智一般──以上都是按照武侠小说主角的标准，性格方面──也有差点被吓死，对未婚妻无情义等等，高尚、无畏、偏激、圣母等等种种主角性格都和他无关，但就是这么一个平凡的设定，梁又给了他诸多传奇性的狗血，康熙是他爹，他却跟着反清人士长大；暗恋对象是天下最有名的御姐；最终娶了侄女，他这些设定的矛盾刺激程度，其实胜过杨过的。

　　而柳清瑶已经具备女尊文女主角的若干要素，虽然这部小说本身不像《女帝》那样充满女尊的氛围。柳盟主虽然在两个男人之间犹豫，但他们加起来也没有她的事业重要。柳盟主其他行事和男性主角没什么差别，对待感情，有种你若放手我先抽身的干脆──或者说是无情也可以，而梁书中的男主角们，倒个个是多情种子。男性作者写出这样的女主角实在小概率事件，而她没有悲剧收场，更是奇迹了。

　　三、执手诺──梁书中的爱情设定

　　梁羽生是个导演爱情故事的大师，写情套路多样全面，现在我们熟知的爱情模板都能在梁书中找到例子。
　

　　1．未得到与已逝去──恶俗的多角恋

　　武侠小说中男女主角之间的感情纠结最为读者喜闻乐见，如今想要找出一部没有虐恋的小说，反倒比较困难。其中又以三角恋最为常见。

　　总是三人行，一路牵扯，剪不断理还乱，感情问题搞定的时候，也差不多是一部小说的完结之时。

　　因1男2女或者是1女2男的差异而通常有两种类型。

　　1.1　红玫瑰与白玫瑰的选择

　　无论是小说、游戏、影视作品中，一男二女的设定都是相当普遍的。而最常见的设定是一刚一柔。一个如红玫瑰，热情、绚丽，一个如白玫瑰，柔弱、优雅。而男主角总是需要一番人事之后，才能做出真正的选择。

纳兰明慧与飞红巾，厉胜男与谷之华，让读者为了各自支持的人争论不休。究竟谁才是男主角的真爱？读者问出这个问题的时候，作者已经赢了。

　　1.2　王子与骑士

　　相比于1男2女设定从小说到电视到游戏随处可见，1女2男的设定则是由女性作家者的兴起才开始普及。如今我们在欣赏言情小说中大开后宫的女性角色同时，也不要忘了梁羽生小说中那些领先时代的1女2男。

　　于承珠&铁镜心/叶成林，玫瑰花与大青树。细腻的描写，非常现实化的选择。

　　柳清瑶&檀羽冲/华谷涵，武林中最优秀的青年男女，互相敌对的背景，这种收最优秀的后宫的写法，现在网文中很流行。

　　刘郁芳&凌未风/韩志邦，一个是误会久别的初恋，一个是革命友情的同志。一个傲娇别扭，一个带着自卑，让刘郁芳左右为难。最后韩志邦舍生（借鉴自《双城记》的情节），剩下两人心怀愧疚，最终只能相忘江湖。“不如相望于江湖”的惆怅情调被读者青睐，但是绝大多数男性作者会让笔下男主角相望旧爱的时候，再给他们一个新欢。如凌未风这样的实在少见。

　　梁羽生还擅长把一系列三角恋组成的蜘蛛网式多角恋，如集大成之作《鸣镝风云录》。

　　2．天生一对

　　梁书中也有很多佳偶天成的情侣。

　　如张丹枫/云蕾，唐经天/桂冰娥，南霁云/夏凌霜。你会惊叹于作者构思的巧妙，怎么能做出两个一切都那么登对，而且又那么自然的在一起的情侣呢。

　　3．虐恋情深

　　没有了三角的纠缠，也不代表两个人能够长相厮守。青鸟飞不过重洋，纵然相爱，也有着许多所不能填平的鸿沟。如卓一航和练霓裳之间的悲剧。又或如檀羽冲和钟灵秀那样错过时机，天人永别。

