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自古至今，排名都是一个很热门的话题，也是一个最能引起争议的排名，远至梁山一百零八好友的百名，近至近代、现代新武侠大家的排名，再至作家作品的排名，甚至人物武功排名都能引起热烈的讨论乃至争论。就武侠小说而言，对金庸先生作品的排名较多，个人读过的有倪匡、曹正文的排名，其它类似的文章也应该陆陆续续的读过。古龙先生的作品数量较多，曹正文曾排过前十五部，其它类似的文章似乎多少也有过，不过所排的也是前十五至二十部左右吧。就羽生先生的作品而言，则个人似乎还未读过真正的排名录，类似的则有心海兄和丹枫的定星级，也算得上一种排名，当然相似的文章也有过一些，文章作者在排名时都基本做到有理有据，让人读后获益斐浅，当然意见是不可能统一的。好多年前，个人也排过前十位，但是只有排名而无论据。
相比于金庸、古龙二位先生，羽生先生的作品可能是最难排名，其中最主要原因在于作品水平齐整，而且都处于水平线以上，前十位的作品可能比较容易列出，但后十多位的作品则很难定出高下，因此就作品水平而言，即使是排名最末的作品也有其独到的亮点，因此对羽生先生的作品确实不好排名。
不过还是基于一种武侠读者的情结吧，对一直热爱的梁著武侠排名还是提一点个人意见，尽管不会有多大的意义，也不会有什么价值，就当作是一场游戏吧。
三十五 草莽龙蛇传
《龙虎》、《草莽》为羽生先生试笔之作，由于创作前的准备不充分、创作技法、创作水平还不成熟，加上小说的年代已是晚清，也限制了创作的想像力等原因，因此这两部小说敬陪末座当是正常。相比于《龙虎》，《草莽》整部小说还是从属于《龙虎》体系，情节构思主要是补充《龙虎》未交待的人物、情节，一定程度上缺乏独立性。且小说多发掘细处，细腻之处有过之，而精彩程度比之《龙虎》颇为不如，故整体比较，《草莽》排于《龙虎》之后，列三十五位。
三十四 龙虎斗京华
《龙虎》优于《草莽》一在于其处于整个体系的主干地位，二在于整体场面的的宏大，三在于情节较为精彩激烈，四在于龙虎斗京华擂台战的成功，五在于书中表出了羽生先生对义和团这段历史的思考，因此《龙虎》居前，列三十四位。
三十三 慧剑心魔
羽生先生中期系列一部较为失败之作，大唐系列一定程度上可说是败于《慧剑心魔》，而《慧剑心魔》之失败主要原因在于创作时正值文革初期阶级斗争如火如荼，影响了羽生先生的自由创作，导致了羽生先生本意以佛和禅作大唐系列的结束曲，却由于时代原因既未有深入的佛法探讨，也未有瞬间的顿悟，反而流于口号化，且本作推出的系列主角个性特点多流于平庸，虽然在武功描写中高手对决多而精彩，但瑜不掩瑕，故本作在梁著系列中只能位于《草莽》、《龙虎》之前，列三十三位。
三十二 冰魄寒光剑
梁著系列中唯美的爱情诗篇，阅读起来较为轻松愉悦，但由于本作书写爱情，“武侠”味道稍嫌不足，精彩激烈程度较逊，且本书从属于《冰川天女》，在独立性也有所欠缺，所以在梁著体系中排名不高，同是谈佛论禅，本书较《慧剑》显得更为深入、更为自然，发生在佛国的小说也烙上了“佛”的印记，高僧龙叶上人与对佛法一知半解的诸葆龄自在不可同日而论，因此本书排名居《慧剑心魔》之前，列三十二位。
三十一 风云雷电
《风云雷电》作为独立的一部小说而言，还是颇有亮点，但由于该部小说创作于《鸣镝风云录》的同期稍后，因此这部小说很大程度带有《鸣镝》的印记，缺乏自身的特色，小说亮点如秦龙飞的遭遇近于《鸣镝》的辛龙生，小说在精彩程度上远不如《鸣镝》，部分人物由正而邪如丘大成、白坚武等均未能深入发掘，但本书同《慧剑》相较，同是创作群体人物，风云雷电则比之铁铮、展伯承等显得更为出色，《慧剑》中较有个性特点的诸葆龄、龙成芳也逊色于云中燕、小魔女，比之《冰魄》，《风云》在精彩程度远胜，故本书居于《慧剑》、《冰魄》之前，列三十一位。
三十 绝塞传烽录
《绝塞传烽录》是连载于《新晚报》的《绝塞传烽录》后半部分，结集出版时分拆为《弹指惊雷》、《绝塞传烽录》二部，在此特指结集出版后的《绝塞传烽录》。如果说《弹指惊雷》是羽生先生晚期求新、求变的开端，为熟悉梁著的读者带来一股新的冲击，那么《绝塞传烽录》可以说是一种倒退，又回到了中期的模式，或许革新的道路上总会带着几分犹疑，整部书对明白真相后的杨炎个性发展未有深一步发掘，未能更为突出杨炎对杨牧那种正义与亲情冲突的矛盾心情，实际上杨炎在本书中的重要性有所降低，未能成为推动小说发展至关重要的角色，因为主角的原因最后让其鬼死神差地手刃白驼山主成为天山掌门，但阅读后总有一种勉强之感，可以说《绝塞》一定程度上浪费了杨炎这一人物，最大反派白驼山主在《弹指》中作了充分的铺垫，但是登场后却显得无所作为，让人失望。当然同上面小说比较，这部书的亮点也是不少，如天山审判会、孟华力挫白驼山主等都写得很是精彩，重要人物如龙灵珠、冷冰儿、缪长风，反面人物如石天行、石清泉父子等的刻划均颇见功力，最大的亮点是本书的末尾没有重复大团圆的结局，而是以冷冰儿的出家，龙灵珠与杨炎订下了另一个“七年之约”而告结束，让人有怅然若失之感而又引人深思之，这些都是中期小说所难见到的，凭借着这些亮点，《绝塞》当位于上述小说之前，列三十位。
二十九 瀚海雄风
创作于《风云雷电》之前的《瀚海雄风》，整体水准相近于《风云雷电》，但相比于《风云》的平淡，《瀚海》在前一部分李思南大漠寻父、乱世姻缘、战乱离散的过程还是显得跌宕起伏而又扑朔迷离，这一部分写得既精彩而又感人，篇幅超过全书三分之一，《风云》、《绝塞》均未有如此精彩篇章，故《瀚海》整体水准要高出《风云》、《绝塞》，同时，《瀚海》中除了李思南、杨婉的乱世爱情外，严烷、谷涵虚冲破家庭压力，历尽千辛万苦终成就一世姻缘的的爱情故事也写得精彩动人，同时《瀚海》中也写活了孟明霞、诸云峰、谷涵虚、严烷等一系列人物，就人物描写而言，也不下于《绝塞》，因此《瀚海》排名应在《绝塞》之前。《瀚海》一书的缺陷在于李思南返回中原并当上绿林盟主之后，故事显得平淡，精彩程度有所削弱，虽有谷涵虚与严烷的爱情故事、诸云峰等清理门户、屠龙最终落得惨死、孟少刚与龙象法王两度决战等精彩章节，但不掩整体的平淡，而且这些精彩章节一定程度又进一步削弱了李思南的形象，故《瀚海》在梁著系列排名不高，列二十九位。
二十八 风雷震九州
《风雷震九州》是羽生先生云海系列三部曲的后传，与上述小说相比较，全书气势宏大，整部小说书写了清廷同反清那种你死我活、不死不休的斗争，给人以一种轰轰烈烈的感觉，天理教的反清斗争、攻皇宫、劫天牢、小金川之战都是那么激烈和震撼，这种气势是上述小说所没有的，而且在一定程度也避免了《瀚海》后半部分稍显平淡的缺陷，同时《风雷》大胆尝试以反面人物叶凌风作为主角之一，书写其堕落的心理历程，这种创作方法也属罕见，因此《风雷》整体的排名应高于《瀚海》。当然，《风雷》整部小说的缺点在于整部小说一系列主角人物中，与叶凌风相对应的正面人物叶慕华塑造力度稍嫌不足，显得不突出，考察整部小说的正面人物，其实中心人物依然是江海天，可以说江海天抢占了大部分风头，而使得叶慕华等江门弟子显得有点薄弱，整部小说除了江海天外，尉迟炯算得上一个亮点，但无法改变整体人物形象的不足，就系列人物而言，《风雷》甚至略逊于《绝塞》、《瀚海》，当然差距不算大。同时《风雷》的气势虽然宏大，但是在细处稍显欠缺，如氓山之战的模式化较为明显，劫天牢、攻皇宫也展开程度不是很足，好在最后小金川之战算是压得住阵脚，避免了虎头蛇尾的局面，同时作为反面人物叶凌风的堕落过程也挖掘力度不足，未能写出那种内心深处痛苦的挣扎，可以说，《风雷》一书有好的构思，好的题材、好的人物，好的素材，但是在创作过程中稍显草率，用心程度不够，使得最终脱稿的小说感觉上有点浪费了一系列好的东西，不免让人感觉可惜，也使得《风雷》的整体排名偏后，但是从整体比较上仍然高出《绝塞》、《瀚海》，列二十八位。
