【洛洛为君子】从卓一航影视形象说起，闲聊梁书笔下的江湖

捣尽玄霜

最初开始看见吴奇隆演卓一航的时候，我还是激动一下的。其实不需要太多的演技，玉笛公子那个形象其实已经比较适合卓一航了。只需要找回那种文质彬彬的感觉，就可以演绎出梁式武侠里那种谦谦有礼的卓一航了。

但是最后看到的只是失望而已。

因为时代的原因，梁书读起来有时候略显话多。但是白发全文读下来，废话则是没有那么多的。相反，很多处细节的描写读起来都很有画面感。温和从容。

撇开耿绍南与王照希的引子。《白发》中第一个转折点应该就是黄龙洞的初会了吧。闭上眼睛，就能幻想出这样一副画面，山洞，新雨，彬彬有礼的儒侠，娇俏酣睡的少女。
雨水是那样的干净，冲刷着灰白色的山石，洞外的植物被冲去枝叶上的尘埃，显得根外翠绿。男子以礼自持，少女娇态清媚。一切皆如水墨画一般清新淡雅。

这才是我们梁式的江湖，没有光怪陆离的色彩，没有哗众取宠的喧嚣。羽调清平，悠远流长。

而《新白发》当中，用色的浓郁，大红配大绿的俗套不说。卓公子也没有了那种作为雅士的自衿，坐怀不乱的风骨。反倒是像个色中恶鬼一般，看到个妹子就又吻又抱。实在是让人大跌眼镜。

相比之下，95版的虽然剧情脱离了原著一点，却还是将卓一航的君子风范表现出来的。对待小姑娘的练霓裳也是有礼有节，关心与教育备至。就很好体现卓一航温柔和正直的两面。

梁羽生笔下的男性，不像是那种潇洒不羁的任侠。更像是封建社会里面的士大夫。

这里不妨引用明朝那些事里面的一段

所谓封建士大夫，如王安石、如张居正、如杨涟、如林则徐。
所谓封建士大夫精神，就是没落，守旧，不懂变通，不识时务，给脸不要脸，瞧不起劳动人民，自命清高，即使一穷二白，被误解，污蔑，依然坚持原则、坚持信念、坚持以天下为己任的人。
他们坚信自己的一生与众不同，高高在上，无论对方反不反感。
坚信自己生来就有责任和义务，去关怀与自己毫不相干的人，无论对方接不接受。
坚信国家危亡之际，必须挺身而出，去捍卫那些自己不认识，或许永远不会认识的芸芸众生，并为之奋斗一生，无论对方是否知道，是否理解。
坚信无论经过多少黑暗与苦难，那传说了无数次，忽悠了无数回，却始终未见的太平盛世，终会到来。

卓一航是一个士大夫，武当五老也是士大夫。

所以他们身上必然有着时代的缺点。比如武当四老就坚持着自己的权威，看不起土匪出身的练霓裳。卓一航就注定不能轻易放手，和练霓裳逍遥江湖。

其实不仅仅是他们，还有天山上来的岳鸣珂，在面对铁飞龙的求婚时，都只会断然拒绝。

梁老所在的那个时代，是一个信仰动乱的时代。政治格局的纷乱，新思想的出现，无一不冲突着作者是思想。
所以梁羽生在创作出卓一航这个士大夫的代表时，又创作出了练霓裳这样的破坏者，来破坏这统治了多年信仰的教条。他们之间的对立，也就是古典与现代的对立，破坏与守旧的对立。
这种对立面，总是存在。一如霍天都与凌云凤的对立，铁镜心与于承珠的对立。