　　4．别具一格

　　说完以上那些曾经很新颖，后来被无数次重复至狗血的剧情之外，再来说说梁羽生小说中那些至今还算大胆的前卫设定。

　　4.1　吕四娘&沈在宽

　　多少人会觉得吕四娘和毒龙尊者会惺惺相惜，进而衍化为爱情，但是梁羽生偏偏让他们只是停留在朋友的阶段，让吕四娘嫁给沈在宽这种非江湖人士。

　　4.2　唐晓澜&冯瑛

　　多少人觉得唐晓澜会和吕四娘在一起，但是结局竟然是叔侄恋。若论惊世骇俗程度，唐冯未必比杨过小龙女低（创作还在杨龙之前）。《江湖三女侠》平淡的外表下，藏着许多惊人的设定。

　　4.3　霍天都&凌云凤

　　很复杂的一段感情，开始两情相悦，到最后黯然分手，其中并没有第三者出现和特殊事件发生，只因女性要追求平等的现代意识觉醒。

　　4.4　谷啸风&奚玉瑾&韩佩瑛&辛龙生

　　A男因为自由恋爱爱上B女，想要和未婚妻C分手。B和C是好姐妹，设计让C自己退出，然后C很生气。A被传死亡，B为了报仇和D走到了一起，结果因为D的丫鬟暗恋不果给他下毒，两人不能圆房，互相猜忌。A和C巧合相遇，慢慢了解，最后居然又在一起了（以上还省略了若干不重要的支线感情瓜葛）。《鸣镝风云录》里的这段故事，狗血和复杂程度足以媲美韩剧。

　　4.5　纳兰明慧&杨云骢&多铎

　　超前之处在于纳兰的性格并不如大家想象的那样柔弱无助，她是真正的女王类型，在两段感情中都处于绝对强势主动的地位。

　　4.6　公孙奇&桑白虹/赫连清波/桑青虹

　　一个坏男人背着妻子和一个坏女人狼狈为奸，害死了妻子。为了给姐姐报仇，妹妹嫁给坏男人，再暗中下手毒死他，而这个坏男人临死前给自己和妹妹生的儿子下毒来间接害妹妹。暗黑程度和奇诡程度都很惊人。

　　四、绝壁立──梁书中大胆创新的角色

　　梁书笔下角色众多，除了前面说的侠士们，也有很多有意思的配角或者是反派，举几个最特别的。

　　1．女尊之尊：纳兰明慧

　　很多人都觉得纳兰明慧是评书里面各种倒贴的番邦郡主，看到个英俊的汉子就动了心，不顾阶级对立毅然抛弃民族立场地包养对方。但是纳兰明显不是那种类型嘛~

　　人家纳兰可是一边与杨云骢谈情说爱，一边在王府里面幸福生活，将多铎收服的服服帖帖。只是这种设定太过超前，大家都只是往已有的选项上靠而已。

　　2．叶凌风：反派主角

　　其实像叶凌风这样，也曾抱着一腔热血却私心过重，最后步步沦落的人在梁书中比较新颖却也并非仅有，真正使得叶凌风与其他角色不同的还在于叶凌风是主角，这让他在主角群中显得独一无二。

　　3．公孙奇：百折不挠

　　名门正派堕落成反派的角色并不少见，《七剑》中的楚昭南便是一例，公孙奇的卖点在于百折不挠。

　　主角一开始打不过反派，一次次升级最终打败反派的套路比比皆是，但公孙奇这样一开始打不过主角，一次次升级最终打败主角的反派简直是稀世奇珍。公孙奇，是一个一生坚持奋斗在与狂侠、天骄、魔女三人做对的第一线的人。以其小强精神，和比主角更开挂的武功升级速度，将反派事业进行到底。几番已经是败象早露，却能够以撞了南墙也不死心的毅力回来再战。最终收拾他的也不是主角，而是初看并不起眼的邪派人士，公孙奇真是不走寻常路，处处出“奇”的角色。

　　4．乔北溟：绝世武者

　　乔北溟作为和主角对立的大反派，号称三百年来第一大魔头，但书中并没有多写他做了哪些坏事，相反还带着一种赞美的情绪，极力渲染了他在武道上的追求。他对武学的执着、天分、创造力都用了浓墨重彩去表现，比梁书中的正派武林宗师们，更有宗师气度，连他的仆人都豪气逼人。他与梁书第一主角张丹枫之间的对抗更是绵延几百年，成了梁氏武林中最绚丽的风景。