二十七 武林三绝
《三绝》阅读部分尚不足三分之一，就阅读部分，感觉上《瀚海》、《风云》、《三绝》系列三部曲基本同一水准，在人物塑造上，《三绝》写出了霍天云、风鸣玉、上官英杰、周剑琴、华玉峰、谷灵珠六名主角各自的个性特点，而其中又以上官英杰最为突出，人物上应强于“风云雷电”加小魔女，也略强于李思南、诸云峰等，与此同时，通过一部小说作为中期十年小说的总结，也可以说是中期创作中的一大尝试，小说创作难度高于《瀚海》、《风云》两部前传，就时间的跨度上与《风雷》宏大场面相媲美，但是在人物塑造上强于《风雷》，且《三绝》的部分细节也写得颇见功力，如开头风从龙夫妇的离散、凌云凤葬身荒山、霍天都、凌云凤夫妇的别后思念之情、上官英杰的内心矛盾痛楚都是全书亮点，就这方面而言要强于《风雷》，当然《三绝》的缺陷在于部分章节陷入中期模式，创新较少，且全书尚余约三分之二部分尚未阅读，难以给出一个合理的排名，因此暂排于《绝塞》、《瀚海》、《风雷》之前，列二十七位。
二十六 塞外奇侠传
《塞外》一书无论在小说结构、人物描写、故事情节、爱情悲剧上都写得不错，而且时有精彩亮点，整体高出上述小说，但由于本书与《七剑》的密切关系，一定程度影响了小说的独立地位。与此同时，小说的整体篇幅稍短，显得有点单薄，也影响了小说的精彩程度，排于《风雷》、《三绝》之前，列二十六位。
二十五 冰河洗剑录
《冰河》作为“云海三部曲”的终结篇，也是“三部曲”中成就最低的一部，其主要原因不在被万千厉迷声讨的金世遗和谷之华的最终结合，更主要在于《冰河》将《冰川》营造的浪漫主义风格拉回到现实，更在于同金世遗、唐经天相比较，江海天显得黯然失色，因此《冰河》在梁书的排名不会太高。但是同后传《风雷》相比较，《冰河》总体上仍高出一筹。主要在于《冰河》虽然更着重写实，但是多少还保留着浪漫风格，大漠、异域、珍禽、异兽穿插书中，故事情节相比于《风雷》、《三绝》、《塞外》而言要精彩一些，虽然江海天整体上不甚出彩，但是全书作为“冰川三部曲”的结束曲，两部前传的很多人物在本书中依然有着出彩表现，同时，全书结局作为这个系列的句号还是相对完美，同时、叶冲宵、欧阳婉、厉复生、天魔教主个性亦正亦邪，胜于叶凌风的直线堕落，主要反派人物文廷壁相比杨钲而言也要生动得多。因此《冰河》在排名上高于上述作品，列二十五位。
二十四 散花女侠
《散花》作为《萍踪》后传的第一部，以女侠于承珠在本书中的地位可以说是独一无二，在在书中所占的比重可以说远超过练霓裳于《白发》、吕四娘于《三女侠》。也正因为书写女侠，因此整部小说注重细节、注重心理独白，笔调细腻清新，而又让人回味无穷，就这方面而言，《冰河》、《风雷》与之相比有明显差距。即使是《塞外》也略为不如。同时，作为前期作品，《散花》所描写的一系列人物于承珠、叶成林、铁镜心、毕擎天都比较出色，人物描写上高于《冰河》，同作为前传又在书中有明显影响的人物，张丹枫在《散花》的形象要高出金世遗在《冰河》，金世遗于《冰河》中更主要表现出他的天下无敌，对他于谷之华、厉胜男的感情虽有所表现但展开程度不够，相比之下，张丹枫在《散花》中每次出场都占尽风头，不论谈吐、武功、行动都让人心折，既保留了《萍踪》的名士狂生风范，而又随着年龄增长、修为的日深显得更为成熟，特别是一句“小兄弟”将人拉回到萍踪时代，就这方面而言要胜过《冰河》的金世遗。主角比较上于承珠比江海天成功。当然，《散花女侠》的缺点在于故事情节发展稍显平淡，抗倭、苍山、皇宫之战写得不够荡气回肠，就情节精彩程度远逊色于后传《联剑风云录》，即比《冰河》也有所不如，但综合而言，《散花》整体上仍高于《冰河》，列二十四位。
二十三 鸣镝风云录
《鸣镝》作为梁著武侠最长的一部作品，同时也应该是中期一部比较重要的作品，就作品的人物塑造、故事情节都远比同期稍后的《风云雷电》出色得多。同时，由于其篇幅长、人物多、时空跨度大，因此时有亮点出现。就人物而言，韩佩瑛、奚玉瑾、宫锦云、公孙璞、谷啸风、辛龙生都写颇为出色，就故事情节而言，洛阳惊变、坠崖奇遇等都堪称经典，以口述方式书写穴道铜人故事也颇具特色，就故事精彩、情节曲折而言，《鸣镝》不但要高出上述作品，即在所有作品中也是名列前茅。但是作为超长篇作品，《鸣镝》在整体结构上显得有点松散，构成小说的各个部分故事情节，既有经典的，也有平庸的，特别是结局部分有点草草收笔之感，优点和缺点相抵销，使得《鸣镝》在梁著中的整体排名不会太高，列二十三位。
二十二 幻剑灵旗
《幻剑》是羽生先生后期的作品，同前期的《散花》相似之处，在于女主角上官飞凤在书中处于首要位置，主导着小说情节的发展，两部小说创作时间相距十多年，十多年间的世间风云变幻，也创作了约二十部小说，一切使得羽生先生的创作心态、创作理念和创作手法都同十多年前有着明显的差异，就文学形象比较而言，《散花》对于承珠的内心描写显得更为细腻，但是《幻剑》中上官飞凤的形象和内涵却显得更为饱满，两者比较，上官飞凤要胜出一筹，同时就故事情节而言，《幻剑》也比《散花》曲折，且《幻剑》的结构可以说是通过揭开一个又一个的谜团，丛丛推进，达到浑然一体的效果，就情节而言，同《鸣镝》不相上下，但是避免了《鸣镝》由于篇幅过长导致水准的波动，而在结构上明显优于《鸣镝》，因此《幻剑》排名高出《散花》、《鸣镝》。《幻剑》的缺点在于比起前传（也可说是前半部）《剑网》而言水平有所倒退，书中过于突出了上官飞凤，以致在《剑网》中各具个性、各具精彩的三大男主角卫天元、楚天舒、齐勒铭显得黯然失色，打破了前传所形成的一种均衡，其余如姜雪君、齐漱玉、翦大先生甚至申公达等重要配角也有所减弱，同时在作品创作手法上，也不及《剑网》多种叙事方式交织变化，而以平铺直叙为主，因此就本书而言难以同《剑网》相提并论，列二十二位。
二十一 弹指惊雷
《弹指》可以说是羽生先生创作生涯中的一个转折点，作品予人以一种全新的感觉，杨炎的冲动、叛逆、犯错、心灵挣扎、爱情追求都是之前的作品中较少见到，一定程度上可以说是比《冰川》的金世遗走得更远，习惯了羽生先生作品的读者初读时可能多少有点不适应。同时，创作《弹指》时，羽生先生在武侠创作功力、文笔已趋于上乘，在此基础上求新求变，当能收到比较好的效果。除杨炎外，书中第二男主角齐世杰，两名女主角冷冰儿、龙灵珠都各具个性，形象丰满，各自的思想阅历、人生经历丰富同时又没有造成喧宾夺主，达到较为理想的结构，可以说单就“新”而言，《弹指》是成功的，但是由于《弹指》是初开风格转变的先河，因此在求新过程中难免会出现某些不成熟之处，如杨炎的叛逆多少有点生硬之感，同杨过不同的是，童年的杨炎毕竟是在缪长风的抚养，又在唐经天门下多年，即使是后来传授他武功的爷爷龙则灵也是因为当年的错事而悔恨终生，因此他身上应该有一种理性的平衡，但是《弹指》中这种理性尽管不会完全缺失，但表现得不明显，或许羽生先生在创作中多少有点急于求变在心态。同时，杨炎误信谣言而找孟元超报仇的情节在前传《牧野》中已用过，尽管细节有所不同，但是思路大致相同，多少也有点重复之感，《牧野》创作在前，尽管《弹指》在手法上更“新”，但“新”不等于“好”，因此《弹指》无法进入前二十名，列二十一位。
二十 侠骨丹心