在那个号称要解放思想，打破封建教条的年代。无论是卓一航的犹豫，霍天都的置身事外，或者是铁镜心的恋恋不舍，都不是他们想要的又红又专，注定不是被宣扬的一面。

我们总是宣扬着凌云凤，练霓裳的主见，却很少切身去真正感受那一种千年流传下来的文化。

破坏毕竟不是永久的目的。曾经红极一时弃医从文的鲁迅，批判是那样的入木三分，如今却也慢慢被请下了神坛。而儒家的那些思想，经历千年，却依然被历史选择流传了下来。

或许身在如今这个年代，心灵的寄托显得更加重要，我们所追寻的不再是一时的刹那，而是一种慢慢留远的宁静，是叨陪鲤对，晨钟暮鼓，是相濡以沫，举案齐眉。

强极则辱，情深不寿。

没有一个人可以一辈子做练霓裳。

当练霓裳否定了一切，破坏者一切。当凌云凤冲突自己与霍天都婚姻的枷锁。她们在打破的同时，却没能建立一套新的哲学。
她们不能，现实也不能。所以无论是她们，亦或者是如今。
在极度的新文化，新思想运动后，我们所需要的，反而恰恰是那一种古典文化的传统，那种千年流传下来的智慧和脊梁。
那一种儒的修养，那一种士的精神。
我们的文化，一直都不比其他国家弱，一直都是。

我固然欣赏练霓裳那样，一剑来去，我自我狂的潇洒态度。但终究我们还是社会的人，我们没有一片土地，叫做天山，可以选择远遁尘世。
于是卓一航的谦逊和岳鸣珂的洞达便慢慢成为了一种让人欣赏的品质。

没有人会不喜欢卓一航那样的态度，即便是练霓裳那样不效世俗的人，在遇到卓一航那样的人也会有温柔的一刻。收起自己的羽翼。

是的，卓一航的文弱的性质，注定他比练霓裳慢半拍，无法即时回应练霓裳那样激烈的感情。霓裳专情，但绚丽之后，就化为灰烬。一航犹豫，却始终如一。

守着优昙仙花，坚定不移的，其实是卓一航。

其实如果卓一航爱上的是何家姐妹当中的一个，也就走不到单剑闯名山那样没有回寰的地步。他们是合拍的。那样温柔文静的女孩子，斯斯文文地，柔若无骨，好说话，会退让，会屈服，但却从来不易碎，始终如一。
而这样的女孩子，在梁书中也不在少数。中正，平实。实则是一记良药，安静治愈。

不是每个人都一定会欣赏玉石俱焚的激烈，但是没有人会 讨厌细水长流的缱绻。

只是这般，少了灵魂的碰撞，却也少了一个好故事。

回到影视形象上来，不得不说，这样的选角是失败的。练霓裳没有那种强悍的单纯，卓一航也没有那种君子的谦和。
唯一能看一点的，还是大师兄与小师妹的爱恋。只是这样的一部电视剧，注定不是我们的《白发魔女传》。不是梁羽生笔下那个娓娓而道的江湖。

相比之下，95版的《白发魔女》则较好的体现了梁羽生笔下的那种意境。卓一航很像一个士，蒙受了官场黑暗，却依然不失为一个向上的教导者，无论是对小霓裳还是对小皇子的教导。如果不是命运的捉弄，或许他能够成为一个好好先生的吧。
其实卓一航的演绎，从来不需要霸气，只需要那样自然随着内心的平和，处理一件件事情。
虽然扼腕其对于命运的逆来顺受，却也能理解那个环境下的卓一航。
其他角色演绎也是符合梁羽生笔下那个江湖。
霓裳的霸气和率真，珊瑚的痴莽和娇憨，鸣珂的大气与迟钝。包括耿绍南，王照希，孟秋霞，白敏，客娉婷那样串场的人物。也都一一慢慢展开，有模有样。
不失为具有梁式精神的电视剧演绎。

捣尽玄霜

最初开始看见吴奇隆演卓一航的时候，我还是激动一下的。其实不需要太多的演技，玉笛公子那个形象其实已经比较适合卓一航了。只需要找回那种文质彬彬的感觉，就可以演绎出梁式武侠里那种谦谦有礼的卓一航了。

但是最后看到的只是失望而已。

因为时代的原因，梁书读起来有时候略显话多。但是白发全文读下来，废话则是没有那么多的。相反，很多处细节的描写读起来都很有画面感。温和从容。

捣尽玄霜

撇开耿绍南与王照希的引子。《白发》中第一个转折点应该就是黄龙洞的初会了吧。闭上眼睛，就能幻想出这样一副画面，山洞，新雨，彬彬有礼的儒侠，娇俏酣睡的少女。
雨水是那样的干净，冲刷着灰白色的山石，洞外的植物被冲去枝叶上的尘埃，显得根外翠绿。男子以礼自持，少女娇态清媚。一切皆如水墨画一般清新淡雅。