　　五、机心巧──梁书中有意思的剧情

　　除了纲要、人物性格、爱恨侠义之外，一部书中的具体情节，每一个事件也是吸引读者看下去的东西。起伏的剧情所营造出的悬念通常是吸引读者一部部追下去的原因。若是一部小说从开头就能预测到结尾，大抵是不那么有意思的。这种弊端在梁羽生早期和后期的小说中各有显现。前期的小说过于依赖古典小说中的绿林桥段，与旧武侠小说并没太大区别。虽然《七剑下天山》被命名为新武侠的开端，但是其中江湖门派的设定和斗争方式都没有完全逃脱旧武侠的樊笼，而它的故事纲要又是从《牛虻》《双城记》中而来。虽有诸如易兰珠刺杀多铎添乱，以至张华昭被擒因此结缘这样巧妙的设定，但还是在萌芽阶段，在整体布局精巧上不如其后的作品。而在后期就显得尤为有心无力，从《牧野流星》开始，之后的小说笔法便显得散漫，似乎只是记载一种故事。但在梁羽生中期的作品中，还是能够看出精巧的剧情的。

　　《萍踪侠影录》就是主线连贯性和桥段新颖性兼得的佳作。

　　云张两家的血仇贯穿故事始终，牵动整个故事的发展。从张云初会开始，小打小闹与大波澜交叠展开。黑石庄是小打小闹，联手对抗黑白魔诃是一个小高潮，云蕾识破张丹枫身份是第一次矛盾。之后又有云家兄妹相认的感情波澜，武状元比赛的打戏，太湖的寻宝剧情，云澄登场的决裂，四剑斗魔头的酣战。更有土木之变，北京保卫战的大时代背景。剧情虽不猎奇，但也相当精彩，让人沉溺于感情纠葛和激荡情怀之中。

　　同样主线和细节都相当精致的作品在梁书中也不在少数，但若只论内容丰富，首推《狂侠天骄魔女》。

　　以一个身负任务的少年回归中原展开，父亲的遗愿将家国之任压到少年的肩头。行踪被出卖，除了造成生命危机的同时，也让少年对自己所信任的人──指腹为婚的表妹和岳父产生了怀疑。交手之下岳父的死，更是让少年对自己产生了怨恨。

　　而一路相伴自己的女子，竟然被指责为是江湖中的妖女。一重重包袱丢过来，吸引人去了解这个故事，解开这个谜团。

　　对武林的形式充满的幻想和好奇，究竟谁是正，谁是邪。蓬莱魔女究竟是一个怎样的人，落入她手中又会有怎样的命运？

　　当三人之中魔女的面纱解开，狂侠和天骄两个人物又引起了大家的好奇。究竟是怎么样的人物，双红豆中的相思意，手掌心的玉箫痕。究竟那是怎样的两个人物，而这两个人身边各有一个玉面狐妖的妖女又是怎么回事？狂侠和天骄，谁又是良配。

　　再而后，檀羽冲和赫连姐妹的身世解开，不同的民族将故事推向了同《天龙八部》一样的民族高度。再加上赫连清波与公孙奇这对勾心斗角的男女反派，以及被他们欺骗和反抗的桑家姐妹……

　　六、无奈何──梁书对精妙设定的浪费

　　如上所述，梁羽生的小说在套路、结构、人物、情节上有许多新颖之处，但为什么会给读者留下平淡、程式化这类印象？难道这只是部分读者的偏见？

　　梁书常被人评价为“虎头蛇尾”，我并不完全赞同，梁书的结尾不少写的很精彩，但这种批评也有合理的部分，我认为更准确的表述是“神设定渣展开”。

　　梁羽生设定的时候很大胆，很有新意，但下笔把设定细化的时候，往往没有充分发挥设定的奇妙之处，写出来显得比较温吞，结果让读者忽略了设定本身的别致。前文列举的精彩设定，许多没有到达应有的效果。无论是情节还是人物，都要靠细节去表现，只有一个设定远远不够。

　　比如唐晓澜，一个平凡人在超人群中的心理建设；生父和从小生活环境的不可调和矛盾；禁忌的恋情等，随便哪一个都是可以大洒狗血的，但书中这些矛盾，都很顺理成章的带过了。作者不渲染这些矛盾，读者就会下意识的忽略它们。而且吕四娘的存在，让唐晓澜这主角光环暗淡了不少。