《侠骨》作为《冰河》、《风雷》的后传，同样是羽生先生中期的作品，三部作品相比较，无论同《冰河》的江海天、还是《风雷》以江海天为首的系列英雄相比，金逐流都显得更为出色。在梁著体系中背负国恨家仇，有着沉重使命感的其他主角相比，金逐流可以说是梁著系列少见的“欢乐英雄”，不同于金世遗早年的愤世嫉俗，唐经天的贵族气质，金逐流身上更多体现了一种“平民气”，而让人乐于亲近，金逐流的身边有着肝胆相照而又多愁善感的厉南星，反面人物史白都身上也具备一代枭雄的气势，远胜于《风雷》的杨钲，也略胜过《冰河》的文廷壁，使得《侠骨》的整体人物形象高出《冰河》、《风雷》。同时，同《风雷》的细处有所欠缺相比，《侠骨》显得更为细腻，金逐流三夺六合帮“寿礼”，三战史白都、连续对阵三大高手均写得精彩而别出心裁，较少有重复之前套路之举，整体情节上，《侠骨》在梁著中也应处于前列。就小说整体上，《侠骨》同《弹指》可以说各具千秋，哪一部排在前都没问题，相比于《弹指》的创新，《侠骨》一定程度有点“复古”，即创作上回归传统武侠写法，两部小说比较中，个人感觉《侠骨》更为成熟，也更为精彩一些，因此《侠骨》居于《弹指》之前，列二十位。
十九 牧野流星
《牧野》为羽生先生中晚期的一部较为出色作品，情节、人物、人文、景观都不乏出色之处，故事情节精彩程度同《侠骨》不相上下，但是不同于《侠骨》采取一条主线叙述的模式，《牧野》采用的是双线并进，以孟华学艺、揭开身世之谜、寻弟、抗敌为明线，以崆峒派当年发生与丹丘生相关的一件血案为暗线，两条线相辅相成、交织一起，使得《牧野》结构上远比《侠骨》复杂。同《弹指》相比，小说“创新”虽然不如《弹指》，但是《牧野》整体上可谓是成熟流畅，情节发展有一种水到渠成之感，即便是崆峒血案谜底的彻底揭开，实现大逆转，也是给人一种意料之外，情理之中的感觉；相反《弹指》虽然更为“新”，但是整体情节布局有时给人一种生硬之感，且有点单薄，当然，按照原连载的话，《弹指》加上《绝塞》成为一部作品，内容情节更为厚重一些，但这样一来，由于后半部分水准有所下降，可能还会影响其整体水平。因此，《牧野》可谓是中晚期成熟之作，《弹指》是后期初尝创新之作，还是那句话，“新”不等于好，两者比较，个人以为《牧野》要胜出一筹，因此《牧野》排名在《弹指》、《侠骨》之前，列十九位。
十八 飞凤潜龙
《飞凤》是梁著系列中较为受到好评的作品，作品书写的是一个涉及“三国之争”的间谍故事，由于主题的原因，作品从头至尾扑朔迷离、悬念层生，堪称一部出色的谍战作品。而更为可贵的是，在书写谍战故事中更为突出身在局中的各种角色那种身不由已的无奈，也写出了国家之争所带来的任务同爱情、亲情冲突的命运悲剧，作品篇幅不长，也因此最大程度的避免的叙事的拖沓，但是作品篇幅过短也带来了一定负面影响，即削弱了作品的推理深度，使得谜底很容易被揭开。就作品整体水准上，由于风格的不同，《飞凤》实在难言高于《牧野》、《侠骨》、《弹指》，甚至排名更后面的好几部作品，但鉴于整部小说没有太过明显的不足，且风格独特，又受到更多好评的原因，《飞凤》排名高出上述作品，同时，由于作品整体的篇幅不足，也使得这部作品的排名只能处于中游位置，列十八位。
十七 联剑风云录
《联剑》作为《散花》的后传，是《散花》人物随着人生道路的进一步发展，所面临新的问题，及由此带来的抉择及命运转折。就人物的成熟、丰满而感，《联剑》要高于《散花》，同时《散花》的一个缺点是缺少荡气回肠的经典战例，《联剑》则可谓是梁著中高手决战最为出色的作品之一。张丹枫同乔北溟两场决战堪称巅峰对决，霍天都、凌云凤双战乔北溟也堪称上乘，其余的劫贡物、护贡物、围剿与反围剿等一系列战役也写得精彩激烈，这方面而言不仅《散花》远远不及，即放在梁著体系也鲜有能及的。乔北溟是梁著中不可多得的邪派宗师级人物，乔北溟形象的塑造成功，更提升了《联剑》整体创作水平。综合而言，《联剑》无论是故事情节、人物塑造及作品对人生意义的探讨都非常出色，不足之处在于作品的整体风格上有点缺乏独特之处，基本围绕夺宝──伏魔的传统叙事风格，而这类风格在梁著系列中也较为普遍。与此同时，张丹枫和乔北溟的终极对决的前奏，正邪两大阵营高手大比拼这个情节有点俗套，较少独创性的东西，虽然一切是为张乔这场巅峰对决作铺垫，但是如果能够更为精彩一点，更多独到的东西无疑效果会大不一样。张丹枫的绝世风采也削弱了书中其他主角如霍天都、张玉虎等予人的印象，这些问题在普通作品比较上问题不大，但是与梁著系列其余水平比较高的作品相比，就显得影响较大，因此《联剑》未能进入前十五位，列十七位。
十六 龙凤宝钗缘
作为《大唐》的后传，《龙凤》的总体成就虽不如《大唐》，然而能够摆脱《大唐》的影响而写出作品独到韵味，《龙凤》一定程度上也值得自豪了。《龙凤》的“情”对应《大唐》的“侠”，宛如从刀光剑影、惊涛骇浪的铁血侠情回到清酒香茗，小桥流水的纯真爱情中，《龙凤》为读者构筑了一个丰富的爱情世界，不是脱离凡尘的童话般爱情，也没有震动天地的爱情大悲剧，而是世俗中存在的种种爱情，就如发生在读者身边一样，很平实，但也很真实。初读《龙凤》不会引起太大的激动，或许还会觉得失望，但是闲瑕静心时倒上一杯热茶，随意读一个章节，自会体验出平平淡淡背后蕴含的一点“真”。《龙凤》同《联剑》比较，精彩程度可能远不如，人物塑造也未必高出《联剑》，但《龙凤》胜在将平实韵味恰如其分地表达出来，没有半点过火的感觉，且整部小说流畅自然，虽然读起来很难让人激动，但却让人觉得舒服，当然《龙凤》的不足之处也在这方面，精彩程度不足，综合起来，《龙凤》排名《联剑》之前，列十六位。
十五 剑网尘丝
羽生先生晚期作品开始于《弹指》（连载时为《绝塞传烽录》上半部），至《剑网尘丝》初步形成风格特点，作为羽生先生后期重要作品，《剑网》一直未受到应有重视。《剑网》无论人物、叙事、情节结构都有着很强的特点，给人以一种很另类的感觉。整部作品沿着的主线发展，将对话、回忆、叙述等多种手法综合运用在一起，共同构建作品的体系。在作品情节上，血案、暗算、推理、谜团交织一起，步步惊心，扣人心悬；作品在人物塑造特别是主角的塑造上，都予人以一种全新感觉，可以说在杨炎的基础上又进了一步。至于反面人物徐中岳，这类伪君子的形象在之前的作品也较少涉及，情节上虽然未必比《联剑》更为精彩，但较之《龙凤》则胜出一筹，情节中的曲折迷离又胜过《联剑》，虽未有《联剑》般的巅峰之战，但是卫天元同徐中岳一战也是创新之举，至于齐勒铭力战楚劲松、玉虚道长及楚天舒一战既惊心动魄，更籍此表现出齐燕然同齐勒间那种永远不能割裂的父子真情，这份真情霍天都与凌云凤那剪不断，理还顺的夫妻情交相辉映。综合起来，《剑网》排名于《联剑》、《龙凤》之前，列十五位。
十四 广陵剑
《广陵剑》在梁著体系中可能是争议相当大的一部作品，极好与极差两个极端意见都不乏读者。就个人而言，初读的几年对这部书印象也不是很好，但是随着年龄的增长，慢慢改变了对《广陵剑》的看法。《广陵剑》最主要的一个特点应该是小说中最大程度贯注了羽生先生创作时的心绪、情感甚至爱好，作品蕴含的那种悲凉的感觉可谓是深入骨髓。阅读《广陵剑》可能会同时产生两方面的感觉，一方面是作品语言、技法、情节都达到了相当成熟，充分展示了羽生先生的浑厚功底，另一方面作者却似乎有意破坏这种成熟，每每情感所至都会打破小说本已达到的某种平衡结构，如经常有一段很长的谈诗论词打断情节的发展，这同于《冰川》唐经天的展示才华似乎有所不同，前者给人一种意气风发的感觉，后者却似乎潜藏着某种不为他人所知的内心情感，就如书中经常提到的“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求，”正是这种情感方面的复杂性，使得《广陵剑》成了争议最大的一部小说。但是由于这部小说中贯注情感之“深”、之“真”，使得这部小说基本脱离了羽生先生之前构建的萍踪体系，甚至摆脱了《萍踪侠影录》的影响，成为一部相当另类的小说，同时《广陵剑》作为一部独立作品看的话，情节也算得上精彩，结局更是催人欲泪。综合而论，《广陵剑》排名于《龙凤》、《剑网》之前，列第十四位。
十三 狂侠天骄魔女