这才是我们梁式的江湖，没有光怪陆离的色彩，没有哗众取宠的喧嚣。羽调清平，悠远流长。

而《新白发》当中，用色的浓郁，大红配大绿的俗套不说。卓公子也没有了那种作为雅士的自衿，坐怀不乱的风骨。反倒是像个色中恶鬼一般，看到个妹子就又吻又抱。实在是让人大跌眼镜。

相比之下，95版的虽然剧情脱离了原著一点，却还是将卓一航的君子风范表现出来的。对待小姑娘的练霓裳也是有礼有节，关心与教育备至。就很好体现卓一航温柔和正直的两面。

捣尽玄霜

梁羽生笔下的男性，不像是那种潇洒不羁的任侠。更像是封建社会里面的士大夫。

这里不妨引用明朝那些事里面的一段

所谓封建士大夫，如王安石、如张居正、如杨涟、如林则徐。
所谓封建士大夫精神，就是没落，守旧，不懂变通，不识时务，给脸不要脸，瞧不起劳动人民，自命清高，即使一穷二白，被误解，污蔑，依然坚持原则、坚持信念、坚持以天下为己任的人。
他们坚信自己的一生与众不同，高高在上，无论对方反不反感。
坚信自己生来就有责任和义务，去关怀与自己毫不相干的人，无论对方接不接受。
坚信国家危亡之际，必须挺身而出，去捍卫那些自己不认识，或许永远不会认识的芸芸众生，并为之奋斗一生，无论对方是否知道，是否理解。
坚信无论经过多少黑暗与苦难，那传说了无数次，忽悠了无数回，却始终未见的太平盛世，终会到来。

卓一航是一个士大夫，武当五老也是士大夫。

所以他们身上必然有着时代的缺点。比如武当四老就坚持着自己的权威，看不起土匪出身的练霓裳。卓一航就注定不能轻易放手，和练霓裳逍遥江湖。

其实不仅仅是他们，还有天山上来的岳鸣珂，在面对铁飞龙的求婚时，都只会断然拒绝。

诗狂剑侠

《新白发》直接把黄龙洞初会换成水里初吻了~~~

捣尽玄霜

梁老所在的那个时代，是一个信仰动乱的时代。政治格局的纷乱，新思想的出现，无一不冲突着作者是思想。
所以梁羽生在创作出卓一航这个士大夫的代表时，又创作出了练霓裳这样的破坏者，来破坏这统治了多年信仰的教条。他们之间的对立，也就是古典与现代的对立，破坏与守旧的对立。
这种对立面，总是存在。一如霍天都与凌云凤的对立，铁镜心与于承珠的对立。

在那个号称要解放思想，打破封建教条的年代。无论是卓一航的犹豫，霍天都的置身事外，或者是铁镜心的恋恋不舍，都不是他们想要的又红又专，注定不是被宣扬的一面。

我们总是宣扬着凌云凤，练霓裳的主见，却很少切身去真正感受那一种千年流传下来的文化。

捣尽玄霜

破坏毕竟不是永久的目的。曾经红极一时弃医从文的鲁迅，批判是那样的入木三分，如今却也慢慢被请下了神坛。而儒家的那些思想，经历千年，却依然被历史选择流传了下来。

或许身在如今这个年代，心灵的寄托显得更加重要，我们所追寻的不再是一时的刹那，而是一种慢慢留远的宁静，是叨陪鲤对，晨钟暮鼓，是相濡以沫，举案齐眉。

强极则辱，情深不寿。

没有一个人可以一辈子做练霓裳。

金华丹

怎么没有现在看新白发的不是不少么

捣尽玄霜

当练霓裳否定了一切，破坏者一切。当凌云凤冲突自己与霍天都婚姻的枷锁。她们在打破的同时，却没能建立一套新的哲学。
她们不能，现实也不能。所以无论是她们，亦或者是如今。
在极度的新文化，新思想运动后，我们所需要的，反而恰恰是那一种古典文化的传统，那种千年流传下来的智慧和脊梁。
那一种儒的修养，那一种士的精神。
我们的文化，一直都不比其他国家弱，一直都是。

