读《飞凤潜龙》——梁羽生对戏剧的执着

白帝

前些天重看《情人箭》，发现书里颇具悬疑成分，忽然异想天开，想将《情人箭》、《借尸还魂》、《飞凤潜龙》三本书罗列在一起，分析每本的构架和悬疑手法，于是打开了《飞凤潜龙》。
看这本书时，总有一股淡淡的违和感萦绕心里，直至看到结尾，独孤飞凤自尽，孟中还殉情，我才恍然大悟。
这竟然是一部悲剧分类的剧本，或者说是梁老将戏剧融入小说进行的一次尝试。
我尝试着把书里的小标题换成第一幕、第二幕，违和感锐减，加上鲁世雄出场时介绍其身份信息的代言体，与其文风不符的简练白话文，让我更加确信了梁老在进行戏剧方面的尝试。
剧作者要把人物、时间、场景高度集中，即在有限的舞台空间和时间内，通过人物的语言和动作以及一定的场景，展开复杂的矛盾冲突，推动剧情的发展，以深刻地反映社会生活和表达作者的思想感情。只有这样，才能使作品的情节像翻腾的波浪，一波未平，一波又起，紧凑地向前发展，迅速地展示人物性格。
剧本集中表现矛盾冲突，要求剧情的集中性，要求开门见山地揭示矛盾，紧凑地发展矛盾，迅速地把矛盾冲突推向高潮。
这两段话摘自《戏剧鉴赏》，纵观《飞凤潜龙》一书，写作手法几乎能完全对上号。
这本书多是用“盗书”的冲突推动剧情的发展，营造出紧张的谍战氛围，吸引读者继续阅读。内核是孟、鲁、凤三人的感情与各自身份的冲突，导致两者必然无法两全的结果，也符合悲剧“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现”的冲突实质。
也不知道梁老对于戏剧的执着源自哪里，除开这本，还有脱胎《雷雨》的《还剑奇情录》，不少书里也有带着悲剧内核的剧情，但说到对戏剧尝试最彻底的，还是要属这本《飞凤潜龙》。
至于这本书的悬疑手法，梁老开头是用了叙诡让读者误以为鲁就是潜龙，其实那句试探性的蒙古语已经揭示了其蒙古细作的身份，此外在鲁身上还用了身份替换，不过梁老的解谜技巧稀烂，写着写着就平铺直叙了，后面的也就没太在意，对比三本书什么的还是胎死腹中吧……

药师丹枫

我在思考，是不是应该在同通行本电子版删除剧透的"装精版"的小标题
我也觉得违和感

白帝

药师丹枫 发表于 2018-5-6 19:25
我在思考，是不是应该在同通行本电子版删除剧透的"装精版"的小标题
我也觉得违和感

还是不要删了，删的话有好处有坏处，有的标题不是剧透，是吸引读者好奇心用的

微丹湜意

现在的帖子很边缘化和交叉化，意思是多种因素交融，可喜！

药师丹枫

白帝 发表于 2018-5-6 19:28
还是不要删了，删的话有好处有坏处，有的标题不是剧透，是吸引读者好奇心用的

电子版在TXT中间并不能小标题加粗，实在很影响阅读体验。
书库相对还好点
梁的小标题其实类似网文现在的段落说明。

其实梁其他很多文初版都是有小标题的。可能是报纸需要小节名。但受版面限制比之现在网文每节短不少。出书版确实不太需要。

猜想可能是飞凤因为太短，所以出书版也为了凑版面，所以才保留。

思考电子版要么序号小节名，改成二级目录，要么删除。鉴于年轻人习惯三千字或六千字大长更，算算字数，删可能更合适。

白帝

药师丹枫 发表于 2018-5-6 20:40
电子版在TXT中间并不能小标题加粗，实在很影响阅读体验。
书库相对还好点
梁的小标题其实类似网文现在 ...

感觉加序号好点

游侠

也不好說就是有意将戏剧融入小说。自話劇、電影等誕生以來，其反過來又影響了小說的創作方式和結構。有電影以前的和以後的小說是不同的。
金庸《射鵰英雄傳》後記說，牛家村一段完全是電影的場景調度方式，他自己寫作時並未注意，後經人指出方恍然。這種影響往往是潛移默化的。
至於《还剑奇情录》脫胎於《雷雨》，那不是对于戏剧的执着，而是其創作有時直接模仿照搬前人作品，如《七劍下天山》之於《牛氓》，《塞外奇俠傳》之於《烏蘭不浪的夜祭》等都是。這種創作方式，實不敢恭維。《还剑奇情录》裏，連周樸園強迫繁漪吃藥這樣的細節都要照搬，生怕人看不出是來自《雷雨》似的。
《飛鳳潛龍》作爲梁羽生的一部成功的短篇小說，情節緊湊，場景集中，和戲劇創作確有同構性。這篇小說基本上可以直接拿來作電影腳本用。

白帝

游侠 发表于 2018-5-7 09:45
也不好說就是有意将戏剧融入小说。自話劇、電影等誕生以來，其反過來又影響了小說的創作方式和結構。有電影 ...

确实，影响是相互的，电影反过来影响小说的案例不少，古龙和倪匡比较典型，《萧十一郎》和《午夜兰花》很能代表。
《飞凤潜龙》做电影脚本还是要大改的，因为各方面很均衡，直接点说就是没啥突出的东西，突出个家国情怀或者感情冲突才行。
记得家园好像弄过广播剧，找时间听听去……