《狂侠》作为羽生先生中期一部重要的作品，称得上年代跨度长、体系宏大、人物众多，作品篇幅仅次于后传《鸣镝风云录》，三国之称风云变幻，英才辈出；穴道铜人的争夺；狂侠、魔女的热血抗金，天骄的反战；还有狂侠、天骄、魔女三位主角那剪不断、理还乱的爱情故事，采石矶大战中，完颜亮的骄狂，虞允文的冷静，辛弃疾的豪迈无不跃然纸上，以上特点都使得《狂侠》成为一部好的作品。然而《狂侠》的最大不足在于后半部分水平下降得厉害，如果全书于采石矶大战之后结束，以天骄的黯然离去，狂侠的狂笑远去，留下魔女独自神伤，追念往事，为读者留下一个未来无尽遐想空间，那么这部书完全可以进入前十。余下部分由分别以续集形式出现，打造狂侠体系，这样一来，狂侠体系至少不会弱于“七剑”、“大唐”等系列，然而由于后半部分水平下降得厉害，使得桑家堡之战、宋金蒙三国之争流于模式化，大大影响了全书的水平。可以说，《狂侠》的后半部分又一次浪费好的构思、好的人物、好的题材，使得全书未能达到其本来应达到的高度。羽生先生创作《狂侠》或许多多少少有同金庸先生的《天龙八部》一争短长之意，而且一开始也写出了高水平，就前半部分比较中不但未处下风甚至呈现后来居上之势，但是相比于《天龙》后半部的大气、震撼，《狂侠》后半部分的颓势明显，望尘莫及，其间既有创作力分散的原因，也有着时代的原因，当然应该也有其他原因，如羽生先生初试超长篇之作，在结构、人物把握上尚不能如之前般得心应手，《狂侠》同《天龙》一战多多少少成了金梁之争的一个转折点。《狂侠》由于前后水平下降厉害，影响了全书的排名，但是全书毕竟结构宏大，除了前半部分精品外，即便后部分总体水准下降，但书中仍不乏亮点之笔，就桑青虹的复仇、公孙奇的忏悔、天骄归来挫蒙古勇士等等，就整部书而言可供讨论之处毕竟还有很多。综合而论，《狂侠》排名于《广陵剑》之前，列第十三位。
十二 武当一剑
《武当一剑》是羽生先生武侠创作生涯的终结篇，历经三十年，从太极剑开始，最终又回到了太极剑，仿佛完成了一个轮回。三十年使得当年的热血青年已步入中晚年，武侠创作上已是积累了三十年之功，在人生路上同样累积了三十年的阅历，见惯了几多世事变迁，历经了多少风云变幻，而这一切已成往事不可追，热血、迷惘、反思成了人生心路上的三个阶段，在对这三个阶段的回顾中，羽生先生写下了《武当一剑》。羽生先生晚期创作中，《弹指》是其创新的初步尝试，至《剑网》已初步形成了一定风格，至《武当一剑》则基本走向成熟，《武当一剑》成了羽生先生晚期创作的一个标志。整部小说布满悬念、谜团，所有的人无论正邪都牵扯其中，让读者捉摸不透，在悬念、谜团的布局设置上，本书已远超过了《剑网》，至最终谜团的解开也出人意料。谜案只是一个表面，本书更大的亮点在于直面内心、着重对人性的探究、拷问，书中的多数人物，都或多或少曾有过不堪回首的往事而在以后的岁月中为之不安、困惑，甚至痛苦、挣扎，而最为突出的莫过于主角耿玉京的义父不歧道长。在对人性深处的探求中《武当一剑》达到了很高的水平。在武学创作中《武当一剑》同样是达到了一个新的境界，多次诠释并演绎了剑法的至高境界“剑意”。在主角问题上流行版由于删节的原因使得耿玉京形象过于单薄，但是连载版中耿玉京的形象相当丰满，东方亮、牟一羽、楚碧山等也各有个性，使得《武当一剑》整部小说的人物描写相当突出，总的而言，《武当一剑》尤其是未经删节版达到了相当高的水平。当然《武当一剑》也有其缺点，删节版的问题是主角形象过于单薄，而且主角的爱情故事过于随意，连载版基本解决了这些问题，但是女主角郑巧儿的形象相对薄弱一些，即便是连载版中耿玉京同郑巧儿的爱情故事也显得平淡了一点，而且无论是删节版还是连载版，整个谜团的布局设置多多少少还是有着漏洞，所以《武当一剑》是晚期的成熟之作，却还不能成为大成之作。综合而论，《武当一剑》排名《狂侠》之前，列十二位。
十一 游剑江湖
《游剑江湖》可以称得上羽生先生中晚期创作最大亮点，小说以女主角云紫萝的悲剧命运为主线，自始至终弥漫着沉沉的哀伤，至结尾以云紫萝的死亡将这种哀伤推向高潮，最终以缪长风的古道弹铗狂歌远去作为终结画面，留给读者内心是无尽的唏嘘，比起《狂侠》的前后落差较大，《游剑》在结构上要明显胜出。云紫萝作为本书的第一主角，比于承珠多了几分大气，比上官飞凤多了几多端庄，比练霓裳多了几分成熟，称得上羽生先生笔下最为出色的几名主角之一。男主角缪长风有着名士的猖狂不羁，有着侠士的侠骨仁心，堪称中期作品最为成功的人物，遗憾是另一男主角孟元超形象有点偏弱，未能同缪长风一起形成如狂侠、天骄或是金世遗、唐经天般的双峰对峙。如反面人物杨牧不仅写出了他的可恨，更写出他的可怜，可以说无论是主角的云紫萝、缪长风、孟元超，还是配角如宋腾霄、段仇世、林无双，甚至是反面人物如杨牧、牟宗涛等等，都蕴含着多数人在现实面前无法把握自己命运，最终只能是形成离多聚少的悲剧现实，也因此本书不仅是主角，一系列的配角也相当出色，另一反面人物北宫望也称得上梁著少见的枭雄级的人物，尉迟炯依然豪情、金逐流依然洒脱，可以说整体人物塑造方面基本回复到前期水准，比《剑网》、《广陵剑》、《狂侠》都高出一筹。《游剑》的基调虽是哀伤，但是在具体章节却不乏精彩之笔，如孟元超独战点苍双煞、京城之战，直至缪长风同北宫望的生死对决，都写得精彩激烈。云紫萝、缪长风的赏花吟诗论剑充满着诗情画意，云紫萝撕毁休书堪称震撼之笔。可以看出羽生先生对这部作品是相当用心的，从每一章节都精心选择诗词作为开头可见其用心程度，充着这一点，这部作品的水平绝不会低。同《武当一剑》比较，《游剑》在情节叙述上显得更为自然，层层深入的悲剧大都早在前面作了充足的铺垫，感人而不突兀，比起《武当一剑》的悬念布局设置多少有点刻意痕迹相比，《游剑》的叙事高出一筹。
平心而论，《游剑》整体比起排名在前的几部作品是毫不逊色，甚至很多方面都超出没有将其列入前十的原因。除了前面所提到的孟元超形象偏弱外，其余原因自己还真说不出来，因此《游剑》排名于《武当一剑》之前，列十一位。
十 冰川天女传
《冰川》是羽生先生浪漫主义的典型，雪域、冰川、藏边、峨嵋、雪谷、珠峰，称得上奇域异境，冰魄寒光剑、冰魄神弹带着神怪色彩，攀登珠峰更是象征着一种挑战生命的浪漫主义精神，这一切都使得《冰川》如同还珠楼主笔下《蜀山》一样，沾染着浓浓浪漫主义风格，在梁著系列中，《冰川》的风格应该是相当突出的。
冰川天女、唐经天、金世遗三名命运不同、出身不同、个性色彩各异的主角人物，以各自的命运诠释着人生与爱情，冰川天女宛若天上仙子，唐经天、金世遗一贵族、一凡尘，一宽怀大度、一愤世嫉俗，唐经天身上犹带着浓浓的张丹枫影子，但贵族气息更为浓厚一些；金世遗则是继张丹枫之后塑造的完全摆脱张丹枫影响的草根人物，在《冰川》中两人交相辉映，称得上双峰并立。因此，就主角人物而言，《冰川》三人组在梁著系列居于前列，就整体而言胜过《狂侠》的狂侠、天骄、魔女，也胜过《游剑》中的云紫萝、缪长风、孟元超等出色组合，但多少略逊于《云海》中金、谷、厉组合。至于结尾“攀登珠峰”的章节更称得上武侠精品、文学精品。应该说，《冰川》同游剑相比较，故事情节的精彩程度要稍逊一二，人物描写方面除了主角系列稍胜之外，整体人物塑造也稍逊于《游剑》，就作品所带给读者的感动和感触而言《游剑》也要胜过《冰川》，但由于《冰川》的整体风格太过突出，予人的印象更为强烈，更由于攀登珠峰的妙笔同金世遗的塑造都为《冰川》增添不少分数，因此《冰川》居于《游剑》之前，列第十位。
九 还剑奇情录