捣尽玄霜

我固然欣赏练霓裳那样，一剑来去，我自我狂的潇洒态度。但终究我们还是社会的人，我们没有一片土地，叫做天山，可以选择远遁尘世。
于是卓一航的谦逊和岳鸣珂的洞达便慢慢成为了一种让人欣赏的品质。

没有人会不喜欢卓一航那样的态度，即便是练霓裳那样不效世俗的人，在遇到卓一航那样的人也会有温柔的一刻。收起自己的羽翼。

是的，卓一航的文弱的性质，注定他比练霓裳慢半拍，无法即时回应练霓裳那样激烈的感情。霓裳专情，但绚丽之后，就化为灰烬。一航犹豫，却始终如一。

守着优昙仙花，坚定不移的，其实是卓一航。

捣尽玄霜

其实如果卓一航爱上的是何家姐妹当中的一个，也就走不到单剑闯名山那样没有回寰的地步。他们是合拍的。那样温柔文静的女孩子，斯斯文文地，柔若无骨，好说话，会退让，会屈服，但却从来不易碎，始终如一。
而这样的女孩子，在梁书中也不在少数。中正，平实。实则是一记良药，安静治愈。

不是每个人都一定会欣赏玉石俱焚的激烈，但是没有人会 讨厌细水长流的缱绻。

只是这般，少了灵魂的碰撞，却也少了一个好故事。

捣尽玄霜

回到影视形象上来，不得不说，这样的选角是失败的。练霓裳没有那种强悍的单纯，卓一航也没有那种君子的谦和。
唯一能看一点的，还是大师兄与小师妹的爱恋。只是这样的一部电视剧，注定不是我们的《白发魔女传》。不是梁羽生笔下那个娓娓而道的江湖。

相比之下，95版的《白发魔女》则较好的体现了梁羽生笔下的那种意境。卓一航很像一个士，蒙受了官场黑暗，却依然不失为一个向上的教导者，无论是对小霓裳还是对小皇子的教导。如果不是命运的捉弄，或许他能够成为一个好好先生的吧。
其实卓一航的演绎，从来不需要霸气，只需要那样自然随着内心的平和，处理一件件事情。
虽然扼腕其对于命运的逆来顺受，却也能理解那个环境下的卓一航。
其他角色演绎也是符合梁羽生笔下那个江湖。
霓裳的霸气和率真，珊瑚的痴莽和娇憨，鸣珂的大气与迟钝。包括耿绍南，王照希，孟秋霞，白敏，客娉婷那样串场的人物。也都一一慢慢展开，有模有样。
不失为具有梁式精神的电视剧演绎。

捣尽玄霜

写完了，可耻地求个精

也无风雨

弱弱地问一句：为嘛武当五老也是士大夫~~~【虽然他们是不怎么像好道士~~~

诗狂剑侠

95版是蔡少芬主演的那一版么？貌似我还没看过~~~

春水煎茶

因为士大夫的范围被扩大了？
卓一航其实也算不上，他没有当官的计划……

云霄一羽

卓有啥计划？好像什么都没有，纠结一辈子。

春水煎茶

武当掌门？大概就是这样吧

金华丹

计划就是师父说啥我听啥呗

千夜雪

楼主说得太好了，把我想说的都说了，可是高度还更高一些，佩服。

电视剧目前来说，我也是觉得何宝生的卓一航是最好的，浑然天成，可能他本人性格和卓一航有些类似吧，感觉他演柔弱、纠结这一类的戏挺有味道的。总之这一版的卓一航改变了我对他的观感。大家都说卓一航软弱，或许吧，他是不够果断，然而谁又能体会他的苦呢。在他与练霓裳的这段感情里，虽然霓裳一夜白头，受到的伤害自是不必言说，可是卓一航他为了这段感情，几乎是抛弃了自己过往的人生啊。以前读书时总被玉罗刹的潇洒豪气所吸引，现在每次读的时候总不免要为卓一航伤心感慨，只能说是命运作弄了。