　　《联剑风云录》里相对精彩的凌云凤和霍天都只是配角，主角张玉虎是梁书中写的最差的主角之一，主角的失败使得整部书虽然有不少亮点，但整体评价不高。

　　《武当一剑》行文的过程中，前后矛盾，叙事混乱。用悬疑侦探小说的标准衡量，是不合格的。全书最大的亮点反而成了败笔。

　　《游剑江湖》让人搞不清主角到底是谁，笔墨最多的孟元超，故事恰恰是最没特色的男主角跑团套路。

　　《女帝奇英传》来自郭沫若的话剧《武则天》，《女帝》中武则天和上官婉儿的形象设定，甚至部分台词都出自那里。但是这种调调不是梁羽生习惯的，他自己创造了李逸和武玄霜，和那两个搭在一起颇为违和。

　　《风雷震九州》剧情流于平淡，并未真正能够体现出人物性格，没有发挥反派主角的看点。

　　特别是《狂侠天骄魔女》，因为支线太多，弄的繁杂以至于主线混乱了。若是删除掉那些不影响结局的支线，将公孙奇的部分更加详细展开，以公孙奇死亡为收场，就其故事而论，其中的精彩和起伏程度完全是不逊于《天龙八部》的。可惜这只是假设，原书的后半部，除了公孙奇的故事外，多是注水情节，读起来味同嚼蜡。

梁羽生的小说这种浪费精彩设定的现象让人惋惜，推测造成这种现象的原因：

一是报刊连载的作品难免这样那样的缺陷，需要后期的反复雕琢，而且梁羽生同时连载多部作品，精力不济，作品的先天缺陷更多，他对自己作品的修订力度又很不够，比起金庸几次大规模修订，梁羽生的修订就简略多了。《七剑》的怅然结局就是修订的产物，可惜大部分小说没有达到七剑的修订力度，要么是简单的改动字句，要么是粗暴的大量删节。部分读者心心念念连载版的好处，其实证明了删节版的严重不足。

二是新奇的设定往往伴随着更高的写作难度，比如说《武当一剑》，写一部优秀的推理小说，本来就不是武侠小说作者力所能及的事情。那些俗套之所以成为俗套，就是因为读者喜闻乐见，而作者容易下笔吧。为什么大多数作者都写男主角跑团套路？因为它最好写，也最容易讨好读者。梁羽生四大名著（《七剑》、《白发》、《萍踪》、《云海》）中有三部都属于这个套路（虽然结局上有新意），在非梁羽生书迷中经常被称赞的《云海》更是套路中的套路——男主角跑团加红白玫瑰两女争锋，可见读者对套路的喜爱之深。四大名著中唯一例外的《白发魔女传》，虽然成功的刻画了女主角，但是作者本人很喜欢的男主角卓一航，并没有在读者里得到广泛认可，也可以反映出挑战套路的困难。

那些高写作难度的设定，遭遇同时连载多部作品，精力不够加写作疲劳的梁氏，最终的结果就是细节不能支持设定，“神设定渣展开”。对于读者来说，这是很遗憾的事情，但是最终成品的缺陷，也不能抹杀各种前卫的、大胆的、多样的充满探索精神的设定。

春水煎茶

全文修了一下，把原来每部作品后面的连载日期去掉了，感觉和正文关系不大。

濮阳羽灵

谁给你说唐大叔不帅的？明明开篇就是个美少年！

春水煎茶

濮阳羽灵 发表于 2016-9-26 19:52
谁给你说唐大叔不帅的？明明开篇就是个美少年！

松鼠松鼠，梁书里抓一个就是美少年美少女，主角必须高一层才算帅

濮阳羽灵

这么接地气的帅大叔并不多才对

春水煎茶

濮阳羽灵 发表于 2016-9-27 14:17
这么接地气的帅大叔并不多才对

挺多的，但这种一般当不上主角

濮阳羽灵

现实中多小说里不多看见一个多亲切，反正今天姐姐伐开心就看唐大叔帅！

飛影紅巾

反正就是一句话 人生啊 它全是套路

练霓裳

齐勒铭的家庭伦理、婚恋纠葛、正邪挣扎也很精彩，很有创意啊。