《还剑》是梁著短篇系列最为出色的作品，也是羽生先生本人较为满意的作品。《还剑》在创作时很大程度借鉴了《雷雨》，使得整部作品带着很强的剧本风格，整部作品情节紧凑，节奏感强，借助云家这片戏台，在短短的三天叙说了三代恩仇、三国之争，令得读者在阅读时感受不到半点的拖沓，而掩卷时又有一种意犹未尽的感觉。书中的主角尽管是陈玄机，但是塑造得最为出色的人物则无疑为云舞阳，他曾经犯下罪恶，但人性又未泯灭，而且在此后的数十年间不断承受着良心的折磨，他不是好人，但也难以称得上绝对意义上的坏人，在武学上更成为一代宗师，总的而言，云舞阳身上的复杂性在整个梁著系列人物中可称得上凤毛麟角，至于其他人物如陈玄机、上官天野、云素素、萧韵兰，甚至陈雪梅、牟宝珠、石天铎等都塑造等出色，作品在短短的篇幅中写情、写名、写武、写良心，写道义、甚至写到了绝望时，每一方面的书写都称得上相当到位，如“武”方面，虽为短篇，但几场大战都是有声有色，精彩绝伦，，因此《还剑》无论从哪一方面看，都称得上一部好的作品，惟一的缺点恐怕就是篇幅有点短了。由于《还剑》属短篇作品，同其它作品不是很好比较，但由于《还剑》代表着梁著短篇系列的巅峰之作，更由于作品本身的出色，因此《还剑》稳居梁著前十，但也由于篇幅的原因，排得太前对中长篇作品有点不公平了，因此《还剑》居于《冰川》之前，列第九位。
八 七剑下天山
《七剑》在梁著系列中名气很大，不过就个人感觉，算不上梁著的顶峰之作。就《七剑》而言，整体结构及不上《游剑》、《狂侠》般宏大，想象力及不上《冰川》般奇幻，就情节精彩而言梁著许多部小说都要超过《七剑》，就紧凑、节奏感而言比不上《还剑》，就爱情故事而言，梁著许多作品的的爱情世界远比《七剑》感人，因此就个人感觉《七剑》整体水平可能尚不如《游剑》、《冰川》、《还剑》，甚至不如《武当一剑》。
但是由于《七剑》对于羽生先生而言，是其真正走出民国传统武侠，创立新武侠的标志性作品；就个人而言，则是接触到的第一部梁著；《七剑》也是梁著天山系列的开创性作品，引出了长达十多部的天山系列；在梁著系列中，《七剑》的影响力排在前几位；因此《七剑》予人的印象分极强。
就《七剑》作品本身而言，作品人物众多，但是个性特点显著，“前五剑”、“后七剑”都各有个性特点，予人印象极深；作品涉及地域广大，历史背景浓烈、文学水准高，可称得上处处有亮点。而且《七剑》的纳兰容若和凌末风，一满一汉、一文一武、一真实一虚构的塑造都是高水平，让读者掩卷之后久久难以忘怀。因此，个人最终还是把《七剑》位于《还剑》之前，列第八位。
七 武林天骄
羽生先生后期的作品《武林天骄》、《武当一剑》都达到相当高的水平，《武林天骄》是在《狂侠天骄魔女》基础上进行的再创作。同《武当一剑》相比，《武林天骄》少了几分悬疑曲折，风格上较接近于传统的梁著，因此在情节精彩上或许要稍逊一些，但是也正是风格相近的原因，《武林天骄》有着近三十年创作基础的支撑，所以作品显得更为成熟一些。
《武林天骄》一书首先以反战和民族融合为题，但在这个主题下作品首先是展示出由于战争原因造成了不同民族人民之间的强烈不信任感及由此所带来的灾难，也由此引发人们追求并珍惜一种真正平等、友好的民族关系。其次《武林天骄》中不但描写金国统治者的残暴、穷兵黩武，对于正派之士如张炎、江南武林人士也写出他们的偏狭，而这种偏狭所导致的悲剧也是巨大且一直在发生，从而呼唤共多的有识之士如檀公直、耶律玄元及檀羽冲等抛弃民族成见，共同追求和平。再次，作品对《狂侠》一些反面人物如赫连清波等也重新予以塑造，写出她身上背负的痛苦及对檀羽冲之间的感情，在赫连清波身上可以看出羽生先生在本作中更为注重人性的探求。以上特色在《武林天骄》之前的梁著作品虽然或多或少表现过，但是如此强烈鲜明应该还属首次，加上主角檀羽冲的痛苦经历感动人心，而且故事情节也比较精彩，因此《武林天骄》一书的整体水准要高出《武当一剑》、《冰川》、《七剑》等作品，遗憾是由于现行版删除幅度太大，所以作品显得有点单薄，檀羽冲同赫连清波、赫连清云的故事无疑被删掉，否则当更能从中领略到赫连清波的痛苦复杂内心，或许《武林天骄》一书的排名能够更前一些。综合而言，个人将《武林天骄》位于《七剑》之前，列第七位。
六 白发魔女传
《白发》是梁著中影响最大的几部作品之一，可能也是拍成影视最多的作品，白发魔女成为武侠史上的一个经典人物。作为《七剑》的前传，但是《白发》在具体创作却偏离了《七剑》书中的初步情节构思，没有过多的书写明末义军，而是以明末动荡历史为背景，演绎了一段震撼天地的爱情悲歌。《白发》在整体结构上有明确的历史背景、真实的历史人物、惊心动魄的历史谜案、丰富多彩的人物形象，当然更为出色的是那一段爱情悲歌。同《七剑》结构稍显凌乱相比，《白发》紧紧把握住玉罗刹和卓一航两位主角，通过书写他们不同的出身、不同的阅历、不同的性格，但却彼此的相爱，至最终的悲剧发生，整体结构称得上紧凑而精细。黄龙洞的初遇、华山上的联合、明月峡的夜话、武当山上的纠纷、大沙漠上的离别等篇章都是情真感人，称得上文学精品。《白发》在文气上同《七剑》各有千秋，但在小说结构上强于《七剑》。在人物方面，玉罗刹更为深入人心，同时，即以配角而论，黄叶、白石、武当的其他弟子、李天扬等都刻划得真实生动，即就配角中的配角陆上仙胡迈、神手孟飞也写得精彩活泼，让人眼睛一亮，就整体人物描写而言，《白发》堪称全梁著写得最好的几部作品之一。就作品蕴含的历史深度而言，《白发》远高出《七剑》、《天骄》，泰昌、天启两位皇帝、东林党、阉党、李自成、袁崇焕等历史人物都成为书中重要人物，左右小说情节的发展，可以说《白发》在写“史”方面也是梁著最好的几部作品之一。就“武”而言，玉罗刹独闯武当山，挑战武当剑阵同样为武侠经典决战。综合而言，《白发》无论“史”、“人”、“武”、“情”都堪称上乘，作品排名应居于《武林天骄》之前，列第六位。
五 女帝奇英传
《女帝》是羽生先生最喜欢的三部作品之一，书中展现了一代女皇武则天、李唐皇孙、武氏武族、唐朝旧臣，真实、虚构人物汇聚一起，共同书写了一部唐宫恩怨。《女帝》在写“史”已不仅是重现历史，而更注重于对历史的再认识、再评价，甚至一定程度也是翻历史案，因此，在小说蕴含的历史深度方面，《女帝》又高出《白发》一筹。在作品主题上，《白发》书写世俗传统造成的爱情悲剧，《女帝》书写的是政治原因造成的爱情悲剧，两者比较，《白发》玉罗刹的一夜白发更为震撼人心，《女帝》李逸的临终托孤更为打动人心，让人感动落泪，玉罗刹让人为之肃然起敬，但李逸、武玄霜却让人感到更为亲近，两者可谓各有千秋。《女帝》最独到之处是将每一个人物在特定历史时期的那种“无奈”推到极致，自始至终予人以一种沉重的压抑，而这种“无奈”在主角李逸身上推向了极致，与武侠小说惯于书写英雄人物不同，李逸不是扭转乾坤的英雄，而是被政治斗争带入漩涡最终沉没的悲剧人物，他更象普通人，但是他始终无法成为普通人，死亡是他最终的归宿。作为主角，李逸不会受到读者的仰慕，但却更能让人同情，他可能是最为接近现实中人的小说主角，身上表现出来的现实性足以发人深思。除了李逸外，《女帝》的“女”写得出色，一代女皇武则天政治、个人世界都表现得到位，李逸生命中的三名女人武玄霜、上官婉儿、长孙璧也都通过表现出各自不同的个性气质、发掘不同的内心世界由此揭示不同的悲剧命运，三名女主角的塑造都达到极高的水准。《女帝》写史，更写命运，书写出一种“无人不悲”的命运世界。综合而言，《女帝》居于《白发》之前，列第五位。同时，《女帝》也是个人最为喜欢的羽生先生作品。
四 江湖三女侠
这个排位可能没多少朋友会赞成，《江湖三女侠》在梁著系列中，既不属于羽生先生最喜欢的三部作品之一，也不属于销路量最好、影响最大的作品之一，受关注程度远不及《七剑》、《白发》。当然从《江湖》作品本身而言，整部书特别激动人心或是特别令人印象深刻的章节好象也没有，也没有特别突出的某方面，正因为如此这部作品在梁著系列中名气不高。不过个人如此，也正是这种没有突出特点成了《江湖》最大的特点。可以这样说，《江湖》是最能代表羽生先生风格、特点的作品，梁著系列作品该有的优点《江湖》都有，梁著的缺点《江湖》中也多少可见一些。如果说《龙虎》、《草莽》是试笔之作，《七剑》是借鉴创新之作，那么《江湖》则是真正确立“梁氏武侠”风格之作，也是在传统武侠基础上推陈出新的作品。吕四娘、江南八侠、血滴子、宝剑屠龙都是传统武侠中被反复创作的素材，在《江湖》中得到了很好的传承，崭新的历史观、爱情观、女性观还有心理学、独到的人性探索都让《江湖》带上浓烈的梁氏武侠风格，同样也是那个年代的“新武侠风格”。
从作品结构而言，作品以冯家血案开始，至宝剑屠龙止，中间可说是高潮不断、扣人心弦，把屠龙的艰险有付出的沉重代价尽情展现，丝毫不见松散和停顿之意，更不会出现所谓的流于平淡。就人物而言，无论是三女侠，或是甘凤池、唐晓澜个性气质各不相同，雍正、年羹尧等反面人物也是形象各异。因而《江湖》在情节的精彩上要略胜《七剑》、《白发》、《女帝》一筹，在结构强于《七剑》、《女帝》，同《白发》各有所长，在人物描写上同《七剑》不相上下，系列主角人物略弱于《白发》、《女帝》，但是吕四娘的那份果决而又刚毅、热烈而又深沉的天然领袖气质在全梁著中应该也找不到第二位，足同练霓裳、厉胜男、谷之华、武玄霜等相提并论。综合而言，《江湖》位于《女帝》之前，列第四位。
三 大唐游侠传
《大唐》是羽生先生中期比较著名的一部作品，也是梁著系列最为出色的作品之一。《大唐》在梁著系列中也可说是风格独特，在作品语言上《大唐》不象许多作品般文采风流、充满诗情画意，而是显得质朴深沉，平实之中又蕴含着一股豪情，让熟悉梁著的读者在阅读中得到一种别样的感受。在人物塑造上《大唐》较少着墨于擅长的风流名士，而是重点塑造燕赵悲歌型的热血男儿，南霁云、铁摩勒自不待言，即便是不会武功的书生史逸如、儒雅的大侠段圭璋，死难当头迸发的那份豪情壮志足让人为人怦然心跳。《大唐》的历史厚度足以同《萍踪》、《女帝》、《白发》相媲美，真实全面记载了“安史之乱”那一段让大唐由盛而衰的历史，唐玄宗、安禄山、杨国忠、杨贵妃、李白、郭子仪、张巡、南霁云、雷万春等一系列真实的历史人物重现于书中，通过叙事更将那份历史的悲壮和沧桑尽情表现出来，写“史”的同时穿插传奇让历史多了几分亲近。“侠”在《大唐》得到了全面的诠释并淋漓尽致地进行了解读，“侠”在亲情和爱情面前经受了考验，更在铁血战场上、生离死别中得到了验证。书中写“情”也不乏感人之笔，爱情固然动人，友情、亲情更为催人泪下。而结尾睢阳之战段圭璋等在千军万马战场浴血奋战直至死亡将全书推向了一个新的高潮，该段文字不仅为武侠经典之笔，堪称文学经典之作，而全书于高潮处攉然一止，留给读者无尽的感叹，同样堪称绝笔。综观《大唐》一书，侠、史、情、文、人样样出色，且整体风格独到，综合而言，居于《江湖三女侠》之前，列第三位。
二 云海玉弓缘
《云海》是羽生先生影响最大的两部作品之一，可能也是梁著系列中非梁迷最喜欢的一部作品。就作品本身而言，继续了前传《冰川》的浪漫主义风格，《冰川》中写到冰川和雪崩，《云海》中则是书写了大海和火山爆发；《冰川》中有万年寒冰打造的冰魄寒光剑，《云海》则有同样奇寒彻骨的修罗修煞功。除此之外，《云海》中还有通人性的灵蛇，海外异兽金毛狻、海上漂流的痛苦、火山寻宝之艰难等，在想像力方面比《冰川》更进一步。
《云海》在继续《冰川》的浪漫风格同时，在爱情创作中却采取了不同于《冰川》的浪漫唯美，冰川天女同唐经天之间是公主与王子童话般爱情，即有金世遗插足其中，也只是一个小插曲，没有掀起大的波澜；《云海》的爱情则完全放弃了这种浪漫唯美的写作，书写了金世遗在谷之华、厉胜男、李沁梅这三位出身和个性不同的少女间的复杂情感纠葛，既表现了爱情路上的曲折、内心情感的复杂，更由此进行了深入的人性探索。《云海》最主要特点是通过谷之华和厉胜男这两位看似完全对立的女主角，一面将内心的非理性情感尽情地渲泄开来，另一面又通过理性的思考将这种放纵平静下来，从而在金世遗身上达成了一种综合的平衡。《云海》一书中书写人性、情感、欲望、理智、勇敢、担当，多种情感往往纠结在一起，让身陷其中的当事人痛苦、矛盾、挣扎，而又无力摆脱。就整体成就而言，堪称梁著一种奇峰。
《云海》同《大唐》比较，《大唐》以热血、豪情感染读者，使读者读后有热血贲张之感，而至生离死别处又催人落泪，《云海》则偏重于人性刻划，探索人的内心、情感，而至真情处同样令人为人心酸。同《大唐》人物的偏重热血豪情相比，《云海》同时塑造了正、邪、亦正亦邪的在名主角，在人物形象更为丰富一些，就人性、情感引发的探讨话题会更丰富一些。同时，同样作为名作，《云海》在篇幅上稍长一些，《大唐》有点让人觉得不过瘾，因此两者比较，《云海》高出一位，居于《大唐》之前，列第二位。
一 萍踪侠影录
论及梁著系列作品和人物，《萍踪》和张丹枫应该是许多读者的首选代表，无论是前十年创作，甚至是三十年的创作生涯中，《萍踪》都是羽生先生引以为傲的作品，而张丹枫则是他自认塑造得最好的人物。就《萍踪》作品本身而言，称得上集合了之前名作的优点，就作品文采而言不逊色于《七剑》；历史深度远高于《白发》，之后的作品也只有《女帝》和《大唐》堪与相比；书写爱情可媲美梁著爱情名篇《白发》；传奇、野史的运用同样堪比《江湖》，而众多优点交融于《萍踪》身上，形成了这部梁著杰作。
张丹枫是梁著系列人物最为璀璨的一颗明星，正如以前有朋友所形容般“建安时代的风骨，汉唐盛世的大气”，又如羽生先生所写的“亦狂亦侠真名士，能哭能歌迈俗流”，他是一个才调高华的名士，一个胸怀安邦志、铲除世间不平的侠客，更是一个心胸广阔襟怀坦荡的民族英雄，张丹枫是羽生先生心中的理想，也是他整个创作生涯中“最爱”。同时作为理想人物的张丹枫，并不只是高高在上、不沾俗世，也有人间凡夫俗子的性格，他曾为爱情陷入巅狂，迷失了记忆，“难忘恩怨难忘你，只为情痴只为真”是他另一面的写照，但最终他又在对国家和民族的责任感中找回自我，以理智平覆了内心的情感波动，一放一收使得张丹枫的形象有了人间气息，显得更为丰满。作品整体围绕着国恨、家仇的主线，结构紧凑，而且高潮相接。人物方面除了张丹枫和云蕾这对主角外，一连串中的配角也均塑造得非常出色，从《萍踪》整体而言，代表为羽生先生前期所达到的一个巅峰。
《萍踪》同《云海》同为梁著系列影响最大的作品，就艺术成就的高下而言，不同的读者见仁见智，这个话题或许以后还会一直讨论下去，但也很难会有一个最终的结论。就个人的理解，《萍踪》是巅峰之作，《云海》是奇峰突起；《萍踪》代表着羽生先生的理想，但骨子里蕴含着一份“本真”，《云海》则代表着羽生先生内心深处的一种叛逆，同样骨子里蕴含着一份“超脱”，就艺术成就而言各有所长，我个人觉得只有建立在“本真”的基础才有这份“超脱”，离开了巅峰，奇峰也就不成奇峰。《萍踪》是梁著系列集大成的作品，《云海》则是一个惊喜，两者比较，《云海》显得“轻、灵、巧”，《萍踪》则更为“重、拙、大”，两者比较，《萍踪》居于《云海》之前，列第一位。
附一 关于排名
好多年前，看过倪匡的金庸作品排名，觉得很有意思，又过了一段时间，看了曹正文所排的古龙小说前十五部，当时觉得金古都有排名，唯独梁著系列没有排名，于是第一次产生了排一排名的想法。但是列了《萍踪》、《云海》之后便有无从下手之感，勉强列了一下，总觉得不满意。西祠萍踪人气尚好的那会儿确定了前十位并发了一个帖子，但是十位之后排不下去，十一至十五改了好几次，总不满意，当时也就基本打消了这个念头。不过还是基于那一份武侠读者的情结，空闲时随便在脑子中瞎琢磨，直至今天将全梁著作一排名，也算是了却一个心愿。
“排名”是一个很热门的话题，但是也不可能有明确统一的意见。不同的读者，有着不同的喜好、鉴赏水准、生活阅历，所喜欢的作品及给出的排名也就不可能相同。同一部作品，在不同的读者甚至评论名家眼中的评价可能相去甚远。如倪匡称《鹿鼎记》为金书第一神品，但在曹正文先生眼中只排到第六或第七，个人感觉中，金著的排名可能《笑傲江湖》列第一的比例会更高一些，但是《天龙八部》、《倚天屠龙记》所占的比例也不少，就个人而言有点偏向于《天龙八部》，对《鹿鼎记》同样没多大的好感。同样如古龙先生作品系列，曹正文认为《多情剑客无情剑》排名第一，覃贤茂则认为《欢乐英雄》名列第一，其余如《萧十一郎》、《楚留香》、《陆小凤》甚至《七种武器》的意见也多少有些。又如曹正文将古龙系列《绝代双骄》排名第二，但是覃贤茂在批评《白玉老虎》时讥讽该部作品几乎打回到《绝代双骄》的水平，上述评论者都可谓是武侠评论名家，但是同一部作品他们给出的评价往往褒贬不一，当然也很难说得出谁对谁错。就个人感觉中，排名最没争议一是《红楼梦》在中国古代小说史中排名第一，二是《三国演义》吕布武艺第一，虽然有不少赵云迷有异议，但是在整个三国读者中所占的比例也不算太大，余下的排名好象很难有什么统一意见。梁著系列排名个人感觉排名第一基本在《萍踪》、《云海》这两部作品产生，两部作品支持率也应该差不多吧，而且支持者都会觉得自己的支持意见很充分，至于之后的排名肯定会比较复杂。或许某一部作品，个人感觉能够排在十几名，但是在其他朋友眼中可能要排到二十多，这其实都是很正常的，其实也能够侧面看出羽生先生的每一部作品都有某方面独到之处，即使是排名很后的作品，就看读者能否发现并理解。另就个人而言，梁著的作品都喜欢，即使排名最末几位的作品也不例外，因此排名不过是一个游戏，但是通过不同朋友之间进行关于排名的交流探讨，肯定会更深入的探索每一部梁著的内含，发现更多未为人关注的亮点，这样的话或许会从这个游戏中得到一点小小收获。
好多年前西陆的一个旧帖：http://club.xilu.com/ysheng/msgview-867083-54.html
附二 从梁著排名中再探梁羽生的创作历程
之前费了一番周折，将梁著系列作品排了一个名次，说到底也就是个人尝试当一下裁判，玩了一个排名的游戏，同时完成了好多年前的一个心愿。当然，作为排名的依据主要是个人作为普通读者在阅读时的主观感觉，同样离不开个人的爱好、经验，所以排名说到底也就是个人一点主观的想法。应该说排名是根据脑海中对各部小说的印象所进行的，并没有事先设定什么标准，但是在完成排名之后，发见根据排名的结果，再结合羽生先生的创作年表，可以勾勒了一条创作历程水准线，并从中再次进行一番创作历程的探索，于是又产生了这篇文章。当然排名很主观，而这个探索会更主观。
梁著系列中，由于《龙虎》、《草莽》是临时性的任务安排，之前羽生先生未作充分准备，更未创作武侠小说，仓促上阵，在作品的整体构思、情节、语言方面都属生手，创作一方面靠自身的文学功底，另方面依靠长期对民国传统武侠尤其是对白羽作品的积累，并将这种积累借鉴到自己的创作中，因此《龙虎》、《草莽》在梁著系列是一个起点，之后的创作基本是沿着这个起点迈步向前。
自《七剑》开始，羽生先生可以说每一部作品都有带来新的东西，或者有新的突破，在创作的早期就达到了一个相当高的水平。在作品的突破创新上，一方面依靠自身深厚的文史修养，在创作上不断注入自已的历史观、侠义观、女性观，更通过自己擅长的诗、词、联使得作品更为高雅；另一方面是创作上大胆借鉴西方的名著、以及创作手法，为作品增添崭新的气息，而这一切都是建立在传统武侠的基础上所进行的逐步创新，从而在创作上很早时候已达到了一个高度，并建立了自己的独家创作风格。
羽生先生的早期创作风格至《萍踪》已达到大成，《萍踪》和张丹枫成就羽生先生创作的第一个高峰，然而这个高峰距离羽生先生刚开始创作武侠只是第七个年头。可以说，这个高峰来得有点快，以致《萍踪》之后，羽生先生有点无力为继，之后的《萍踪》续集《散花》相比之下总体水准出现了很大的下滑。由于《萍踪》的无法超越，羽生先生转而借鉴还珠楼主充满神怪气息的浪漫主义创作手法，并在创作过程中更深入的探讨人性，通过另僻奇径以达到了一个新的高度，于是有了《冰川》、《冰魄》，并在《云海》中达到了大成，《云海》成就了羽生先生创作生涯的第二个高峰，于此同期，传统风格的《联剑》水平得到了明显回升，而历史论文型的《女帝》也获得了很大的成功，羽生先生在武侠创作在这个时期达到了一个高潮，而这个高潮只不过是羽生先生武侠创作的第九个年头，然而羽生先生之后的创作却始终未能超越这个高潮。
《萍踪》和《云海》的成功，加上历经近十年的磨练，可以说羽生先生在武侠创作的想像、语言、结构、技法应该进入了一个成熟期，相信这个时期的羽生先生对于超越《萍踪》、《云海》，再创另一个高峰应该是有着追求，也有这份自信。这份自信和成熟体现在《大唐游侠传》和《狂侠天骄魔女》的前半部，这1.5部作品都是羽生先生创作成熟期实力的体现。但是羽生先生这时的创作目标似乎已不满足于作品达到《萍踪》、《云海》的高度，他追求的是一种超越。这种追求表现在大唐三部曲的系列打造上，更表现在《狂侠》的超长篇结构上。
考察梁著所有系列，可以说大唐三部曲的系列在整体构思方面名列第一。七剑系列的关联松散了一点，萍踪系列主要是依靠张丹枫的个人魅力打造的三部曲结构，而这时的云海系列第三部冰河刚进入创作，而构思中的大唐系列三部曲第一部写侠，第二部写情，第三部写禅；第一部以侠的激情创造一个高潮，第二部以爱情使人平列，而第三部则在前一、二部基础上实现人物的升华，同时更创造又一个高潮，这个构思如果成功的话，那么就大唐系列三部曲，任一部的水准未必超越《萍踪》、《云海》，但是三部曲的有机结合，浑然一体，在整体水准上可以达到一个新的高度。在大唐系列的打造上可以说羽生先生是花费了一番心思，也寄予了一定的期望。
之前也一直觉得《狂侠》的篇幅其实可以成为一个系列小说，如果作为系列小说，不但《狂侠》的整体水准会大幅度提高，甚至这个系列所能达到的成就未必会低于七剑系列和萍踪系列，每想到此都或多或少带有一丝遗憾。但是或许这里面寄托着羽生先生另一种追求，《萍踪》、《云海》的成就很高，但是作品篇幅都不算太长，因此如果能够以一篇超长篇的作品达到《萍踪》、《云海》的高度，未尝不是另一种超越，或许这部作品还将攀上更高峰，为此，羽生先生将《狂侠》打造成梁著系列第一部超长篇的作品，当然其中或许多多少少也有同金庸先生连载中的《天龙八部》一争之意。
大唐系列和《狂侠》的创作蕴含着羽生先生在武侠创作上的某种自信和某种追求，但是遗憾的是这两方面的追求最后都没有成功。大唐系列第三部《慧剑心魔》和《狂侠》的后半部在创作水准上都下滑得非常厉害，不夸张地说，羽生先生的武侠创作上升势头一受挫于《慧剑心魔》、二受挫于《狂侠》后半部。究其原因主要政治上变化，文革期间阶级斗争的激烈的原因使得《慧剑心魔》脱离了构思中“禅”的意境，而流于口号化，人物形象变得浅薄；《狂侠》的后半部陷入表面化、模式化，人物越来越多，情节渐趋于拖沓，好的构思、素材没有得到相应的体现；当然在创作上可能也有两种追求和尝试同时进行，分散了精力。
或许这种挫败对于羽生先生心理会形成一个打击，加上文革阶级斗争的原因，羽生先生为了逃避政治斗争，借武侠小说“逃进小楼成一统”，经常是三至四部小说同时创作。造成了创作精力、创作构思的继续分散，可以说，这时的羽生先生在武侠创作的探索和追求的热情被冲淡了不少，而客观环境也不容许他作这方面的尝试，因此自《慧剑》和《狂侠》后半部起，羽生先生在创作上进入了一个低潮，这个时期的《慧剑》、《风雷》、《瀚海》等作品在梁著系列的排名都不太高。《鸣镝》虽然同为超长篇，篇幅比《狂侠》还要长，但是羽生先生并没有尝试在结构上精益求精，而是将各个独立性较强而有互有联系的故事联结在一起，成为一部整体作品，结构上比较松散。当然这时的羽生先生在创作上虽然受制于客观原因，未能深入的探索和追求突破，毕竟整体的创作功力还在，因此整体的低潮并不影响到局部的出色，即便是《慧剑》、《风雷》、《侠骨》、《瀚海》以及后来的《风云》、《三绝》、《鸣镝》，每一部作品都有着独到的亮点之处，而短篇之作《飞凤潜龙》更收到意想不到的效果。
《新晚报》开始连载《弹铗歌》（即《游剑江湖》），是羽生先生作品低潮时期的最大的亮点，这同时也得益于69年之后那种极端的政治狂热已有所减弱，而作品连载的《新晚报》相比于《大公报》也要偏于中间化，这也使得之前《新晚报》的《侠骨丹心》和《香港商报》的《鸣镝》，在整体成就上要高于《大公报》的《瀚海》、《风云》。《游剑》所达到的高度，不仅是同期的作品无法相比，在整个梁著系列的成就在是居于前列，其原因一方面是羽生先生的深厚的创作功力，只要是用心创作，都可以达到一个较高的水准，而《游剑》无疑是他非常用心的一部作品，每一回的开头都有羽生先生精心选取的诗词，可见羽生先生对作品的重视程度。另一方面是羽生先生已介中年，而作品的主角云紫萝、缪长风、孟元超均是人近中年，云紫萝还是两个孩子的母亲，年龄的原因使得羽生先生架御作品的人物更为得心应手，从而又为作品更增成熟气。更主要是既经历了十多年的创作，又历经人生风云变幻、政治动荡，羽生先生将这份心情写进了《游剑》中，使得《游剑》的作品基调，带上了一丝难以抹去的悲哀，以上原因使得《游剑》成为一部出色的作品，在梁著在名列前茅。
从《游剑》开始，由于政治的狂热有所退潮，羽生先生在创作上的自由程度有所增加，使得这个时期的作品水准有所回升，连载于《大公报》的《武林三绝》的整体水平要稍高于《风云雷电》，《香港商报》的《广陵剑》的水准同样高于之前的《鸣镝风云录》。但与此同时，羽生先生在创作上已失去了十年前的激情，而是将个人的体验、感受更主要是之前一系列的政治动荡带来的心绪悲哀贯注到作品之中，《游剑》只是开始，《三绝》的凌云凤重伤逝世、《广陵剑》的一系列死亡都将这份悲凉体现到了极点，这份悲凉一方面使得作品带上了更多作者感情和体味，另一方面又多少破坏了作品的结构和平衡，于是《广陵剑》成为梁著中争议比较大的一部作品。
随着《游剑》的完成，羽生先生开始在《游剑》的基础打造新的系列，一方面借助于《游剑》的成功，另一方面带着当年大唐系列挫败的一丝遗憾，于是有了游剑系列，整体系列以云紫萝一家的经历作为主线，进行正义、爱情、道德、伦理、叛逆等多面的探索，并且随着政治影响的进一步宽松，羽生先生在游剑系列第三部《绝塞传烽录》的创作重新的探索、求变，予人以耳目一新之感，虽然结局的水平出现倒退，但就整个结构已是难能可贵。就个人感觉，游剑系列的整体构建在梁著中可以说是仅次于大唐系列，而精彩程度特别是终结篇则胜出。
《绝塞传烽录》是羽生先生晚期在武侠创作上的探索、求新、求变的开始，但是由于这种探索、求变已然停滞了很久，而且数十年形成的固定的形式追求变化也非一朝一夕，这就出现了《绝塞传烽录》的前半篇（即《弹指惊雷》）风格变化上显得有点生硬，不够流畅自然，而后半部又有点矫枉过正，重新回到了中期的模式，也因此这两部作品未能列入梁著系列精华之作。
经过《绝塞传烽录》的尝试，《大公报》开始连载的《剑网尘丝》在风格的变化上更为流畅自然，创作手法、人物的驾驭、结构的安排基本是沿着《绝塞》的基础，但又高出《绝塞》，晚期的风格在《剑网》中初步形成，《剑网》的整体水准要高出《弹指》一截。
由于年龄原因，创作《绝塞》下半部和《幻剑》之时的羽生先生想重新打造系列作品已有点力不从心，而且游剑系列的完成算是弥补了大唐系列的一个遗憾。但是长篇作品《狂侠》带来的遗憾未能弥补，因此在晚期武侠创作之路除了求新、求变之外，恐怕另一个追求就是创作一部成功的长篇作品。也因此决定了羽生先生最后的几部小说都是长篇体裁，而《剑网》则是《绝塞》之后的第一部。比起《绝塞》，《剑网》的下半部（即《幻剑灵旗》）基本沿着探索的路子走下去，没有如《绝塞》般退回中期水准，但是想要同时兼顾探索求变和打造理想的长篇结构无疑是比较困难，出现了《幻剑》在求变的路子走得远，但是整部小说脱离了之前的结构，主角人物的重心也出现了转移，一方面整体水准又出现倒退，而且作为长篇的结构也不理想，于是在结集成书干脆分为二部《剑网》、《幻剑》出版，可以说羽生先生在《剑网》创作中所要达到的目的仍然未能成功，于是把创作重心转到了《香港商报》新连载的长篇作品《武林天骄》中。
《狂侠》始终是羽生先生的一个心结，于是有了《武林天骄》，这是羽生先生在《狂侠》的基础上进行了改写的一部长篇作品，同《狂侠》相比，《武林天骄》的创作重心、创作主题、作品风格都发生了明显的改变，更注重人物内心情感的挖掘，如赫连清波在《武林天骄》中可以说是重新焕发了光彩的一面，而在抵御外敌、保家卫国的主题不变下，也书写了民族仇杀所带来的互不信任，而这种互不信任又进一步造成了悲剧，最终主题是追求和平，可以说《武林天骄》一书基本实现了脱胎换骨，虽然由于这部书同《狂侠》的联系，导致了主角檀羽冲那份“天骄”的形象有所削弱，但是仍不失为一部好的长篇作品，遗憾的是该部书在结集出版时被大幅度删减，导致主题、人物、情节的感染力严重减弱。
《武林天骄》的完成，一定程度解开了羽生先生的一个心结，羽生先生所追求的当是创作一部晚期的代表作，于是有了最后的作品《武当一剑》。在《武当一剑》中，羽生先生更巧妙地设置悬念、更深入构建武学体系，更注重反面人物、边缘人物的的挖掘，更注重暴露正面人物的某些缺陷、更深入的进行人性探索、心理独白，由于有了前面几部作品的基础，加上三十年的深厚功力，《武当一剑》在创作上基本成功，成为晚期风格的大成之作。但是由于这时的羽生先生尽管创作功力深厚，但是想像力和创作激情已有所倒退，而且之前也较少写过这一类型的小说，所以架驭这种推理悬念性较强的小说有点力不从心，使得《武当一剑》也出现一些缺陷，《武当一剑》是晚期风格的大成之作，但却无法成为三十年武侠创作生涯的扛鼎之作。
沿着羽生先生的武侠创作道路，可以看出，羽生先生起步于《龙虎》、《草莽》，《七剑》开始达到一个较高水准，至《萍踪》而大成，至《云海》又成就另一高峰。《大唐》、《狂侠》是羽生先生达到又一高峰的机会，却由于政治原因而遭到挫败，之后渐陷入低谷。随着政治狂热的倒退，作品水准又逐步回升。但是很长时期依然难从悲凉的心绪中走出来，为这一时期作品带上了一股悲哀的气息。《绝塞》开始羽生先生终于有机会再次探索求新，《剑网》初步形成晚期风格，至《武林天骄》、《武当一剑》标志着晚期风格达到了一定的成就，这个时期作品的水准呈现逐步上升，《武林天骄》、《武当一剑》都称得上高水准，然而这一时期羽生先生已过了创作的巅峰期，限于各方面原因，这两部作品最终未能超越《萍踪》、《云海》两大标志，为整体武侠创作生涯划上一个完美句号，未免让人感觉遗憾。而在羽生先生长达三十年的创作历程中，最为可惜的莫过于在接近巅峰之际却由于外部的原因而急剧下滑，而当外部影响逐渐减弱的时候却已过了创作的巅峰期，无法重现辉煌，试想，如果早七至八年达到《武林天骄》、《武当一剑》的创作水准，那么在此后的创作时间中，超越《萍踪》、《云海》当不是梦想。
传统在对羽生先生作品的评述中，多着眼于前期的成就和中期的模式化，对于晚期的作品关注程度可以说是极少，加上后来结集出版时《武林天骄》被删去三分之二，《武当一剑》被删去了三分之一，又掩盖了作品的本来面目，但是要想全面研究羽生先生的武侠创作，晚期的作品尤其是《武林天骄》、《武当一剑》是不容忽视的，但愿随着这两部作品的揭开为梁著研究提供更为详尽的素材，以期对先生的创作有更深的认识。 |
